Le temps d’aimer… le temps du cinéma !

Le temps d’aimer… le temps du cinéma !

par | 30 Nov 23 | En salles - À la une, Film, Interview, L'actu

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« Je voulais absolument assumer de faire un mélodrame !» Katell Quillévéré

LE TEMPS D’AIMER

Après un détour remarqué par la série en 2022 avec LE MONDE DE DEMAIN qui racontait brillamment la naissance de NTM et du mouvement hip-hop français, Katell Quillévéré retrouve Gilles Taurand, son coscénariste de RÉPARER LES VIVANTS pour LE TEMPS D’AIMER.

Avec ce quatrième long métrage, Katell Quillévéré se frotte avec aplomb et sensibilité au genre ultra codifié du mélodrame.
Avec la magnifique complicité d’Anaïs Demoustier et Vincent Lacoste, la réalisatrice évite toute complaisance et les pièges du tire-larmes facile, tout en réussissant à nous toucher profondément avec ce récit bouleversant inspiré d’une histoire très personnelle.

L’histoire  
1947. Sur une plage, Madeleine, serveuse dans un hôtel-restaurant, mère d’un petit garçon, fait la connaissance de François, étudiant riche et cultivé. Entre eux, c’est comme une évidence. La providence. Si l’on sait ce qu’elle veut laisser derrière elle en suivant ce jeune homme, on découvre avec le temps ce que François tente de fuir en mêlant le destin de Madeleine au sien…

Vous l’aurez compris, ne loupez surtout pas LE TEMPS D’AIMER, mélodrame sensible et vibrant porté par des interprètes en état de grâce. Très amis dans la vie, Anaïs Demoustier et Vincent Lacoste trouvent avec les personnages de Madeleine et François, l’occasion de nous surprendre à nouveau. Ils sont pour beaucoup dans le charme que procure cette œuvre ample et admirablement mise en scène.

Ne passons pas non plus sous silence le magnifique travail du directeur de la photographie Tom Harari et celui non moins remarquable d’Amine Bouhafa (ALMA VIVA, LES FILLES D’OLFA, ou bien encore LE MONDE DE DEMAIN), qui offre un superbe écrin musical au film.
Vous pourrez d’ailleurs retrouver d’ici quelques jours Amine Bouhafa, l’un de nos plus brillants compositeurs, en interview pour Cin’Écrans.

Le + Cin’Écrans
D’ici là, on vous invite à découvrir sans tarder, LE TEMPS D’AIMER et à retrouver ci-dessous des entretiens avec Katell Quillévéré, Anaïs Demoustier et Vincent Lacoste, sans oublier une rencontre passionnante avec Amine Bouhafa, brillant compositeur de la BO du film. L’occasion pour nous d’évoquer son travail et notamment cette  seconde collaboration avec Katell Quillévéré après LE MONDE DE DEMAIN (série Arte sur la naissance du Hip hop et du groupe NTM).

Ces interviews ont été réalisées en août dernier lors du Festival du film francophone d’Angoulême.
Un festival qui a couronné LE TEMPS D’AIMER du Valois de diamant du meilleur film et Vincent Lacoste du Valois de l’acteur…

INTERVIEW KATELL QUILLÉVÉRÉ, ANAÏS DEMOUSTIER & VINCENT LACOSTE

INTERVIEW AMINE BOUHAFA & KATELL QUILLÉVÉRÉ

INTERVIEW AMINE BOUHAFA À PROPOS DE SON TRAVAIL

LE TEMPS D’AIMER

Un film de Katell Quillévéré
Scénario de Katell Quillévéré & Gilles Taurand
Avec Anaïs Demoustier, Vincent Lacoste, Paul Beaurepaire, Morgan Bailey, Ambre Gollut, Dylan Hawkes, Luc Bataini…
Drame – Romance – 2H05 – France
Sortie en salles le 29 novembre 2023

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Cesária Évora, sa vie, ses amours, ses emmerdes … et ses chansons

Cesária Évora, sa vie, ses amours, ses emmerdes … et ses chansons

par | 29 Nov 23 | 3 bonnes raisons, Documentaire, En salles - À la une, Film, L'actu

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CESÁRIA ÉVORA, LA DIVA AUX PIEDS NUS

Un film d’Ana Sofia Fonseca
Scénario d’Ana Sofia Fonseca
Documentaire – 1H35 – Portugal
Sortie en salles le 29 novembre 2023

L’histoire
Cesária Évora chante son titre Sodade en 1992, la faisant reconnaître internationalement à 51 ans. Longtemps simple chanteuse de bar au Cap-Vert, la légende que l’on connaît n’a pas toujours connu la gloire sinon la pauvreté.

