Visions trouve un écho pour sa sortie DVD / BR

Visions trouve un écho pour sa sortie DVD / BR

par | 20 Jan 24 | BR DVD Sélection, L'actu

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VISIONS

VISIONS
Drame – 2023 – 2h03 (Blu Ray) 1h58 (DVD) France
Réalisation : Yann Gozlan
Scénario : Yann Gozlan, Michel Fessler, Aurélie Valat, Jean-Baptiste Delafon, avec la collaboration d’Audrey Diwan
Avec Diane Kruger, Mathieu Kassovitz, Marta Nieto, Amira Casar, Grégory Fitoussi, Elodie Navarre…

Sorti en salles le 6 septembre 2023

Disponible en BR, DVD & VOD – le 24 janvier 2024 – M6 vidéo
Image : 16/9 – Son : Dolby digital 5.1
Audiodescription 2.0
Sous-titres pour sourds et malentendants

L’histoire
Pilote de ligne confirmée, Estelle mène une vie parfaite avec son mari. Un jour, elle recroise la route d’Ana, avec qui elle a eu une aventure passionnée vingt ans plus tôt. Des retrouvailles qui vont l’entraîner dans une spirale cauchemardesque…

Le film ***
Deux ans tout juste après nous avoir régalé avec l’excellent BOÎTE NOIRE, Yann Gozlan est de retour avec un nouveau thriller, en forme de labyrinthe psychologique.
VISIONS s’il suscite plus de réserves que BOÎTE NOIRE, constitue néanmoins un bel exercice de mise en scène.
Avec ce 5eme long métrage, le réalisateur continue de creuser le sillon de ses obsessions, à travers un récit alambiqué (presque trop parfois), qui lui permet d’entrainer le spectateur au plus près des états mentaux d’Estelle.
Malgré son talent et la force de sa proposition formelle, Yann Gozlan finit par nous perdre dans le dédale des visions de son héroïne, brillamment incarnée par la trop rare Diane Kruger.

Si grâce à un remarquable travail sur l’image et le son, VISIONS est vécu comme une véritable expérience sensorielle, il nous manque un petit supplément d’âme et d’empathie. Yann Gozlan a fait le pari d’une mise en scène très stylisée, quelque part entre Hitchcock et Lynch. De ce point de vue, la réussite est indéniable mais il le fait au détriment de l’émotion. Et ça, c’est un peu dommage…
On attend néanmoins la suite de son parcours avec une réelle curiosité.   
     

Bonus ***
Court – métrage – ÉCHO (2007 – 23mn) de Yann Gozlan avec Lubna Azabal, Samuel Jouy, Edith Scob…

Carole, une jeune femme enceinte, souffre d’étranges troubles de l’audition, percevant par instants des bourdonnements entêtants. Son mari retenu sur un tournage, elle se retrouve seule dans son nouvel appartement. La nuit, elle entend d’étranges bruits inexpliqués qui vont d’abord l’intriguer puis très vite l’obséder.

Un seul bonus est proposé en complément de VISIONS mais avouons qu’il s’avère très cohérent tant ÉCHO, second court-métrage de Yann Gozlan, semble puiser son inspiration dans les mêmes obsessions que celles qui ont donné naissance à VISIONS.
ÉCHO, porté par l’excellente Lubna Azabal, a valu au tout jeune réalisateur de remporter le Grand prix du court-métrage lors du Festival du film fantastique de Gérardmer 2007.   

Le + Cin’Écrans
VISIONS qui était présenté en avant-première au Festival du film francophone d’Angoulême, en août dernier, nous a valu le plaisir de retrouver son réalisateur Yann Gozlan mais aussi l’interprète de Guillaume (le mari d’Estelle), un Mathieu Kassovitz en très grande forme.

Précisons que cette rencontre a eu lieu quelques jours seulement avant un grave accident de moto dont l’acteur-réalisateur a heureusement réchappé.

Depuis Mathieu Kassovitz a repris le chemin des studios pour revisiter l’histoire de son film culte LA HAINE, en l’adaptant sur scène. Ce show intitulé LA HAINE JUSQU’ICI RIEN N’A CHANGÉ mêlera danse, cinéma, rap, théâtre et spectacle vivant. Il sera créé en octobre 2024 à La Seine Musicale.

