Nouveau rendez-vous pour Les jeunes amants !

Nouveau rendez-vous pour Les jeunes amants !

LES JEUNES AMANTS

LES JEUNES AMANTS
Un film réalisé par Carine Tardieu
Scénario : Carine Tardieu, Agnès de Sacy et raphaële Moussafir sur une idée de Solveig Anspach
Comédie dramatique – Romance – 2021 – 1h52 – France
Distribution : Fanny Ardant, Melvil Poupaud, Cécile de France, Florence Loiret-Caille…

Sorti en salles le 2 février 2022
Disponible en VOD, Blu-ray & DVD chez Diaphana Edition Vidéo
Langue: Français stéréo et 5.1 –  Sous-titres sourds et malentendants. Audiodescription pour aveugles et malvoyants. Image: 2.35 (16/9 compatible 4/3)

Le pitch
Shauna, 70 ans, libre et indépendante, a mis sa vie amoureuse de côté. Elle est cependant troublée par la présence de Pierre, cet homme de 45 ans qu’elle avait tout juste croisé, des années plus tôt. Et contre toute attente, Pierre ne voit pas en elle “une femme d’un certain âge”, mais une femme, désirable, qu’il n’a pas peur d’aimer. A ceci près que Pierre est marié et père de famille.

L’avis Cin’Ecrans
Avec LES JEUNES AMANTS, Carine Tardieu poursuit un travail de réalisatrice tout en finesse autour de la question de l’intime.

Après LA TETE DE MAMAN, DU VENT DANS MES MOLLETS et OTEZ-MOI D’UN DOUTE, la scénariste-réalisatrice nous revient avec ce quatrième long-métrage très personnel que devait mettre en scène Sólveig Anspach. LES JEUNES AMANTS est inspiré par l’histoire d’amour que la mère de Sólveig Anspach a vécue tardivement avec un médecin bien plus jeune qu’elle.
La disparition, en 2015, de la réalisatrice de HAUT LES CŒURS ne lui aura pas permis de réaliser son rêve. C’est donc son amie Carine Tardieu, avec la complicité au scénario d’une autre amie de Sólveig, Agnès de Sacy, qui nous offre LES JEUNES AMANTS, un film pudique, lumineux et bouleversant.
LES JEUNES AMANTS est porté par son magnifique couple de comédiens principaux Fanny Ardant et Melvil Poupaud et par des seconds rôles remarquables, Cécile de France, Florence Loiret-Caille et Sharif Andoura.

Bonus 
Si le DVD et le BR du film ne propose qu’un seul bonus en complément de la traditionnelle bande annonce, celui-ci mérite largement le détour. Il s’agit d’un entretien avec Agnès de Sacy et avec Carine Tardieu, essentiellement centré sur le travail effectué par les deux femmes autour du scénario original. Un scénario très personnel que Solveig Anspach a confié à son amie scénariste Agnès de Sacy afin qu’elle porte le projet du film avec une réalisatrice. Et cette réalisatrice sera donc Carine Tardieu.  
Cette réécriture scénaristique a, en partie, consisté à proposer un film moins noir, moins âpre que le projet initial, mais tout en gardant l’esprit de Solveig Anspach. Dans la dernière partie de cet entretien d’environ un quart d’heure, la réalisatrice revient également sur le choix de Melvil Poupaud et de Fanny Ardant qui ne se connaissaient avec ce tournage mais dont l’évidente complicité a grandement aidé la réalisatrice.  

Le + Cin’Ecrans
En août 2021, j’ai eu l’immense plaisir de rencontrer la réalisatrice et ses deux comédiens principaux lors du festival du film francophone d’Angoulême pour parler de ce magnifique long-métrage que je vous recommande plus que chaleureusement. Une interview à retrouver ci-dessous…

INTERVIEW CARINE TARDIEU, FANNY ARDANT, MELVIL POUPAUD

Adieu Monsieur Haffmann – Gilles Lellouche, salaud malgré lui !

Adieu Monsieur Haffmann – Gilles Lellouche, salaud malgré lui !

