Raphaël Quenard explose sur scène avec Yannick

Raphaël Quenard explose sur scène avec Yannick

YANNICK

Comédie – 2023 – 1h07(BR) 1H03 (DVD) – France
Réalisation : Quentin Dupieux
Scénario : Quentin Dupieux
Avec Raphaël Quenard, Pio Marmaï, Blanche Gardin, Sébastien Chassagne

Sorti en salles le 2 août 2023

Disponible en BR, DVD & VOD – le 5 décembre 2023 – Diaphana Édition Vidéo
Image : 16/9 – 1.33 :1 – Son : DTS-HD 5.1 & 2.0
Audiodescription

L’histoire
En pleine représentation de la pièce « Le Cocu », un très mauvais boulevard, Yannick se lève et interrompt le spectacle pour reprendre la soirée en main…

Le film ****
Mais où donc Quentin Dupieux va-t-il puiser son inspiration ?
Sa peur d’ennuyer le public n’est sans doute étrangère au pitch de ce long métrage atypique. Tourné en dehors du cadre classique des productions cinéma, dans un décor unique et en tout juste six jours, YANNICK a tout du film ovni.
Mais, et c’est là toute la magie du cinéma, ce 11e long métrage du cinéaste est devenu très rapidement son plus grand succès avec près de 450.000 spectateurs en salles.
Et ce n’est que justice, tant YANNICK emporte tout sur son passage et se balade avec une aisance insolente à travers les genres, de la comédie sociale grinçante au thriller.

On rigole énormément tout au long du film mais on en ressort également très touché par le désarroi de l’ensemble de ses personnages, face à une situation qui leur échappe.
Saluons avec plaisir l’audace du réalisateur qui continue de nous surprendre de film en film, sans jamais se répéter (on attend avec impatience son DAAAAAALI !, en salles le 7 février) et celle de son enthousiasmant casting.

Si Sébastien Chassagne semble, lui, être victime d’un personnage un peu laissé pour compte par le scénario, ses deux complices Blanche Gardin et Pio Marmaï s’en donnent à cœur joie autour de la partition écrite par Quentin Dupieux. Drôles, très drôles (au point d’avoir -presque- envie de voir un spectacle d’une telle médiocrité) mais pas que…
On vous met notamment au défi de ne pas être touché lors de cette séquence ou Pio Marmaï (enfin son personnage) fend l’armure et délivre une réflexion passionnante et bouleversante sur sa vocation de comédien.

Et puis il y a Yannick, alias Raphaël Quenard. Impossible de ne pas en rajouter une couche sur le génie, la puissance de jeu et l’incroyable inventivité de cet acteur devenu totalement incontournable en quelques mois seulement. Chacune de ses performances nous emporte que ce soit le temps d’une scène (mais quelle scène face à Adèle Exarchopoulos) dans JE VERRAI TOUJOURS VOS VISAGES de Jeanne Herry ou tout au long d’un film (et quel film !) avec Anthony Bajon dans CHIEN DE LA CASSE de Jean-Baptiste Durand. Et ce n’est qu’un début, on n’a pas fini de voir et d’entendre parler Raphaël Quenard ! Yannick, le cinéma français et nous, lui disons merci !

Bonus ****
Commentaire audio de Quentin Dupieux
Entretien avec Quentin Dupieux et Raphaël Quenard (23 mn)
Scènes de répétition (5 mn)
3 teasers

Outre le commentaire audio de Quentin Dupieux, Diaphana nous régale d’un copieux et réjouissant échange entre l’iconoclaste réalisateur et le fougueux interprète de Yannick, Raphaël Quenard.
Une rencontre au cours de laquelle les deux hommes, très complices, reviennent, entre autres, sur la conception de ce film hors des sentiers battus et dont ils n’avaient pas imaginé une seconde l’écho qu’il rencontrerait auprès du public.

Ajoutez à cela quelques sympathiques images de répétitions et 3 teasers hilarants, et vous obtenez un excellent programme de réjouissances cinématographiques à déguster bien au chaud chez vous. Et donc sans risquer l’irruption perturbante d’un certain Yannick !