L’acteur Mathieu Kassovitz sera, lui, à l’affiche le 13 mars prochain de la comédie de Thierry Klifa, LES ROIS DE LA PISTE.

INTERVIEW YANN GOZLAN & MATHIEU KASSOVITZ

Trois nuits par semaine, désir, désir…
Trois nuits par semaine, désir, désir…

23 Mar 23 | ,

Trois nuits par semaine de Florent Gouëlou est une comédie juste et touchante sur l’univers drag, une belle ode à l’amitié, la fraternité et l’amour portée par Pablo Pauly & Cookie Kunty/Romain Eck. Saluons la pertinence des 3 courts et de l’interview du réalisateur proposés en bonus…

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La tête froide – Le prix du passage pour Florence Loiret Caille

La tête froide – Le prix du passage pour Florence Loiret Caille

par | 18 Jan 24 | En salles - À la une, Interview, L'actu

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« … des personnages complexes et ambigus » Stéphane Marchetti

LA TÊTE FROIDE

Un film de Stéphane Marchetti
Scénario de Stéphane Marchetti & Laurette Polmanss
Avec Florence Loiret Caille, Saabo Balde, Jonathan Couzinié, Aurélia Petit, Marie Narbonne, Philippe Frécon, Souleymane Toure…
Drame – Thriller – 1H32 – France
Sortie en salles le 17 janvier 2024

L’histoire 
Dans les Alpes enneigées, en plein hiver. Pour boucler ses fins de mois, Marie, 45 ans, trafique des cartouches de cigarettes entre la France et l’Italie avec l’aide de son amant Alex, policier aux frontières. Lorsqu’elle rencontre Souleymane, jeune réfugié, prêt à tout pour rejoindre sa petite sœur, elle s’embarque dans un engrenage bien plus dangereux qu’elle ne l’avait imaginé.

L’avis Cin’Écrans *** ½
Documentariste réputé et lauréat du Prix Albert-Londres en 2008 pour RAFAH, CHRONIQUES D’UNE VILLE DANS LA BANDE DE GAZA coréalisé avec Alexis Monchovet) Stéphane Marchetti réussit son passage à la fiction.

Avec LA TÊTE FROIDE, le réalisateur signe un drame social glaçant aux allures de thriller et de film noir.
Stéphane Marchetti documente le parcours croisé d’une femme qui s’improvise passeuse et d’un jeune migrant déterminé. La rencontre de deux solitudes entre opportunisme et solidarité…
Une des grandes réussites du film tient dans sa volonté de ne jamais poser un regard moralisateur sur ses protagonistes. Stéphane Marchetti ne juge jamais ses personnages mais expose, au plus près, leur situation singulière et souvent désespérante.
Les parti-pris scénaristiques de Stéphane Marchetti font que son propos et son récit ne sont jamais manichéens. A l’instar de Marie et Souleymane, nous sommes en permanence en proie aux doutes et aux questionnements existentiels.
La découverte de LA TÊTE FROIDE confirme pleinement, si besoin était, la complexité de l’être humain et de celle de ce type de situation quand on y est confronté. De près ou de loin…

Grâce à la composition très juste de ses deux principaux interprètes, Florence Loiret Caille et Saabo Balde, le spectateur est embarqué dans cette haletante et touchante aventure humaine qui ne sombre jamais dans le pathos.

A noter que l’excellente Florence Loiret Caille a été fort justement récompensée en novembre dernier d’un prix d’interprétation féminine pour sa prestation lors du Festival du film de Sarlat.

Le + Cin’Écrans
C’est à l’occasion de la toute première présentation publique de LA TÊTE FROIDE au Festival du film francophone d’Angoulême, en août dernier, que nous avons rencontré le réalisateur et ses deux principaux comédiens, Florence Loiret Caille & Saabo Balde, belle révélation du film.