ADIEU MONSIEUR HAFFMANN

Un film réalisé par Fred Cavayé
Scénario : Fred Cavayé, Sarah Kaminsky d’après la pièce de Jean-Philippe Daguerre

Drame – 1h56 – France
Distribution : Daniel Auteuil, Gilles Lellouche, Sara Giraudeau…
Sorti en salles le 12 janvier 2022
Disponible en VOD, DVD & Blu-ray chez Orange Studio

Son: Français 2.0 – Français 5.1. Audiodescription
Sous-titres:
sourds et malentendants
Image:
16/9
Bonus:
Commentaire audio de Fred Cavayé – Module de making of – Scène coupée.

Le pitch
Paris 1941. François Mercier est un homme ordinaire qui n’aspire qu’à fonder une famille avec la femme qu’il aime, Blanche. Il est aussi l’employé d’un joaillier talentueux, M. Haffmann. Mais face à l’occupation allemande, les deux hommes n’auront d’autre choix que de conclure un accord dont les conséquences, au fil des mois, bouleverseront le destin de nos trois personnages.

L’avis Cin’Ecrans
Avec ce 6em long-métrage (sans compter l’épisode des INFIDELES qu’il a réalisé en 2012, Fred Cavayé s’attaque à un nouveau genre.
Après le thriller, la comédie et la comédie dramatique, c’est un drame que le réalisateur d’A BOUT PORTANT nous invite à partager cette fois-ci.

ADIEU MONSIEUR HAFFMANN marque la troisième collaboration de Fred Cavayé avec Gilles Lellouche. Avec ce personnage de salaud malgré lui, l’acteur confirme ici qu’il est devenu une figure incontournable de notre cinéma, avec une belle palette de jeu et une vraie curiosité dans le choix de ses rôles (LE SENS DE LA FÊTE, PUPILLE ou BAC NORD pour ne citer qu’eux).
Il est ici épaulé par deux acteurs magnifiques Daniel Auteuil et Sara Giraudeau, qui apportent beaucoup de nuances à leurs personnages, dans des registres très différents.
Le propos du film aurait pu se suffire à lui-même, mais ce sujet puissant est transcendé par la mise en scène sobre et précise de Fred Cavayé et par une belle économie des mots. La force du film est plutôt à trouver dans de petits gestes et des regards échangés par ses protagonistes.

Bonus
En supplément sur le DVD et le BR du film, une très courte séquence promotionnelle, « vendue » comme un module de making-of. Soit ! Mais pour le coup, on aurait aimé en avoir vraiment plus afin de découvrir l’envers du décor du tournage de ce film qui a subi de plein fouet la crise Covid.
Heureusement le commentaire audio du réalisateur vient en partie compenser cette impression de trop peu. Si l’exercice peut parfois être rébarbatif pour les intervenants et le spectateur/auditeur sur certains films, Fred Cavayé s’en sort ici plutôt bien, en affirmant et précisant, notamment, certains partis pris de mise en scène.  
Ajoutons à ces deux bonus, une scène coupée intéressante mais dont on imagine aisément pourquoi elle n’a pas trouvé sa place dans le montage final…

A propos du film 
ADIEU MONSIEUR HAFFMANN a valu un très mérité prix d’interprétation féminine à l’excellente Sara Giraudeau lors du dernier Festival du Film de Sarlat. Le film, lui, s’est vu attribuer la Salamandre d’or du meilleur film, grand prix décerné par le public.

Le + Cin’Ecrans
Retrouvez ci-dessous, l’interview de Fred Cavayé, réalisée quelques heures avant la toute première projection publique du film. C’était en novembre dernier au Festival du Film de Sarlat.

INTERVIEW FRED CAVAYÉ

Sortie BR/DVD – Placés… gagnant !

Sortie BR/DVD – Placés… gagnant !

PLACÉS

Un film réalisé par Nessim Chikhaoui
Scénario : Nessim Chikhaoui, Hélène Fillières
Comédie – 1h51 – France
Distribution : Shaïn Boumedine, Julie Depardieu, Philippe Rebbot, Naila Harzoune, Moussa Mansaly, Aloïse Sauvage, Lucie Charles-Alfred…

Sorti en salles le 12 janvier 2022
Disponible en DVD et Blu-ray chez Le Pacte
Image : 16/9-2.39 :1 – Langue : Français 5.1 et Français 2.0. Audio description. Sous-titres pour sourds et malentendants.