3 bonnes raisons de voir ce film

1/ Pour le plaisir immense de réentendre la voix chaude et emplie de mélancolie de la « Diva aux pieds nus », même si le film d’Ana Sofia Fonseca s’avère finalement assez pauvre en images de concerts.
Il faut dire que l’ambition de ce documentaire qui nous arrive 12 ans après la disparition de Cesária Évora a pour principale vocation de raconter l’artiste mais aussi et surtout la femme. Et il y réussit plutôt bien.

2 / CESÁRIA ÉVORA, LA DIVA AUX PIEDS NUS confirme pleinement le sentiment que chacun.e pouvait avoir en écoutant la chanteuse s’exprimer en musique ou en interview. Cesária était une femme qui n’en faisait bien souvent qu’à sa tête mais qui n’aura de cesse tout au long de sa vie et malgré les épreuves, de partager son amour pour sa terre natale du Cap Vert et pour ses concitoyens.  
On passera volontiers sur la qualité parfois sommaire de certaines images pour n’en retenir que le sens et le propos.  
Le film nous révèle en effet les détails du parcours hors du commun de Cesária Évora, une immense artiste. Mais surtout il dresse le portrait d’une femme qui devra lutter en permanence, tout au long de sa vie, contre ses principaux démons, l’alcool et la dépression.

3 / On se perd parfois au cœur des très nombreuses images d’archives totalement inédites dont on se dit parfois que la réalisatrice a eu du mal à les ordonner. Reste que l’on ne peut qu’être ému et parfois amusé par le tempérament sanguin de la diva qui ne va jamais faciliter le travail de son équipe artistique. On en veut pour preuve la séquence de ses retrouvailles parisiennes avec le directeur du théâtre de la ville ou celle de sa rencontre très musicale avec Tony Bennet. Leur « duel » vachard mais enchanteur et plein de tendresse restera parmi les meilleurs moments du film d’Ana Sofia Fonseca.

On retiendra de ce film foisonnant le témoignage d’un parcours artistique atypique mais aussi et surtout l’image d’une femme forte et généreuse qui ne transigera jamais sur un point, son désir et son besoin absolu de liberté !
Et comme vous vous en doutez, à la fin du film, une seule envie nous prend, celle de réécouter encore et encore la voix si chaude, si belle, si touchante de Cesária.
Sodade, sodade…

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Balades japonaises avec Hanabi

Balades japonaises avec Hanabi

par | 27 Nov 23 | BR DVD Sélection, L'actu

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LOVE LIFE - RETOUR À TOKYO

LOVE LIFE

Drame – 2022 – 2H04 – Japon
Réalisation : Kôji Fukada
Scénario : Kôji Fukada
Avec Fumino Kimura, Tomorowo Taguchi, Tetta Shimada…

Sorti en salles le 14 juin 2023

Disponible en Blu-ray, DVD & VOD – le 17 octobre 2023 – Hanabi
Image : 16/9 1.66:1 – Son : Japonais 5.1 dts
Sous titres français et français pour sourds et malentendants

Le pitch
Taeko vit avec son époux Jiro et son fils Keita en face de chez ses beaux-parents. Tandis qu’elle découvre l’existence d’une ancienne fiancée de son mari, le père biologique de Keita refait surface. C’est le début d’un cruel jeu de chaises musicales, dont personne ne sortira indemne.