La fille de son père… en état de grâce

La fille de son père… en état de grâce

« On est ensemble ou on ne l’est pas… » Erwan Le Duc

LA FILLE DE SON PÈRE

Un film d’Erwan Le Duc
Scénario d’Erwan Le Duc
Avec Nahuel Perez Biscayart, Céleste Brunnquell, Maud Wyler, Mohammed Louridi, Alexandre Steiger, Camille Rutherford…
Comédie dramatique – 1h31 – France
Sorti en salles le 20 décembre 2023

L’histoire 
Etienne a vingt ans à peine lorsqu’il tombe amoureux de Valérie, et guère plus lorsque naît leur fille Rosa. Le jour où Valérie les abandonne, Etienne choisit de ne pas en faire un drame. Etienne et Rosa se construisent une vie heureuse. Seize ans plus tard, alors que Rosa doit partir étudier et qu’il faut se séparer pour chacun vivre sa vie, le passé ressurgit.

L’avis Cin’Écrans ****
PERDRIX, le premier long métrage d’Erwan Le Duc en 2019, nous avait séduit par la douce fantaisie distillée par son scénario et ses comédiens.
Cet automne, c’est Arte qui nous a donné des nouvelles du réalisateur à travers sa toute première et enthousiasmante série SOUS CONTRÔLE.
Et pour redonner un peu de couleurs à cette fin d’année qui en a bien besoin, Erwan Le Duc nous régale d’un second long métrage réjouissant.   
LA FILLE DE SON PÈRE est, en effet, une étonnante comédie burlesque et poétique, dont la liberté de ton fait un bien fou.

Erwan Le Duc n’a pas son pareil pour oser les pas de côté avec un récit débridé et la complicité de son épatant casting. À sa tête, évidemment, la fille et son père incarnés par les excellents Céleste Brunnquell (LES ÉBLOUIS, FIFI, EN THÉRAPIE) et Nahuel Perez Biscayart (120 BATTEMENTS PAR MINUTE, AU REVOIR LÀ-HAUT). Tous deux sont absolument remarquables et parfaitement à l’aise dans l’univers du scénariste – réalisateur. Leur rythme de jeu s’accordant formidablement avec le tempo scénaristique imposé par Erwan Le Duc, passant avec une folle aisance du rire à l’émotion la plus subtile. Le film racontant aussi, et peut être surtout, l’histoire d’un amour inconditionnel…

Si les deux comédiens principaux s’imposent avec grâce et évidence, il serait vraiment injuste de ne pas citer, entre autres, Noémie Lvovsky, Mohammed Louridi ou la trop rare Maud Wyler dont on sent l’infini plaisir qu’ils et elles ont eu à dire les mots et jouer la belle partition de leur metteur en scène.
En sortant du film, une seule envie, celle de vous parler de la jubilation provoquée par certaines idées de mise en scène et quelques séquences mémorables mais nous n’en ferons rien, histoire de vous préserver le plaisir de la surprise.   

Le + Cin’Écrans
C’est à l’occasion de la présentation de LA FILLE DE SON PÈRE au Festival du film de Sarlat, début novembre, que nous avons eu le plaisir d’échanger rapidement avec Erwan Le Duc et son actrice fétiche, Maud Wyler, interprète d’Hélène dans le film…

INTERVIEW ERWAN LE DUC & MAUD WYLER

Ma France à moi, liberté, égalité, fraternité ! On y croit encore…

Ma France à moi, liberté, égalité, fraternité ! On y croit encore…

« J’avais besoin de créer des conflits… » Benoit Cohen

MA FRANCE À MOI

Un film de Benoit Cohen
Scénario de Benoit Cohen &
Éléonore Pourriat
Avec Fanny Ardant, Nawid Elham, Pierre Deladonchamps, Suzy Bemba, Elisabeth Margoni, Lionel Abelanski
Comédie dramatique – 1H31 – France
Sorti en salles le 20 décembre 2023

L’histoire 
France, la soixantaine, vit seule dans son appartement bourgeois de l’est parisien. Lorsqu’elle entend parler à la radio d’une association qui met en contact des personnes réfugiées sans logement et celles ayant la possibilité de les accueillir, elle décroche son téléphone pour se porter volontaire. Quelques jours plus tard, Reza, jeune afghan d’à peine vingt ans, débarque dans sa vie. Ces deux êtres, qui n’ont rien en commun, vont devoir apprendre à vivre ensemble…