Le pitch
Parce qu’il a oublié sa carte d’identité, Elias ne peut passer les épreuves du concours d’entrée à Sciences Po. À la recherche d’un job en attendant de pouvoir se présenter à nouveau, il devient éducateur dans une Maison d’Enfants à Caractère Social. Confronté à un milieu dont il ignore le fonctionnement, Elias ne sait pas encore à quel point cette expérience va changer sa vie.

L’avis Cin’Ecrans
Sorti début 2022 en salles, le premier long-métrage de Nessim Chikhaoui n’a pas rencontré le succès qu’il méritait. La séance de rattrapage « à la maison » est donc très chaleureusement recommandée tant cette comédie sociale et bon esprit fait mouche.
Porté par un message humaniste et plein d’espoir pour une jeunesse trop souvent abandonnée à elle-même, PLACÉS trouve aisément sa place dans la lignée de films comme NOS JOURS HEUREUX ou POLISSE ;
On y retrouve, comme dans les films du duo Toledano/Nakache et de Maïwenn, un vrai sens du rythme, le plaisir de situations bien (d)écrites et des dialogues ciselés accentués par le sens inné de la vanne et de la répartie d’une partie de son jeune et brillant casting.

Bonus  
Saluons Le Pacte qui continue dans la mesure du possible de bien agrémenter ses DVD et Blu-ray en bonus. C’est le cas pour PLACÉS qui le méritait bien.
Vous pourrez ainsi partager « Paroles d’éducateurs », un entretien croisé d’une vingtaine de minutes entre le réalisateur et ancien éducateur Nessim Chikhaoui et un autre éducateur Habib Taouil.
Nessim Chikhaoui est au cœur d’un second entretien (10mn34) mené cette fois ci avec deux de ses comédiens Shaïn Boumedine et Aloïse Sauvage dont on sent à quel point ce tournage fut pour eux, libre et heureux.
La bande annonce, 3 scènes coupées dont une qui aurait largement pu trouver sa place dans le film (l’accueil d’un père et de sa petite fille au cœur de la maison) ainsi que le  Clip de la chanson « Placés » de Sam’s (feat. Aloïse Sauvage & Viki) viennent compléter la partie supplément de ces galettes.

A propos du film 
C’est à partir de sa propre expérience d’éducateur, durant 7 ans, dans une maison d’enfants que Nessim Chikhaoui a écrit le scénario de son premier long-métrage, en tant que réalisateur.
Co-scénariste des 3 derniers « TUCHE » mais aussi du DOUDOU, le cinéaste a souhaité mettre, à l’image d’un film comme PATIENTS, beaucoup de comédie et de vie dans son récit, sans occulter les moments plus difficiles rencontrés au quotidien par ces jeunes et leurs éducateurs.

Le + Cin’Ecrans
En novembre dernier, le Festival du film de Sarlat présentait PLACÉS, avec grand succès. J’ai profité de la présence du réalisateur et de Lucie Charles Alfred, véritable révélation du film (dans le rôle d’Emma) pour revenir avec eux sur la belle expérience de ce premier long-métrage.
Interview ci-dessous…

INTERVIEW NESSIM CHIKHAOUI & LUCIE CHARLES-ALFRED

Sortie BR/DVD – 3 films de Patrice Leconte sinon rien ! –

Sortie BR/DVD – 3 films de Patrice Leconte sinon rien ! –

- Le mari de la coiffeuse - Les grands ducs - Le parfum d'Yvonne -

Très prolifique, Patrice Leconte voit depuis quelque temps ses nombreux films ressortir en DVD et/ou Blu-ray, avec plus ou moins d’attention apportée à la qualité technique, au packaging et aux bonus.
Après les sorties conjointes l’an passé des versions restaurées de TANDEM, TANGO et MONSIEUR HIRE, sur des combo Blu-ray / DVD, très soignés chez Pathé, c’est au tour de 3 autres films, LE MARI DE LA COIFFEUSE, LES GRANDS DUCS et LE PARFUM D’YVONNE de s’offrir une nouvelle jeunesse dans de belles versions remasterisées HD, et une première sortie en blu-ray (ils sont également disponibles en DVD), chez Rimini Editions.
Comme toujours, l’éditeur ne fait pas les choses à moitié côté bonus puisque si certains contenus figuraient déjà sur de précédentes éditions DVD, on trouve ici pas moins de 5 suppléments inédits…  