Le film ****
Réalisateur des très remarqués L’INFIRMIÈRE, SUIS-MOI JE TE FUIS et FUIS-MOI JE TE SUIS, le cinéaste japonais Kôji Fukada confirme avec LOVE LIFE tout le bien qu’inspire son travail. Ce nouveau film, dans la droite lignée de l’œuvre de Hirokazu Kore-Eda (NOBODY KNOWS, TEL PÈRE, TEL FILS) par sa manière de décrire la famille, est un très beau moment de cinéma. Un film intense et délicat dont le souvenir nous hante bien après l’avoir découvert.

LOVE LIFE qui ose avec bonheur les ruptures de ton, passant d’une grande douceur au déchirement intime, provoque des sentiments souvent contradictoires envers des personnages complexes et aux comportements parfois ambigus. Le réalisateur en profite pour aborder de nombreux sujets tels que le manque, la solidarité, le besoin d’autrui, l’entraide, l’aveuglement amoureux, le rapport de classe et de générations…

En effet, à travers un récit très contemporain, Kôji Fukada laisse entendre que les rapports inter générationnels n’ont finalement pas tant évolué que ça entre le japon d’hier et celui d’aujourd’hui. Le respect et une forme de soumission aux anciens est montrée comme pratiquement plus importante que la relation entre époux. C’est d’autant plus vrai que LOVE LIFE pointe également la question de la différence de classe sociale entre Taeko et la famille de son mari.  Le film dénonce ainsi une forme de carcans dans lequel Taeko & Jiro sont emprisonnés et dont ils tentent de s’affranchir, non sans faire de dégâts autour d’eux… 

Kôji Fukada joue avec beaucoup d’intelligence sur la notion de distance, géographique, physique et émotionnelle entre ses personnages principaux. On s’y perd parfois mais toujours avec plaisir tant le cinéaste sait nous ramener à l’essentiel. Avec LOVE LIFE, présenté à la Biennale de Venise en 2022, le réalisateur signe une nouvelle pièce maitresse de son cinéma et surtout un très beau et subtil mélodrame familial que l’on vous conseille chaleureusement. 

Bonus ***
Entretien avec Kôji Fukada (20mn)
Master class de Kôji Fukada (12mn)
« Le modèle familial japonais » (30 sec)
« L’individu et le collectif au Japon » (30 sec)
Bande annonce

En dehors de deux très courts modules de 30 secondes qui présentent le contexte social dans lequel est ancré le film, ce sont deux bonus consacrés au réalisateur de LOVE LIFE qui nous sont proposés par l’éditeur du film Hanabi.

Le premier est un extrait d’une master class donnée par Kôji Fukada à l’occasion du festival Les Saisons Hanabi 2023 au cinéma MK2 Bibliothèque à Paris. Un module court mais intéressant au cours duquel la journaliste et autrice du livre « Les évaporés du Japon » Léna Mauger interroge le réalisateur, notamment sur le phénomène tabou des disparitions volontaires de citoyens japonais (près de 100.000 personnes par an).

Le second bonus est une interview de Kôji Fukada au cours de laquelle le réalisateur s’exprime sur le genre de LOVE LIFE, la symbolique du jeu d’Othello, sa manière de jouer avec la géographie des lieux mais aussi sur l’importance du regard au cinéma, la complexité des personnages ou bien encore sur la raison de l’utilisation de trois langues dans le film. Des propos qui expliquent assez clairement les parti pris de mise en scène du cinéaste

RENDEZ-VOUS À TOKYO

Romance / Drame – 2021 – 1H55 – Japon
Réalisation : Daigo Matsui
Scénario : Daigo Matsui
Avec Sosuke Ikematsu, Sairi Itô, Yumi Kawai

Sorti en salles le 26 juillet 2023

Disponible en Blu-ray, DVD & VOD – le 7 novembre 2023 – Hanabi
Image : 16/9 1.85:1 – Son : Japonais 5.1 dts
Sous titres français

Le pitch
Les 26 juillet se suivent et ne se ressemblent pas… C’est le jour où ils se sont rencontrés, celui où ils se sont aimés, où ils se sont séparés. Sept rendez-vous entre un danseur professionnel et une conductrice de taxi dans le Tokyo d’aujourd’hui.