INTERVIEW STEPHANE MARCHETTI, FLORENCE LOIRET CAILLE & SAABO BALDE

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Anti-squat – dérives d’un système…

Anti-squat – dérives d’un système…

par | 16 Jan 24 | BR DVD Sélection, L'actu

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ANTI - SQUAT

Drame – 2023 – 1h35 (Blu Ray) 1h31 (DVD) France
Réalisation : Nicolas Silhol
Scénario : Nicolas Silhol & Fanny Burdino
Avec Louise Bourgoin, Samy Belkessa, Sâm Mirhosseini, Antoine Gouy, Khina Lahoucine, Arthur Choisnet, Adèle Wismes…

Sorti en salles le 6 septembre 2023

Disponible en BR, DVD & VOD – le 16 janvier 2024 – Diaphana
Image : 16/9 – 1.85 :1 – Son : Dolby Audio DD 5.1 & 2.0
Audiodescription pour aveugles et malvoyants
Sous-titres pour sourds et malentendants

L’histoire
Inès est menacée de se faire expulser de chez elle avec Adam, son fils de 14 ans. A la recherche d’un emploi, elle est prise à l’essai chez Anti-Squat, une société qui loge des personnes dans des bureaux inoccupés pour les protéger contre les squatteurs. Son rôle : recruter les résidents et faire respecter un règlement très strict. Inès est prête à tout pour se faire embaucher et s’en sortir avec Adam. Mais jusqu’où ira-t-elle ?

Le film ****
Avec ANTI-SQUAT, le scénariste et réalisateur Nicolas Silhol continue de creuser le sillon d’un cinéma intelligent et captivant autour de questions sociales terriblement actuelles et complexes.

Dans CORPORATE, le cinéaste auscultait la cruauté du monde du travail à travers les affres d’une responsable des ressources humaines.
Pour ANTI-SQUAT, son second long-métrage, il dénonce les dérives et dommages provoqués par une offre alternative à l’hébergement d’urgence par l’utilisation de locaux inoccupés.

Outre l’excellence de l’interprétation de Louise Bourgoin, filmée sans fard et au plus près des émotions de son personnage, il convient de saluer la précision de la mise en scène de Nicolas Silhol qui ancre l’essentiel de son récit au cœur d’un ilot de bureaux froids et déserts.
Le metteur en scène utilise à merveille la géographie des lieux et filme la réalité brute, d’une nouvelle forme de pauvreté et la déshumanisation qui en découle. Le tout sans aucun misérabilisme ou voyeurisme, même si le constat s’avère violent et implacable.

ANTI-SQUAT est un film poignant extrêmement efficace, aux airs de thriller social, Nicolas Silhol arrive à point nommé pour apporter un éclairage judicieux sur les tenants et aboutissants de la loi Anti-squat promulguée, quelques mois après le tournage du film, en juin 2023, par le Sénat et l’Assemblée nationale.
Une loi qui durcit les sanctions liées aux squats de locaux et pérennise cette expérimentation de système locatif, propice à de nombreuses dérives… celles-là même que dénonce le film…

Bonus ***
scènes coupées (non mixées, non étalonnées)
Vidéos de casting de Samy Belkessa

Si l’on comprend les raisons de leur éviction du film car elles ne font pas avancer sa dramaturgie, les deux scènes coupées s’avèrent néanmoins intéressantes. Elles apportent un éclairage plus intime sur les enjeux familiaux induits par les choix d’Inès pour elle et son fils Adam.
Adam, justement, est au cœur du second bonus proposé avec la vidéo du casting (en deux temps) de son jeune et excellent interprète Samy Belkessa.

Le + Cin’Écrans
Pour pallier à la frustration de l’absence de témoignage en bonus du réalisateur et de ses principaux comédien.ne.s, nous vous invitons à découvrir l’interview de Nicolas Silhol, Louise Bourgoin et Samy Belkessa. Un jeune acteur dont c’était la toute première interview et qui s’avère extrêmement à l’aise et pertinent dans ses propos…

Trois nuits par semaine, désir, désir…
Trois nuits par semaine, désir, désir…

23 Mar 23 | ,

Trois nuits par semaine de Florent Gouëlou est une comédie juste et touchante sur l’univers drag, une belle ode à l’amitié, la fraternité et l’amour portée par Pablo Pauly & Cookie Kunty/Romain Eck. Saluons la pertinence des 3 courts et de l’interview du réalisateur proposés en bonus…

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Comme un prince – Combat gagnant pour Mallory Wanecque & Ahmed Sylla

Comme un prince – Combat gagnant pour Mallory Wanecque & Ahmed Sylla

par | 15 Jan 24 | En salles - À la une, Interview, L'actu

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« J’ai trop kiffé !» Mallory Wanecque