LE MARI DE LA COIFFEUSE
Un film réalisé par Patrice Leconte
Scénario : Patrice Leconte et Claude Klotz

Comédie dramatique – 81 mn (BR) 78mn (DVD) – France
Distribution : Jean Rochefort, Anna Galiena, Jacques Mathou, Albert Delpy, Maurice Chevit…
Sorti en salles le 3 octobre 90

Disponible en Blu-ray et DVD chez Rimini Editions
Nouveau master HD. Audio : Français stéréo. Image : 2.35 – 16/9

Le pitch
Antoine a connu ses premiers émois amoureux dans le salon de coiffure de la plantureuse Madame Sheaffer. Il s’est fait une promesse : lorsqu’il sera grand, il épousera une coiffeuse. Il rencontre Mathilde, la coiffeuse de ses rêves. Le coup de foudre est réciproque.

L’avis Cin’Ecrans
Difficile d’imaginer en (re)découvrant avec bonheur LE MARI DE LA COIFFEUSE que Jean Rochefort a fait vivre un cauchemar au jeune Patrice Leconte sur le tournage de son premier film LES WC SONT FERMES DE L’INTERIEUR, tant le comédien semble s’être abandonné aux envies de son réalisateur (ah cette petite danse improvisée dans le salon de coiffure !). Jean Rochefort a rarement, pour ne pas dire jamais, été filmé et regardé avec tant d’amour et de bienveillance. Ce film, né de certains souvenirs d’enfance du réalisateur, est à l’image du duo formé par Jean Rochefort et Anna Galiena, un monument de sensualité, une ode à l’émoi amoureux et au désir. Incontournable !

Bonus DVD
Pour l’amour d’une coiffeuse – inédit (17′)
Les confessions d’une coiffeuse
– inédit (17′)
Le batteur du boléro –
1992 (8′).
Interview de Patrice Leconte
– 2000 (54′)

Outre le génial court-métrage LE BATTEUR DU BOLERO (1992) avec Jacques Villeret et une longue et passionnante interview du réalisateur de près d’une heure, datant de 2000, Rimini éditions nous régalent de deux autres interviews, inédites cette fois-ci.
Dans « Pour l’amour d’une coiffeuse » Patrice Leconte nous raconte avec sa générosité habituelle l’étonnante genèse de ce film singulier produit par Thierry de Ganay. Il s’explique aussi sur l’utilisation assez inhabituelle chez lui de la voix-off, sur le « pourquoi du comment » il ne réalise que des films courts, sur son rapport à l’enfance et à ses émotions qui ont inspiré une partie du film et puis il évoque aussi les relations parfois compliquées entre ses deux acteurs principaux.

Quant aux « Confessions d’une coiffeuse », il s’agit évidemment de celles d’Anna Galiena. La comédienne italienne évoque sa rencontre avec Patrice Leconte, ses doutes sur sa légitimité à incarner Mathilde, son travail d’apprentissage de la coiffure et sa relation avec Jean Rochefort. Il est d’ailleurs amusant de constater que, sur cette question, les points de vue du réalisateur et de l’actrice diffèrent véritablement.

LES GRANDS DUCS
Un film réalisé par Patrice Leconte
Scénario : Serge Frydman et Patrice Leconte

Comédie – 84mn (BR) 80mn (DVD) – France
Distribution : Philippe Noiret, Jean-Pierre Marielle, Jean Rochefort, Catherine Jacob, Michel Blanc, Jacques Nolot…
Sorti en salles le 21 février 96

Disponible en Blu-ray et DVD chez Rimini Editions
Nouveau master HD. Audio : Français stéréo. Image : 2.35 – 16/9

Le pitch
Trois vieux comédiens, sans le sou, minables et au chômage, sont engagés dans une comédie de boulevard médiocre, qui part en tournée. Le spectacle est monté par un producteur escroc, bien décidé à le saboter afin de toucher l’argent des assurances. Mais les trois acteurs se prennent au jeu et s’investissent dans ce qui sera peut-être la dernière chance de leur vie.