Le film ***
Prix du public au Festival de Tokyo, ce film de Daigo Matsui est le premier du cinéaste japonais à sortir en France. Un long métrage bercé par une douce mélancolie et une sorte d’amertume dues, sans doute, au choix du réalisateur de nous raconter à rebours, le parcours et l’histoire d’amour de Teruo & Yo.

Une relation à l’issue dévoilée dès le départ mais dont on découvre tout au long du récit l’importance qu’elle aura à tout jamais dans les vies de ses deux protagonistes. 

L’ambiance générale de RENDEZ-VOUS À TOKYO, notamment dans ses errances nocturnes, évoque très fortement le cinéma du réalisateur américain Jim Jarmusch. Une référence totalement assumée par Daigo Matsui qui affiche même le visuel de NIGHT ON EARTH au mur de l’appartement de Teruo. Un film, d’ailleurs visionné un soir par ses deux protagonistes qui dissertent sur le personnage de Winona Ryder, chauffeur de taxi dans le film de Jarmusch et que Yo s’amuse ensuite à imiter avec humour dans son propre véhicule.

Mais ce qui marque principalement, c’est le choix de Daigo Matsui de composer son récit à rebours. Cette construction originale oblige le spectateur à une gymnastique mentale pas désagréable pour resituer parfois l’action du film dans le temps. Conséquence de ce principe de narration, il est certain qu’un second visionnage du film en offre une approche différente… Malin !

Malgré quelques longueurs, RENDEZ-VOUS À TOKYO mérite le détour pour sa construction singulière mais aussi pour le plaisir de retrouver Sosuke Ikematsu (découvert dans L’INFIRMIÈRE de Kôji Fukada (LOVE LIFE) et Sairi Itô (déjà vue, notamment dans ASAKO I & II de Ryūsuke Hamaguchi). Cette dernière crève littéralement l’écran et marque durablement, ne serait-ce que par sa voix « étrange » comme la qualifie, lui-même, son personnage de Yo. 

Bonus *
« Parler d’amour en japonais » (30 sec)
« Le lieu de tournage du film » (30 sec)
« Les bars traditionnels japonais » (30 sec)

Trois très courts modules conçus pour contextualiser le propos du film constituent le menu un peu pauvre de cette section bonus. Judicieux, même si on aurait aimé en savoir plus sur la genèse du film…

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Festival du film d’histoire de Pessac 2023, le palmarès

Festival du film d’histoire de Pessac 2023, le palmarès

par | 26 Nov 23 | Festival, L'actu, Palmarès

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Découvrez ci-dessous le palmarès complet de la 33ème édition du Festival International du Film d’Histoire de Pessac qui s’est achevée officiellement ce dimanche 26 novembre. La journée de demain, lundi 27 étant destinée à la projection des films primés…

COMPÉTITION FICTION

Prix du jury professionnel
CHRONIQUES DE TÉHÉRAN (photo ci dessous) d’Ali Asgari et Alireza Khatami – Sortie en salles le 13 mars 2024 (ARP Sélection)

Prix Danielle Le Roy du jury étudiant
GREEN BORDER d’Agnieszka Holland – Sortie en salles le 7 février 2024 (Condor Distribution)

Prix du public
MOI, CAPITAINE de Matteo Garrone – Sortie en salles le 3 janvier 2024 (Pathé Distribution)

CHRONIQUES DE TÉHÉRAN – Prix du jury professionnel – Compétition fiction

COMPÉTITION DOCUMENTAIRES INÉDITS

Prix du jury professionnel
LES SENTINELLES DE L’OUBLI de Jérôme Prieur

Prix Bernard-Landier du jury lycéen
NOUS ÉTIONS FRÈRES d’Hakob Melkonyan

Prix du public
UNE FRANCAISE À KABOUL, L’AVENTURE D’UNE VIE de Marie-Pierre Camus & Charlotte Erlih

COMPÉTITION PANORAMA DU DOCUMENTAIRE

Prix du jury de la ville de Pessac
HÉBRON, PALESTINE, LA FABRIQUE DE L’OCCUPATION d’Idit Avrahami & Noam Sheizaf