L’avis Cin’Écrans ***
À l’heure où la France se crispe autour de la future loi immigration, le nouveau film de Benoit Cohen arrive à point nommé pour nous donner à voir, entendre et comprendre (si besoin était) que la solidarité, l’entraide et l’ouverture aux autres sont plus que jamais indispensables.
Et ce que nous montre très bien MA FRANCE À MOI, c’est à quel point l’écoute et la rencontre fonctionnent dans les deux sens. Si au premier abord, on peut penser que Reza reçoit beaucoup de France, cette dernière voit très vite son horizon s’élargir au contact de ce jeune réfugié qui va lui apporter beaucoup plus qu’elle ne l’imaginait.

Avec cette adaptation de son propre livre Mohammad, ma mère et moi, qui raconte l’accueil d’un jeune Afghan par sa mère Marie-France, Benoit Cohen nous livre un film généreux et humaniste qui donne un peu d’espoir dans le genre humain, bien malmené ces derniers temps.

« C’est qui Fanny Ardant ? … » Nawid Elham

MA FRANCE À MOI est porté par la fougue et la fantaisie de Fanny Ardant et par la révélation du talent naissant de Nawid Elham. Un jeune afghan, lui aussi, dont le parcours de vie n’est finalement pas si éloigné de celui de Mohammad Ewaz avec qui l’apprenti comédien a pu échanger tout au long de la fabrication du film.

Le + Cin’Écrans
C’est au Festival du film francophone d’Angoulême où le film était présenté au public, en août dernier, pour la toute première fois, que nous avons eu le plaisir de rencontrer Benoit Cohen. L’occasion pour le réalisateur de nous raconter la genèse de ce projet si personnel. Trois mois plus tard c’est dans le cadre d’un autre festival, celui du film de Sarlat que nous avons eu le privilège d’échanger avec Nawid Elham, le jeune interprète de Mohammad et avec celui qui a inspiré le livre et le film de Benoit Cohen, Mohammad Ewaz. Une rencontre très touchante entre deux réfugiés afghans qui ont su trouver leur place en France, grâce à la bienveillance de quelques personnes dont le réalisateur et sa mère Marie-France. Cette histoire méritait bien d’être racontée en partie sur grand écran…  

INTERVIEW BENOIT COHEN, NAWID ELHAM, MOHAMMAD EWAZ

Le samouraï, implacable et solitaire…

Le samouraï, implacable et solitaire…

LE SAMOURAÏ

LE SAMOURAÏ
Policier – 1967 – 1h45 (UHD & BR) 1H40 (DVD) – France
Réalisation : Jean-Pierre Melville
Scénario : Jean-Pierre Melville & Georges Pellegrin
Avec Alain Delon, François Périer, Nathalie Delon, Cathy Rosier…

Sorti en salles le 25 octobre 1967

Disponible le 29 novembre en version restaurée sur une édition collector limitée et numérotée à 1000 exemplaires –  UHD 4K + BR + DVD – Pathé
Le coffret est agrémentée du vinyle 33 tours de la bande originale du film, du scénario original du film et du livret (60 pages) « Le Samouraï : Chorégraphie de la solitude et de la mort » rédigé par Bertrand Tessier
Le film est également disponible en VOD

Image : 1.66– Son : Français DTS Mono 2.0 (UHD & BR) Mono 2.0 (DVD)
Sous titres anglais / Sourds et malentendants – Audio-description

L’histoire
Jef Costello, dit le Samouraï est un tueur à gages. Alors qu’il sort du bureau où git le cadavre de Martey, sa dernière cible, il croise la pianiste du club, Valérie. En dépit d’un bon alibi, il est suspecté du meurtre par le commissaire chargé de l’enquête. Lorsqu’elle est interrogée par celui-ci, la pianiste feint ne pas le reconnaître. Relâché, Jeff cherche à comprendre la raison pour laquelle la jeune femme a agi de la sorte.