L’avis Cin’Ecrans
Accueilli sans grand enthousiasme lors de sa sortie en salles en 1996, LES GRANDS DUCS méritent d’être redécouverts et pas seulement parce que ses fameux grands ducs nous ont malheureusement quitté.
Si le scénario du film n’est pas exempt de quelques faiblesses, cette farce grand-guignolesque vaut en partie pour la truculence de certaines situations et de ses dialogues. Un texte porté haut et fort par son génial trio de comédiens, cabots à souhait, dont le plaisir à jouer ensemble est plus que palpable. Quant au bonheur de Patrice Leconte à les filmer, il transpire dans chaque plan du film.
Ici, le bonheur n’est pas dans le pré, mais sur scène et sur l’écran. 

Bonus DVD
La tournée des grands ducs, inédit (12′)
Commentaire audio de Patrice Leconte –
2000
Making-of
-1995 (17′)
Rochefort en baskets
– 2016 (64′)

Pour « La tournée des grands ducs » (titre original du film), supplément inédit, Patrice Leconte revient sur la genèse du film ou bien encore sur la déception éprouvée envers Michel Blanc, l’un de ses comédiens fétiches, qu’il soupçonne d’avoir fait le film uniquement pour le chèque ! (« il est parfait dans le film, mais il n’était pas dans son assiette ! »).
On y apprend aussi que la chanson de Scoubidou (celle de la pièce dans le film) a réveillé chez le réalisateur, une vieille envie de comédie musicale qu’il ne se résout pas à abandonner. Comme il n’est pas certain que son rêve se réalise un jour il tient à préciser, non sans humour, qu’il adorerait se réincarner en réalisateur à Bollywood !

3 autres et copieux bonus viennent éclairer le film : un commentaire audio du film par son réalisateur, un making-of d’époque assez complet et ROCHEFORT EN BASKET, un passionnant documentaire de 2016, réalisé par Alain Teulère.
Le documentariste y déroule le scénario de sa vie avec le fantasque comédien et la complicité de quelques proches comme Edouard Baer, Sandrine Kiberlain, Jean-Pierre Marielle et… Patrice Leconte. Tout se tient !  

LE PARFUM D’YVONNE
Un film réalisé par Patrice Leconte
Scénario : Patrice Leconte d’après Villa triste de Patrick Modiano

Comédie – 89mn (BR) 85mn (DVD) – France
Distribution : Hippolyte Girardot, Jean-Pierre Marielle, Sandra Majani, Richard Bohringer, Paul Guers…
Sorti en salles le 23 mars 94

Disponible en Blu-ray et DVD chez Rimini Editions
Nouveau master HD. Audio : Français stéréo. Image : 2.35 – 16/9

Le pitch
À la fin des années 50, un jeune homme qui prétend être un comte d’origine russe, tombe amoureux d’une sublime jeune femme, toujours accompagnée d’un dogue allemand et d’un vieil excentrique. Tout le monde semble avoir quelque chose à cacher…

L’avis Cin’Ecrans
LE PARFUM D’YVONNE n’est certes pas le meilleur Patrice Leconte mais avec cette libre adaptation du roman de Patrick Modiano, le réalisateur distille une petite musique non dénuée de charme. On se souviendra du PARFUM D’YVONNE notamment pour la démesure du personnage incarné par Jean-Pierre Marielle même si, au final, le film peine à trouver son ton et son rythme.

Bonus DVD
Interview de Patrice Leconte – inédit (12′)

Une interview inédite du réalisateur constitue le seul bonus pour LE PARFUM D’YVONNE, Mais il faut bien avouer que cela suffit à notre plaisir tant la passion et la franchise du réalisateur semblent intactes, malgré le temps qui passe.