COMPÉTITION DOCUMENTAIRES D’HISTOIRE DU CINÉMA

Prix Michel Ciment remis par le jury professionnel
FELLINI, CONFIDENCES RETROUVÉES de Jean-Christophe Rosé

Prix du jury Caméo
ALMADOVAR, L’INSOLENT DE LA MANCHA de Catherine Ulmer Lopez

Deux autres prix ont été attribués à l’occasion de cette cérémonie de clôture du festival :
Le Prix du livre d’histoire du cinéma a été attribué à l’historienne et romancière Dominique Missika pour son ouvrage intitulé L’Affaire Bernard Nathan. Les années sombres du cinéma français édité en août dernier chez Denoël.

Quant au Prix Pape Clément, il a été attribué à la journaliste, réalisatrice et écrivaine Marie-Monique Robin. Déjà lauréate de nombreux prix parmi lesquels le Prix Albert-Londres ou le Prix Christophe de Ponfilly pour l’ensemble de son œuvre, Marie-Monique Robin a vu ses trois dernières réalisations (LE MONDE SELON MONSANTO, LES MOISSONS DU FUTUR et LA FABRIQUE DE PANDÉMIES, programmées au cours de cette édition 2023 du festival.

A l’issue de cette cérémonie de clôture, l’annonce a été faite du thème retenu pour la prochaine édition du Festival international du Film d’Histoire de Pessac.
Rendez-vous est donc pris en novembre 2024 avec L’Espagne et le Portugal.

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Jamais 2 sans 3 ! – Royan (re)fait son cinéma …

Jamais 2 sans 3 ! – Royan (re)fait son cinéma …

par | 23 Nov 23 | Festival, L'actu

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La troisième édition du Festival du film de société de Royan se tiendra donc du 6 au 10 décembre prochain au Cinéma Le Lido de Royan mais aussi pour quelques séances au cinéma Créa Le Relais de Saint Georges de Didonne.
Initié en 2021 par l’association « Royan fait son cinéma », le festival a pour principaux objectifs de transmettre le goût du cinéma et de faciliter les échanges sur la société entre des professionnels du cinéma, un public (dont plus de 2000 jeunes à qui est proposée une programmation spécifique) et des intervenants afin d’analyser et d’échanger sur les liens entre le cinéma et l’ensemble du monde social.

Le festival nous offre, cette année encore, une belle programmation de 20 longs métrages en avant-première dont 7 présentés en compétition et qui seront soumis aux votes des jurys professionnel et lycéen ainsi qu’à celui du public.

Le jury professionnel sera présidé cette année par la comédienne Clotilde Courau (à l’affiche cet automne de 3 films L’ÉTÉ DERNIER de Catherine Breillat, NOUVEAU DÉPART de Philippe lefebvre et LE THÉORÈME DE MARGUERITE d’Anna Novion) et par le scénariste Jacques Fieschi (César de la meilleure adaptation pour LES ILLUSIONS PERDUES de Xavier Giannoli en 2021)

Ils seront accompagnés de François Kraus, fondateur des Films du Kiosque, de François Aymé, exploitant de salles de cinéma, commissaire général du Festival international du film d’histoire de Pessac et président d’honneur de l’Afcae, et de la réalisatrice Claire Simon.
La cinéaste, très récemment récompensée du Vigo d’honneur 2023 pour l’ensemble de son œuvre, était présente lors de la première édition du festival avec VOUS NE DÉSIREZ QUE MOI.
Le festival profite de sa présence cette année pour proposer au public de (re)voir NOTRE CORPS, dernier film de la réalisatrice – documentariste, sorti en salles le 4 octobre dernier.

A noter que Maximilien Bert-Pallier, jeune auteur-réalisateur royannais, accompagnera le jury en tant
qu’observateur….

Comme les années précédentes, de nombreuses séances seront suivies de rencontres et d’échanges avec des équipes de films et divers intervenants concernés par les thématiques abordées dans les films.