COMME UN PRINCE

Un film de Ali Marhyar
Scénario de   Marhyar & Julien Guetta
Avec Ahmed Sylla, Mallory Wanecque, Julia Piaton, Igor Gotesman, Jonathan Cohen, Jonathan Lambert, Habib Dembélé, Malika Azgag, Antoine Gouy, Olivier Rosemberg…
Comédie dramatique – 1H30 – France
Sortie en salles le 17 janvier 2024

L’histoire 
Souleyman, 27 ans, champion de boxe en pleine préparation des J.O. avec l’Équipe de France, voit son avenir s’écrouler lorsqu’il se fissure les os de la main, suite à une bagarre dans un bar. Souleyman se fait exclure de l’équipe et est envoyé au Château de Chambord, où il doit effectuer ses 400 heures de travaux d’intérêt général (T.I.G.) à ramasser les déchets dans les jardins. D’abord insensible au lieu, Souleyman finit par s’intéresser au château, à ceux qui y travaillent, et notamment à Eddy, la responsable événementiel, qui va l’embarquer dans un autre univers. Mais sa rencontre avec Mélissa, une jeune ado au talent exceptionnel pour la boxe, va remettre en question ses projets…

L’avis Cin’Écrans ***
Avec sa première réalisation, le comédien Ali Marhyar signe une comédie sociale sur fond de transmission, sans prétention, mais touchante et pleine de charme.

« Je remercie Ali, il m’a fait passer un cap ! » Ahmed Sylla

De son côté, avec COMME UN PRINCE, Ahmed Sylla élargit son registre de jeu. S’il est toujours aussi drôle et réjouissant dans la comédie pure, le comédien baisse un peu la garde avec le personnage de Souleyman et se laisse aller, avec légèreté, à l’émotion.
Et il faut le dire, Ahmed Sylla est un excellent camarade de jeu. Le comédien ne tire jamais la couverture à lui et laisse exister fortement chacun.e de ses partenaires. Citons parmi ces seconds rôles de choix qui lui donnent la réplique, l’espiègle Julia Piaton ou bien encore Jonathan Cohen, Jonathan Lambert qui sont au cœur de quelques une des plus réjouissantes séquences du film.  
Et surtout n’oublions pas Mallory Wanecque, la formidable révélation du premier film de Lise Akoka et Romane Gueret LES PIRES, et qui confirme ici tout le bien que l’on pensait d’elle.
La jeune actrice dont le tempérament de jeu n’est pas sans rappeler celui de Sara Forestier à ses débuts, possède une formidable énergie et surtout un remarquable sens du rythme. On n’a pas fini d’apprécier son talent (elle sera le 16 octobre à l’affiche de L’AMOUR OUF de Gilles Lellouche) en espérant que les scénaristes et réalisateurs aient une imagination fertile pour ne pas la cantonner au seul registre de jeune femme au tempérament de feu.   

Le + Cin’Écrans
C’est lors du dernier Festival de Sarlat en novembre dernier que nous avons pu échanger avec Ali Marhyar et ses deux principaux comédiens à propos de COMME UN PRINCE. L’occasion de partager quelques instants d’une très belle et non feinte complicité entre Mallory Wanecque et Ahmed Sylla.

INTERVIEW ALI MARHYAR, MALLORY WANECQUE & AHMED SYLLA

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Paris Film Critics Awards 2024 – Oppenheimer & Babylon en tête des nominations. Raphaël Quenard en embuscade…

Paris Film Critics Awards 2024 – Oppenheimer & Babylon en tête des nominations. Raphaël Quenard en embuscade…

par | 11 Jan 24 | L'actu, Palmarès

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Chaque année depuis 2022, et à l’instar des New York Film Critics Circle Awards, Los Angeles Film Critics Association Awards ou London Critics Film Awards, les Paris Film Critics Awards récompensent le meilleur du cinéma mondial.

Un collège de votants constitué, cette année, de 100 critiques et journalistes professionnels de cinéma (dont votre serviteur) et culture basés en France a désigné, lors d’un premier tour entièrement libre, les meilleurs longs-métrages (sortis en salles ou sur des plateformes durant l’année 2023), séries ou mini-séries, ainsi que les talents du cinéma français et international, qui sont donc en lice pour cette 3e édition des Paris Film Critics Awards.