Le film *****
Est-il vraiment encore besoin de présenter ce film considéré par beaucoup comme un chef d’œuvre ?
Pas certain, même si on ne résiste pas à la tentation de saluer l’initiative de Pathé d’offrir une nouvelle vie au film noir de Jean-Pierre Melville.
Pour cela, l’éditeur nous régale d’une superbe version restaurée avec pour plus bel écrin cette édition limitée et numérotée mais nous invite aussi, plus simplement à redécouvrir le film magnifiquement restauré, en VOD.

LE SAMOURAÏ marquait en 1967, la première des 3 collaborations entre Jean-Pierre Melville et Alain Delon, avant LE CERCLE ROUGE et UN FLIC.

(Re)voir en 2023 LE SAMOURAÏ dans ces conditions constitue une belle expérience pour les cinéphiles d’autant qu’elle permet de mieux comprendre la passion suscitée, encore aujourd’hui, par le film chez de très nombreux cinéastes.
On voit bien à quel point les audacieux partis prix de mise en scène de Jean-Pierre Melville, la rareté des dialogues, le jeu tout en retenue d’Alain Delon à travers le personnage impénétrable et inoubliable de Jef Costello, ont pu inspirer des réalisateurs comme Michael Mann, Jim Jarmusch, John Woo, Nicolas Winding Refn ou bien encore Kim Hong-Joon.
Ajoutez à cela le remarquable travail sur la lumière du chef opérateur Henri Decaë et vous obtenez un film indémodable qui traverse le temps avec grâce.  

Bonus *****
« Le Samouraï : La Restauration » avec Tessa Pontaud, directrice adjointe restauration patrimoine Pathé Films (11min)
« Jean-Pierre Melville, mon ami » : entretien avec Philippe Labro (34min)
« Jean-Pierre Melville, l’influenceur » : entretien avec Philippe Rouyer (33min)
« Jean-Pierre Melville et la musique de film » : entretien avec Stéphane Lerouge, historien de la musique de film, et Nicolas Errera, compositeur (21min)
« Le Samouraï » revu par Taylor Hackford (19min)

Soyons honnête, nous n’avons pas visionner la totalité des bonus exclusifs proposés dans cette somptueuse édition du SAMOURAÏ.
Mais les riches suppléments consacrés à la restauration du film et l’entretien avec Philippe Labro, ami fidèle de Jean-Pierre Melville valent largement le détour.

Amore moi… Hymne à la vie en DVD !

Amore moi… Hymne à la vie en DVD !

AMORE MIO

Drame – 2023 – 1H19 – France
Réalisation : Guillaume Gouix
Scénario : Guillaume Gouix, Camille Lugan & Fanny Burdino
Avec Alysson Paradis, Élodie Bouchez, Viggo Ferreira-Redier, Félix Maritaud…

Sorti en salles le 1er février 2023

Disponible en DVD & VOD – le 5 décembre 2023 – Urban Distribution
Image : 1 .85 – Son : 5.1
Sous titres anglais

L’histoire
Lola refuse d’assister à l’enterrement de l’homme qu’elle aime. Elle convainc Margaux, sa sœur, de les emmener, elle et son fils, loin de la cérémonie. Sur la route qui les mènera vers l’Italie, elles découvrent les adultes qu’elles sont devenues et tentent de retrouver la complicité des enfants qu’elles étaient.

Le film ****
« Il fallait que ce soit radical mais pas ennuyeux… une forme d’insolence joyeuse !» Guillaume Gouix

Après 3 courts métrages Guillaume Gouix s’est essayé en 2022, avec une belle réussite, à l’exercice du long avec AMORE MIO.

Plus qu’une histoire de deuil, c’est un récit de vie et de retrouvailles auquel nous convie le cinéaste.

Pour nous raconter cette histoire de sororité, Guillaume Gouix fait une belle confiance au spectateur en osant l’ellipse et le non-dit.  Et surtout il adopte un parti pris radical de mise en scène à travers un cadre très serré (en 4/3), au plus près de ses personnages et quasiment sans contre champs. Aucune échappatoire possible donc pour le spectateur invité à partager le chemin de ces deux sœurs, éloignées par le temps et la vie.