La cérémonie d’ouverture, mercredi 6 décembre à 18 heures, sera suivie de la projection en avant-première de BONNARD, PIERRE ET MARTHE (photo ci desssous), le nouveau film de Martin Provost (SÉRAPHINE) avec Cécile de France et Vincent Macaigne
Et c’est LES ROIS DE LA PISTE, la comédie de Thierry Klifa avec Fanny Ardant, Mathieu Kassovitz et Nicolas Duvauchelle qui sera proposé à l’issue de la cérémonie de clôture, samedi 9 à 19H15.

Découvrez ci-dessous le programme complet des films proposés au cours de cette édition 2023 du Festival.

BONNARD, PIERRE ET MARTHE de Martin Provost – Film d’ouverture

FILMS EN COMPÉTITION

MOI CAPITAINE, drame de Matteo Garrone avec Seydou Sarr, Moustapha Fall, Issaka Sawadogo…
Italie – 2H04 – Sortie en salles le 3 janvier 2024
Projection jeudi 7 décembre 9H – Le Lido Royan et samedi 9 décembre 18H – Le Relais Saint Georges de Didonne

LA VIE DE MA MÈRE (photo ci dessous), comédie dramatique de Julien Carpentier avec Agnès Jaoui, William Lebghil, Salif Cissé …
France – 1H43 – Sortie en salles le 20 mars 2024
Projection jeudi 7 décembre 14H30 et dimanche 10 décembre 16H15– Le Lido Royan
Séance suivie d’une rencontre avec le réalisateur
L’avis Cin’Écrans****

LA NOUVELLE FEMME, drame historique de Léa Todorov, avec Jasmine Trinca, Leïla Bekhti…
France, Italie – 1H39 – Sortie en salles le 13 mars 2024
Projection jeudi 7 décembre 18H00 – Le Lido Royan
Séance suivie d’une rencontre avec la réalisatrice
L’avis Cin’Écrans***

ROSALIE, drame de Stéphanie Di Giusto avec Nadia Tereszkiewicz, Benoît Magimel…
France – 1H55 – Sortie en salles le 10 avril 2024
Projection vendredi 8 décembre 9H et dimanche 10 décembre 18H30 – Le Lido Royan 
L’avis Cin’Écrans***

L’INNOCENCE, drame de Kore-Eda Hirokazu, avec Andō Sakura, Nagayama Eita…
Japon – 2H04 – Sortie en salles le 27 décembre
Projection vendredi 8 décembre 11H20 – Le Lido Royan et dimanche 10 décembre 20H – Le relais Saint-Georges de Didonne
L’avis Cin’Écrans****

LA FERME DES BERTRAND, documentaire de Gilles Perret
France – 1H27 – Sortie en salles le 31 janvier 2024
Projection vendredi 8 décembre 18H15 – Le Lido Royan
Séance suivie d’une rencontre avec le réalisateur

LA FILLE DE SON PÈRE, comédie dramatique de Erwan Le Duc avec Nahuel Perez Biscayart, Céleste Brunnquell, Maud Wyler…
France – 1H31 – Sortie en salles le 20 décembre
Projection samedi 9 décembre 13H45 – Le Lido Royan
Séance suivie d’une rencontre avec le réalisateur
L’avis Cin’Écrans****

LA VIE DE MA MÈRE de Julien Carpentier – En compétition

FILMS HORS COMPÉTITION

QUITTER LA NUIT, drame de Delphine Girard, avec Selma Alaoui, Veerle Baetens, Guillaume Duhesme… Belgique, France -1h48 – Sortie en salles le 20 mars 2024
Projection mercredi 6 décembre 14H – Le Lido Royan
L’avis Cin’Écrans****

MON AMI ROBOT, animation de Pablo Berger
Espagne, France –1h41 – Sortie en salles le 27 décembre 2023
Projection mercredi 6 décembre 14H – Le Lido Royan – Séance jeune public 

LA SALLE DES PROFS, drame de Ilker Çatak, avec Leonie Benesch…
Allemagne – 1h39 – Sortie en salles le 7 février 2024
Projection mercredi 6 décembre 16H – Le relais Saint-Georges de didonne
L’avis Cin’Écrans****

