Top 10 – 2023 Cin’Écrans – Documentaires

Top 10 – 2023 Cin’Écrans – Documentaires

Et les favoris Cin'Écrans de l'année 2023 sont...

TOP 1 – INVINCIBLE ÉTÉ, de Stéphanie Pillonca
Notre chronique ciné

TOP 2 – LES FILLES D’OLFA, de Kaouther Ben Hania
La bande annonce du film

TOP 3 – LITTLE GIRL BLUE, de Mona Achache
La bande annonce du film

TOP 4 – PIERRE FEUILLE PISTOLET, de Maciek Hamela
Notre chronique ciné

TOP 5 – CHRISTOPHE DÉFINITIVEMENT, de Dominique Gonzalez-Foerster et Ange Leccia
La bande annonce du film

 

TOP 6 – MAITRES, de Swen de Pauw
La bande annonce du film

TOP 7 – LOUP Y ES-TU ?, de Clara Bouffartigue
Notre chronique ciné

TOP 8 – AUX MASQUES CITOYENNES, de Florent Lacaze
Notre chronique ciné

TOP 9 – AU CIMETIÈRE DE LA PELLICULE, de Thierno Souleymane Diallo
Notre chronique ciné

TOP 10 – CESÁRIA ÉVORA, d’Ana Sofia Fonseca
Notre chronique ciné

Iris et les hommes – Mise en application

Iris et les hommes – Mise en application

« … Pas de quoi en faire un drame ! » Caroline Vignal

IRIS ET LES HOMMES

Un film de Caroline Vignal
Scénario de Caroline Vignal avec la collaboration de Noémie De Lapparent
Avec Laure Calamy, Vincent Elbaz, Laurent Poitrenaud, Suzanne de Baecque, Sylvain Catan, Olivia Côte…
Comédie – 1h38 – France
Sortie en salles le 3 janvier 2024

L’histoire 
Un mari formidable, deux filles parfaites, un cabinet dentaire florissant : tout va bien pour Iris. Mais depuis quand n’a-t-elle pas fait l’amour ? Peut-être est-il temps de prendre un amant. S’inscrivant sur une banale appli de rencontre, Iris ouvre la boite de Pandore. Les hommes vont tomber… Comme s’il en pleuvait !

L’avis Cin’Écrans ***
20 ans séparent la sortie du premier long métrage de Caroline Vignal LES AUTRES FILLES (2000) de son second, ANTOINETTE DANS LES CÉVENNES.
Après le très joli succès critique et public de cette comédie avec Laure Calamy, la réalisatrice est donc déjà de retour avec IRIS ET LES HOMMES.
Ce troisième film est né des retrouvailles de la réalisatrice avec une amie d’une cinquantaine d’années qui lui a raconté ses expériences, suite à son inscription sur un site de rencontres.
Un récit qui a inspiré Caroline Vignal, au point de s’inscrire à son tour sur Tinder afin de nourrir d’infos et d’anecdotes réelles, le scénario de son projet.
Résultat, IRIS ET LES HOMMES, une joyeuse peinture de mœurs féministe sur le désir, portée par la fougue et l’énergie de la pétillante Laure Calamy.
En découvrant le film, on a d’ailleurs beaucoup de mal à imaginer que ce choix de Laure Calamy n’était pas une évidence au départ pour la réalisatrice, tant l’interprète d’Iris impose son tempo à ce personnage de femme bien décidée à reprendre sa vie en main, guidée par son seul désir.
Si elle n’évite pas quelques clichés et quelques longueurs, Caroline Vignal s’affranchit en revanche, avec intelligence et inventivité de la mise en image, souvent laborieuse, des échanges sur les réseaux et applications.
Si Iris ne possède pas tout à fait le charme d’Antoinette, son interprète, Laure Calamy finit néanmoins par nous entraîner, sans trop de mal, dans sa quête de plaisir.

Le + Cin’Écrans
C’est au cours du Festival du film francophone d’Angoulême en août dernier que nous avons croisé Vincent Elbaz pour évoquer son personnage de Stéphane, le mari d’Iris.
Et début décembre, c’est dans le cadre du Festival du film de société de Royan que nous avons échangé avec Caroline Vignal sur la genèse de cette comédie de mœurs décomplexée autour du désir féminin.   

INTERVIEWS CAROLINE VIGNAL & VINCENT ELBAZ

Moi capitaine, conte migratoire puissant et édifiant !

Moi capitaine, conte migratoire puissant et édifiant !