À noter, la création pour cette édition 2023 de trois nouveaux prix, celui des meilleurs costumes, de la contribution exceptionnelle au cinéma et celui rendant hommage à une institution majeure du cinéma.

Créés à l’initiative de Sam Bobino (co-président du Festival du Film de La Baule, délégué général de la Semaine du Cinéma Positif à Cannes), les 3èmes Paris Film Critics Awards seront décernés lors d’une cérémonie qui aura lieu le 4 février prochain à Paris.

Acteur, mais aussi scénariste et producteur, Vincent Lindon recevra à l’occasion de cette 3ème édition, un Paris Film Critics Award d’honneur.
Décerné par les membres de l’Académie, ce prix honorifique vient récompenser l’ensemble d’une remarquable carrière, longue déjà d’une quarantaine d’années.
Actuellement à l’affiche de la série D’AMOUR ET D’ARGENT créée par Xavier Giannoli pour Canal+, on retrouvera aussi Vincent Lindon le 6 mars prochain dans COMME UN FILS de Nicolas Boukhrief et puis d’ici quelques mois, entre autres, dans le prochain film du prolifique Quentin Dupieux, À NOTRE BEAU MÉTIER et celui de Delphine et Muriel Coulin, À LA HAUTEUR.

Cette année, 46 films de fiction, 7 documentaires et 7 mini-séries ont été cités par le collège des votants.
Deux films se distinguent en tête ex-aequo avec 10 nominations chacun, OPPENHEIMER de Christopher Nolan et BABYLON de Damien Chazelle.

Suivent avec 8 citations ex-aequo, là aussi, KILLERS OF THE FLOWER MOON de Martin Scorsese et THE FABELMANS de Steven Spielberg.
Deux films français ne déméritent absolument pas. Il s’agit du RÈGNE ANIMAL de Thomas Cailley et de l’incontournable Palme d’Or 2023, ANATOMIE D’UNE CHUTE de Justine Triet, qui rafle tous les prix actuellement lors des récentes cérémonies (2 Golden Globes, 6 European Film Awards) Et ce n’est pas fini…

Impossible enfin de passer sous silence la grande première que constitue les 3 nominations pour un seul et même acteur. Mais quel acteur ! Raphaël Quenard, puisque c’est lui dont il s’agit, est nommé à la fois comme meilleur acteur pour YANNICK de Quentin Dupieux mais aussi comme meilleur second rôle masculin et révélation masculine pour CHIEN DE LA CASSE de Jean-Baptiste Durand. La grande classe !

Alors qui succèdera, entre autres, à LA NUIT DU 12, de Dominik Moll, sacré meilleur film des Paris Film Critics Awards 2023 ?
Rendez-vous le 4 février prochain pour le savoir…

NOMINATIONS PARIS FILM CRITICS AWARDS 2024

MEILLEUR FILM
ANATOMIE D’UNE CHUTE de Justine Triet
BABYLON de Damien Chazelle
JE VERRAI TOUJOURS VOS VISAGES de Jeanne Herry
KILLERS OF THE FLOWER MOON de Martin Scorsese
OPPENHEIMER de Christopher Nolan
L’ENLÈVEMENT de Marco Bellocchio
THE FABELMANS de Steven Spielberg

MEILLEUR.E RÉALISATEUR.TRICE
Christopher Nolan pour OPPENHEIMER
Damien Chazelle pour BABYLON
Justine Triet pour ANATOMIE D’UNE CHUTE
Steven Spielberg pour THE FABELMANS
Thomas Cailley pour LE RÈGNE ANIMAL
Marco Bellocchio pour L’ENLÈVEMENT
Jeanne Herry pour JE VERRAI TOUJOURS VOS VISAGES

MEILLEURE ACTRICE
Cate Blanchet pour TAR
Catherine Deneuve pour BERNADETTE
Hafsia Herzi pour LE RAVISSEMENT
Léa Drucker pour L’ÉTÉ DERNIER
Lily Gladstone pour KILLERS OF THE FLOWERS MOON
Marion Cotillard pour LITTLE GIRL BLUE
Sandra Hüller pour ANATOMIE D’UNE CHUTE