« … de l’improvisation sur des accidents d’émotion… » Alysson Paradis

AMORE MIO, road movie sensible et électrique, n’est pas sans évoquer l’urgence et l’énergie vitale du cinéma de John Cassavetes. D’autant qu’il est porté par la performance généreuse de deux comédiennes en parfaite osmose. A plusieurs reprises, le jeu intense d’Alysson Paradis rappelle même certaines compositions de l’immense Geena Rowlands

« Il y avait une forte proximité mais jamais les contraintes de cette proximité… » Elodie Bouchez

Quant à Élodie Bouchez, elle nous surprend une fois de plus en composant un personnage complexe dont l’apparente rudesse cache des trésors de tendresse et d’amour pour cette sœur qui s’affranchit des codes de la bienséance.

Enfin, il serait injuste de passer sous silence la prestation du très jeune Viggo Ferreira-Redier qui incarne avec une juste émotion le fils de Lola.

Ce premier long métrage de Guillaume Gouix est donc une jolie surprise, une belle déclaration d’amour au cinéma et à ses deux comédiennes principales, à (re)découvrir sans plus tarder en DVD…

Bonus ****
2 courts métrages de Guillaume Gouix

ALEXIS IVANOVITCH VOUS ÊTES MON HÉROS (20mn – 2011)
Avec Swann Arlaud, Fanny Touron, Michaël Abiteboul

L’histoire Alex et Cerise s’aiment d’un amour joyeux. Un après-midi, autour d’un verre en terrasse, Alex est agressé devant Cerise, et la peur l’empêche de réagir. Alors que Cerise fait de cette histoire une simple anecdote, Alex la vit comme une réelle humiliation. Et si son amour-propre le faisait passer à côté du bonheur ?

MADEMOISELLE
(17mn – 2014)
Avec Céline Sallette, Fanny Touron, Vincent Deniard, Finnegan Oldfield

L’histoire
J’arrive pas à me rappeler la dernière fois qu’un mec a été vulgaire avec moi.
C’est quand la dernière fois qu’on m’a fait ce truc insupportable, tu sais, quand ils aspirent entre leurs lèvres… le t’es bonne dont tu parles ?
Évidemment que je détestais ça. Mais Madame putain, il y a un monde.
Ce petit con m’a appelé Madame.”

Excellente initiative d’Urban Distribution de proposer en complément du long métrage de Guillaume Gouix, ses deux premiers et excellents courts-métrages, ALEXIS IVANOVITCH VOUS ÊTES MON HÉROS, réalisé en 2011 et MADEMOISELLE qui a suivi en 2014.
Ne manque à l’appel que le très beau MON ROYAUME réalisé peu avant AMORE MIO, en 2021.

Dans ces deux premiers essais très prometteurs, dont il signe aussi les scénarios, on retrouve déjà un vrai sens du récit, et l’amour du cinéaste pour les comédien.ne.s. Il faut dire que l’acteur-réalisateur s’est particulièrement bien entouré avec, pour ALEXIS IVANOVITCH VOUS ÊTES MON HÉROS, Swann Arlaud et Fanny Touron, qui a également composée la BO du film, et interprétée sa chanson générique, « Cerise ».
On retrouve Fanny Touron au générique de MADEMOISELLE dont elle partage la tête d’affiche avec l’excellente Céline Sallette, mais aussi dans des seconds rôles, Vincent Deniard et Finnegan Oldfield.
MADEMOISELLE est un film fort qui interrogeait, entre autres et judicieusement, il y a près de 10 ans déjà, la notion d’harcèlement et de consentement…

Le + Cin’Écrans
Interview en deux temps pour accompagner le très beau premier long métrage de Guillaume Gouix.

C’est peu après la fin de la première projection publique d’AMORE MOI au Festival du film francophone d’Angoulême en août 2022 que nous avons rencontré avec plaisir Guillaume Gouix pour parler de cette belle aventure du premier long.
2 mois plus tard, nous avons retrouvé l’acteur-réalisateur au Festival International du film de Saint-Jean-de-Luz. Mais cette fois ci, ce sont ses deux magnifiques comédiennes, Alysson Paradis et Élodie Bouchez que nous avons interrogé à propos d’AMORE MIO

INTERVIEW GUILLAUME GOUIX, ALYSSON PARADIS & ÉLODIE BOUCHEZ