MOI CAPITAINE (Io capitano)

Un film de Matteo Garrone
Scénario Matteo Garrone & Massimo Gaudioso
Avec Seydou Sarr, Moustapha Fall, Issaka Sawadogo
Drame – 2h02 – Italie
Sortie en salles le 3 janvier 2024

L’histoire
Avertissement : des scènes, des propos ou des images peuvent heurter la sensibilité des spectateurs

Seydou et Moussa, deux jeunes sénégalais de 16 ans, décident de quitter leur terre natale pour rejoindre l’Europe. Mais sur leur chemin les rêves et les espoirs d’une vie meilleure sont très vite anéantis par les dangers de ce périple. Leur seule arme dans cette odyssée restera leur humanité.

3 bonnes raisons de voir ce film

1/ Pour la puissance du récit de ce drame, mis en scène avec force par Matteo Garonne qui filme au plus près les protagonistes de cette terrible épopée.

Le réalisateur de GOMORRA a choisi de mettre en images une partie du voyage qui n’est habituellement pas montrée, à travers le regard de ses deux principaux personnages. En l’occurrence, ici, le terrible périple débute au cœur du village de Seydou et Moussa, passe par une tragique traversée du désert et la violence sauvage d’une prison libyenne, avant de rejoindre la méditerranée pour une traversée de tous les dangers.

Il y a dans MOI CAPITAINE, une urgence et un souffle de vie impressionnants. On ressort des deux heures de projection hagard et bouleversé, notamment, par le parcours de Seydou et par sa volonté farouche d’atteindre son but, son rêve.

2 / Pour incarner ce personnage de Seydou, Matteo Garrone a effectué un long casting d’acteurs non-professionnels avant de trouver en Seydou Sarr, la personnalité qu’il recherchait.
Le jeune homme qui n’avait jamais rêvé d’une carrière de comédien révèle un incroyable talent. Il incarne avec beaucoup d’intelligence et une certaine candeur un personnage qui passe, le temps d’une effrayante odyssée, de l’enfance à l’âge adulte.

La puissance d’interprétation de Seydou Sarr fait que le spectateur entre immédiatement en empathie avec son personnage, pour ne plus le lâcher, deux heures durant. Puissant !

3 / Si la caméra de Matteo Garrone est entièrement dédiée au propos du film et au parcours de Seydou et Moussa, le réalisateur ose néanmoins quelques envolées oniriques bienvenues, donnant à son film une dimension supplémentaire, celle d’un poignant conte initiatique.

Lauréat d’un très mérité Lion d’argent, prix de la mise en scène, à la Mostra de Venise, MOI CAPITAINE a également depuis été récompensé par deux fois d’un prix du public, au festival du film d’histoire de Pessac et à celui du film de société de Royan. Un festival qui lui a également attribué son prix du Jury professionnel.

Top 20 – 2023 Cin’Écrans – Films étrangers

Top 20 – 2023 Cin’Écrans – Films étrangers

Et les favoris Cin'Écrans de l'année 2023 sont...

TOP 1 – THE FABELMANS, de Steven Spielberg
Notre chronique DVD

TOP 2 – L’INNOCENCE, d’Hirokazu Kore-Eda
Notre chronique Ciné

TOP 3 – EMPIRE OF LIGHT, de Sam Mendes
La bande annonce du film

TOP 4 – PAST LIVES, de Céline Song
La bande annonce du film

TOP 5 – DALVA, d’Emmanuelle Nicot
Notre chronique DVD

TOP 6 – WINTER BREAK, d’Alexander Payne
La bande annonce du film

TOP 7 – LOVE LIFE, de Kôji Fukada
Notre chronique DVD

TOP 8 – LE BLEU DU CAFTAN, de Maryam Touzani
Notre chronique DVD

TOP 9 – BABYLON, de Damien Chazelle
La bande annonce du film

TOP 10 – MON AMI ROBOT, de Pablo Berger
Notre chronique Ciné

TOP 11 – LES FEUILLES MORTES, d’Aki Kaurismaki
La bande annonce du film

TOP 12 – MISANTHROPE, de Damián Szifron
La bande annonce du film

TOP 13 – LA FAMILLE ASADA, de Ryôta Nakano
La bande annonce du film

TOP 14 – LES OMBRES PERSANES, de Mani Aghighi
Notre chronique DVD

TOP 15 – OPPENHEIMER, de Christopher Nolan
La bande annonce du film

TOP 16 – SIMPLE COMME SYLVAIN, de Monia Chokri
Notre interview de Monia Chokri

TOP 17 – LE SYNDROME DES AMOURS PASSÉES, d’Ann Sirot & Raphaël Balboni 
Chronique et notre interview d’Ann Sirot & Raphaël Balboni