MEILLEUR ACTEUR
Arieh Worthalter pour LE PROCÈS GOLDMAN
Benjamin Lavernhe pour L’ABBÉ PIERRE – UNE VIE DE COMBATS
Cillian Murphy pour OPPENHEIMER
Koji Yakusho pour PERFECT DAYS
Paul Giamatti pour WINTER BREAK
Raphaël Quenard pour YANNICK
Vincent Lacoste pour LE TEMPS D’AIMER

MEILLEURE ACTRICE DANS UN SECOND RÔLE
Adèle Exarchopoulos pour JE VERRAI TOUJOURS VOS VISAGES
Blanche Gardin pour LE LIVRE DES SOLUTIONS
Da’vine Joy Randolph pour WINTER BREAK
Émilie Blunt pour OPPENHEIMER
India Hair pour RIEN À PERDRE
Michèle Williams pour THE FABELMANS
Noémie Merlant pour TAR

MEILLEUR ACTEUR DANS UN SECOND RÔLE
Brad Pitt pour BABYLON
Louis Garrel pour LES TROIS MOUSQUETAIRES : D’ARTAGNAN
Raphaël Quenard pour CHIEN DE LA CASSE
Robert de Niro pour KILLERS OF THE FLOWER MOON
Robert Downey Jr. pour OPPENHEIMER
Romain Duris pour LE RÈGNE ANIMAL
Ryan Gosling pour BARBIE

MEILLEURE RÉVÉLATION FÉMININE
Carrie Crowley pour THE QUIET GIRL
Ella Rumpf pour LE THÉORÈME DE MARGUERITE
Kim Higelin pour LE CONSENTEMENT
Magalie Lépine-Blondeau pour SIMPLE COMME SYLVAIN
Mia McKenna-Bruce pour HOW TO HAVE SEX
Stéphane Caillard pour FLO
Suzy Bemba pour LE RETOUR

MEILLEURE RÉVÉLATION MASCULINE
Arthur Harari pour LE PROCÈS GOLDMAN
Diego Calva pour BABYLON
Gabriel Labelle pour THE FABELMANS
Milo Machado-Graner pour ANATOMIE D’UNE CHUTE
Paul Kircher pour LE RÈGNE ANIMAL
Raphaël Quenard pour CHIEN DE LA CASSE
Samuel Kircher pour L’ÉTÉ DERNIER

MEILLEUR SCÉNARIO ORIGINAL
ANATOMIE D’UNE CHUTE – Justine Triet & Arthur Harari
BABYLON – Damien Chazelle
JE VERRAI TOUJOURS VOS VISAGES – Jeanne Herry
LE PROCES GOLDMAN – Cédric Khan & Nathalie Herzberg
LE RÈGNE ANIMAL – Thomas Cailley & Pauline Munier
L’INNOCENCE – Yüji Sakamoto
THE FABELMANS – Steven Spielberg & Tony Kushner

MEILLEURE ADAPTATION
KILLERS OF THE FLOWER MOON – Eric Roth & Martin Scorsese
LE CONSENTEMENT – Vanessa Fiho, Vanessa Springora & François Pirot
LES ALGUES VERTES – Pierre Jolivet & Inès Léraud
LES TROIS MOUSQUETAIRES : D’ARTAGNAN – Alexandre de La Patellière & Mathieu Delaporte
MON CRIME – François Ozon
OPPENHEIMER – Christopher Nolan
THE SON – Christopher Hampton & Florian Zeller

MEILLEURE PHOTOGRAPHIE
ANATOMIE D’UNE CHUTE – Simon Beaufils
BABYLON – Linus Sandgren
KILLERS OF THE FLOWER MOON – Rodrigo Prieto
LA FEMME DE TCHAÏKOVSKI – Vladislav Opelyants
LE RÈGNE ANIMAL – David Cailley
OPPENHEIMER – Hoyte van Hoytema
THE FABELMANS – Janusz Kaminski

MEILLEUR MONTAGE
ANATOMIE D’UNE CHUTE – Laurent Sénéchal
BABYLON – Tom Cross
KILLERS OF THE FLOWER MOON – Thelma Schoonmaker
LE RÈGNE ANIMAL – Lilian Corbeille
LE LIVRE DES SOLUTIONS – Élise Fievet
OPPENHEIMER – Jennifer Lame
TAR – Monika Willi