BONNARD, PIERRE ET MARTHE, biopic historique de Martin Provost avec Cécile de France, Vincent Macaigne, Stacy Martin…
France – 2H03 – Sortie en salles le 10 janvier 2024
Projection mercredi 6 décembre 18H – Le Lido Royan – Film d’ouverture
Séance suivie d’une rencontre avec le producteur
L’avis Cin’Écrans***

VIVRE AVEC LES LOUPS, documentaire de Jean-Michel Bertrand
France – 1H25 – Sortie en salles le 24 janvier 2024
Projection jeudi 7 décembre 11H30 – Le Lido Royan
Séance suivie d’une rencontre avec le réalisateur en visioconférence

UNE AFFAIRE D’HONNEUR, drame historique de Vincent Perez avec Roschdy Zem, Doria Tillier, Guillaume Gallienne…
France – 1h40 – Sortie en salles le 27 décembre
Projection jeudi 7 décembre 21H – Le Lido Royan
Séance suivie d’une rencontre avec le réalisateur et Karine Silla, coscénariste du film
L’avis Cin’Écrans****

MADAME HOFMANN, documentaire de Sébastien Lifshitz
France – 1H44 – Sortie en salles le 10 avril 2024
Projection vendredi 8 décembre 14h30 – Le Lido Royan & vendredi 8 décembre 20H30 – Le relais Saint-Georges de Didonne
Séances suivies d’une rencontre avec le réalisateur
L’avis Cin’Écrans*****

IRIS ET LES HOMMES, comédie dramatique de Caroline Vignal avec Laure Calamy, Vincent Elbaz, Suzanne de Baecque, Sylvain Katan, Laurent Poitrenaux…
France – 1H32 – Sortie en salles le 3 janvier 2024
Projection vendredi 8 décembre 21H – Le Lido Royan
Séance suivie d’une rencontre avec la réalisatrice
L’avis Cin’Écrans***

NOTRE CORPS, documentaire de Claire Simon
France – 2H48 – sorti en salles le 4 octobre
Projection samedi 9 décembre 9H30 – Le Lido Royan
Séance suivie d’une rencontre avec la réalisatrice

SIROCCO ET LE ROYAUME DES COURANTS D’AIR, animation de Benoît Chieux
France, Belgique – 1H20 – Sortie en salles le 13 décembre
Projection samedi 9 décembre 14H30 – Le Relais Saint Georges de Didonne – Séance jeune public 

VOYAGE AU PÔLE SUD, documentaire de Luc Jacquet
France – 1H22 – Sortie en salles le 20 décembre
Projection samedi 9 décembre 16H30 – Le Lido Royan
Séance suivie d’une rencontre avec le réalisateur en visioconférence

LES ROIS DE LA PISTE (photo ci dessous), comédie de Thierry Klifa avec Fanny Ardant, Mathieu Kassovitz, Nicolas Duvauchelle, Ben Attal, Laetitia Dosch, Michel Vuillermoz…
France – 1H56 – Sortie en salles le 27 mars 2024
Projection samedi 9 décembre 19H15 – Le Lido Royan – Film de clôture
Séance suivie d’une rencontre avec le réalisateur
L’avis Cin’Écrans****

AU FIL DES SAISONS, comédie dramatique de Hanna Ladoul, Marco La Via avec Catherine Deneuve, Andrea Riseborough, Morgan Saylor…
France – 1H37 – Sortie en salles le 21 février 2024
Projection dimanche 10 décembre 14H – Le Lido Royan

CHRONIQUES DE TÉHÉRAN, comédie dramatique de de Ali Asgari, et Alireza Khatami avec Majid Salehi, Sadaf Asgari, Gohar Kheirandish
Iran – 1H17 – Sortie en salles le 13 mars 2024
Projection dimanche 10 décembre 17H – Le Relais Saint Georges de Didonne
Séance suivie d’un débat avec Mahyar Monshipour.
L’avis Cin’Écrans***

Les rois de la piste de Thierry Klifa – Film de clôture

Infos pratiques, réservations sur le site officiel...
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