TOP 18 – DERNIÈRE NUIT À MILAN, de Andrea Di Stefano
La bande annonce du film

TOP 19 – PERFECT DAYS, de Wim Wenders
La bande annonce du film

TOP 20 – LE RETOUR DES HIRONDELLES, de Li Ruijun
La bande annonce du film

Quelques films sont restés aux portes de ce top 20 !
Citons, entre autres :
L’ENLÈVEMENT de Marco Bellocchio, AUGURE de Baloji, THE OLD OAK de Ken Loach, BARBIE de Greta Gerwig , KILLERS OF THE FLOWER MOON de Martin Scorsese, TAR de Todd Field, NOEMIE DIT OUI de Geneviève Albert, LE GARCON ET LE HÉRON d’Hayao Miyazaki … 

Sans compter tous cesux qui m’auront échappé et que j’espère rattrapé très prochainement sur un écran plus ou moins grand !

Le plongeur et des spectateurs en immersion !

Le plongeur et des spectateurs en immersion !

« Le jeu, ça ne m’a jamais intéressé ! » Henri Picard

LE PLONGEUR

Un film de Francis Leclerc
Scénario d’Éric K. Boulianne & Francis Leclerc d’après le roman homonyme de Stéphane Larue
Avec Henri Richer-Picard, Charles-Aubey Houde, Joan Hart, Maxime de Cotret
Drame – 2h07 – Québec
Sorti en salles le 3 janvier 2024

L’histoire 
Stéphane, 19 ans, rêve de devenir illustrateur. Accro aux jeux d’argent, il s’engouffre dans une spirale infernale. Endetté, sans appartement, fuyant ses amis à qui il doit de l’oseille, il trouve un job de plongeur au restaurant La Trattoria pour s’en sortir.

L’avis Cin’Écrans ****
Très inspiré par le cinéma noir américain des années 70, celui de Martin Scorsese ou Sidney Lumet, Francis Leclerc nous invite avec son 6ème long métrage à suivre au plus près le parcours accidenté de Stéphane au cœur de Montréal.
Librement adapté d’un best-seller canadien de Stéphane Larue, LE PLONGEUR dresse le portrait d’un jeune homme addict aux jeux, « obligé » de mentir pour subvenir à ses besoins et survivre dans le monde, plein de faux semblants, de la nuit et de la restauration.

« J’ai vu à peu près tous les films avec Al Pacino des années 70 pour la préparation du film ! » Francis Leclerc

Ce film tendu, rythmé par sa bande son entre rap, rock et heavy metal, navigue avec aisance entre drame psychologique et polar.
La mise en scène aérienne de Francis Leclerc s’adapte en permanence au rythme des émotions de son principal protagoniste. Après une brillante séquence introductive au ralenti, où les mouvements de caméra se font virtuoses, le rythme s’accélère et épouse celui frénétique des cuisines ou Stéphane fait son apprentissage de la vie au travail.

Pour incarner Stéphane, le réalisateur a fait appel à Henri Picard, acteur de séries canadiennes, qui tient ici son premier grand rôle au cinéma.
Le jeune et charismatique interprète de Stéphane, qui est pratiquement de toutes les scènes du film, impressionne tant il est à l’aise dans toutes les phases du jeu et les nuances de son personnage. Un personnage tour à tour agaçant, attachant et vulnérable, qui passe son temps à mentir mais dont le spectateur perçoit en permanence la vérité de son ressenti et de sa réalité. Belle performance !

Il faut également louer l’excellence de ses partenaires de jeu tels que Charles Aubey-Houde, Maxime de Cotret ou Joan Hart qui composent des personnages complexes, parfois retors pour certains, mais jamais totalement malfaisants.

Agrémenté d’une beau travail sur le son et la lumière et d’une intelligente voix off (celle de Marc-André Grondin) LE PLONGEUR nous invite à partager une expérience très immersive dans le monde de la restauration, à travers le portrait sans concessions d’un jeune homme en quête de sérénité. À découvrir sans faute !

A propos d’Henri Picard

Le jeune acteur qui nous a déclaré avoir récemment découvert (et adoré) MON ROI et POLISSE de Maïwenn est désormais représenté par une agent en France. Henri Picard espère (et c’est tout le bien qu’on lui souhaite) pouvoir travailler prochainement en France.
En attendant, il poursuit sa carrière au Québec avec notamment deux séries dont LAC-NOIR (dans laquelle il incarne un loup-garou).

Le + Cin’Écrans
C’est en août dernier lors du Festival du film francophone d’Angoulême que nous avons eu l’immense plaisir de parler avec Francis Leclerc et Henri Picard de leur travail sur LE PLONGEUR.

INTERVIEWS FRANCIS LECLERC & HENRI PICARD