MEILLEURE MUSIQUE ORIGINALE
BABYLON – Justin Hurwitz
DISCO BOY – Vitalic
LE GARÇON ET LE HÉRON – Joe Hisaishi
LE RÈGNE ANIMAL – Andrea Laszlo De Simone
LINDA VEUT DU POULET ! – Clément Ducol
OPPENHEIMER – Ludwig Göransson
THE FABELMANS – John Williams

MEILLEURS DÉCORS
BABYLON – Florencia Martin
BARBIE – Sarah Greenwood
KILLERS OF THE FLOWER MOON – Jack Fisk
LES TROIS MOUSQUETAIRES : D’ARTAGNAN – Stéphane Taillasson
MON CRIME – Jean Rabasse
OPPENHEIMER – Ruth De Jong
THE FABELMANS – Rick Carter

MEILLEURS COSTUMES
BABYLON – Mary Zophres
BARBIE – Jacqueline Durran
KILLERS OF THE FLOWER MOON – Jacqueline West
LA FEMME DE TCHAÏKOVSKI – Dimitri Andreïev
L’ENLÈVEMENT – Sergio Ballo, Daria Calvelli
LES TROIS MOUSQUETAIRES : D’ARTAGNAN – Thierry Delettre
NAPOLÉON – David Crossman & Janty Yates

MEILLEUR PREMIER FILM
AFTERSUN – Charlotte Wells
BERNADETTE – Léa Domenach
CHIEN DE LA CASSE – Jean-Baptiste Durand
HOW TO HAVE SEX – Molly Manning Walker
LE RAVISSEMENT – Iris Kaltenback
RIEN À PERDRE – Delphine Deloget
VINCENT DOIT MOURIR – Stéphan Castang

MEILLEUR FILM D’ANIMATION
INTERDIT AUX CHIENS ET AUX ITALIENS – Alain Ughetto
LE GARÇON ET LE HÉRON – Hayao Miyazaki
LINDA VEUT DU POULET ! – Chiara Malta, Sébastien Laudenbach
MARS EXPRESS – Jérémie Périn
MON AMI ROBOT – Pablo Berger
SPIDER MAN: ACROSS THE SPIDER-VERSE – Joaquim Dos Santos, Kemp Powers & Justin K. Thompson
SUZUME – Makoto Shinkai

MEILLEUR DOCUMENTAIRE
LA RIVIÈRE – Dominique Marchais
LES FILLES D’OLFA – Kaouther Ben Hania
LITTLE GIRL BLUE – Mona Achache
NOTRE CORPS – Claire Simon
SUR L’ADAMANT – Nicolas Philibert
TOUTE LA BEAUTÉ ET LE SANG VERSÉ – Laura Poitras
VOYAGE AU PÔLE SUD – Luc Jacquet

MEILLEURE SÉRIE (ou Mini-Série)
D’ARGENT ET DE SANG – Xavier Giannoli
LA NUIT OU LAURIER GAUDREAULT S’EST RÉVEILLÉ – Xavier Dolan
POLAR PARK – Gérald Hustache-Mathieu
SAMBRE – Alice Géraud, Marc Herpoux
SUCCESSION – Jesse Armstrong
TAPIE – Tristan Séguéla, Olivier Demangel
TOUT VA BIEN – Camille de Castelnau

Palmarès 2023 & interviews de lauréats
Site officiel - Paris Film Critics Awards
FFA 2023 – Palmarès – Le festival épris d’amour pour le film de Katell Quillévéré
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27 Août 23 | , ,

Le Valois de diamant du meilleur film et celui de l’acteur film viennent couronner Le temps d’aimer, le remarquable quatrième long-métrage de Katell Quillévéré. Rosalie de Stéphanie di Guisto remporte également deux Valois dont celui de l’actrice pour Nadia Tereszkiewicz. Découvrez le palmarès complet de cette seizième édition du festival qui a battu cette année son record de fréquentation….

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Nouveau Coup de maître pour Rémi Bezançon
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7 Août 23 | , ,

Le nouveau film du réalisateur de Nos futurs et Le premier jour du reste de ta vie séduit par le regard satirique mais plein de tendresse qu’il pose sur le monde de l’art et par son portrait plus qu’attachant de deux hommes (magnifiquement incarnés par Vincent Macaigne et Bouli Lanners) pour qui la loyauté n’est pas un vain mot…

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