Dés les premières secondes de l’entretien autour de ce film, son premier avec Jean-Pierre Marielle « ça c’est irremplaçable » qui n’a pas été son plus gros carton, Patrice Leconte évoque son rapport au succès et à l’échec. Une relation saine avec la reconnaissance publique et critique qui lui a permis de traverser les années, les genres, les modes sans jamais se fourvoyer.
On y apprend que le réalisateur garde de ce film adapté de Modiano, des parfums narratifs qui lui plaisaient beaucoup à l’époque et qui lui plaisent encore aujourd’hui, contrairement à certains autres films dont il dit qu’il aurait pu s’en passer.
Il y exprime néanmoins quelques regrets sur l’affiche cinéma dont il dit ne pas comprendre comment il a pu la laisser sortir, tant elle ne correspond pas à l’esprit du film, et sur le choix du titre, LE PARFUM D’YVONNE. Un titre dont il s’est laissé convaincre par Thierry de Ganay, son producteur de l’époque, qu’il était bien meilleur que « Villa triste », titre du roman original de Patrick Modiano.
Et puis il y a cette jeune actrice, Sandra Majani, dont le réalisateur estime que l’échec du film fait qu’elle a totalement disparu du paysage cinématographique. Parfum d’incompréhension et d’injustice…

Sortie BR/DVD – Panique année zéro – Film d’époque ?

Sortie BR/DVD – Panique année zéro – Film d’époque ?

- PANIQUE ANNÉE ZÉRO -

Un film réalisé par Ray Milland
Scénario : Jay Simms, John Morton
Distribution : Jean Hagen, Ray Milland, Frankie Avalon

Drame – Science-fiction – 1h33 – Etats-Unis – 1962

Disponible en Combo Blu ray – DVD chez Rimini Editions
Image : Noir et blanc 2.35 – 16/9
Langue: Anglais DTS-HD Master Audio 2.0 48 kHz 24-bit
Sous- titre : Français – optionnels

Le pitch
La famille Baldwin est en route pour un week-end de pêche à la campagne. Durant le voyage, ils apprennent que Los Angeles est victime d’une attaque nucléaire. Réalisant peu à peu l’ampleur de l’événement, ils vont devoir s’organiser pour se mettre à l’abri, survivre et faire face aux réactions de certains de leurs concitoyens qui sont prêts à tout…

L’avis Cin’Ecrans
Certes PANIQUE ANNEE ZERO, réalisé il y a plus de 60 ans, a un peu vieilli. Le jeu des acteurs est parfois appuyé, quelques effets spéciaux font aujourd’hui sourire et l’utilisation d’une bande son jazzy est, en fonction des scènes, totalement judicieuse ou très envahissante et à côté de la plaque…
Reste que le film fonctionne encore bien et entraîne assez facilement le spectateur dans les dérives paranoïaques de ses protagonistes.
Cette sortie digitale du film, en ce mois de mai 2022, est même assez troublante tant la terrible actualité de ces dernières semaines a fait ressurgir la crainte d’une attaque nucléaire.
Mais que l’on se rassure, il ne s’agit (ici !) que de cinéma…

Bonus
Deux suppléments agrémentent PANIQUE ANNEE ZERO.
Dans une interview inédite, très complète et richement illustrée, Alexandre Piletitch, journaliste pour « Revus & Corrigés » contextualise la réalisation et la sortie ce film post-apocalyptique, en 1962. A l’époque, la Guerre Froide bat son plein et la crise des missiles à Cuba a lieu quelques mois plus tard. Le journaliste nous livre, par ailleurs des clés de réflexions très intéressantes sur le propos, la forme du film et en profite pour revenir sur la carrière de son acteur-réalisateur (chose pas si courante à cette époque), Ray Milland.

Remercions Rimini Editions d’avoir déniché pour cette édition française, ATOMIC SHOCK, un autre et précieux témoignage sur le film et ses protagonistes, celui du cinéaste Joe Dante.
En véritable passionné de cinéma fantastique, le réalisateur de PIRANHAS, HURLEMENTS, GREMLINS et autres SMALL SOLDIERS analyse les intentions scénaristiques du film tout en décryptant la manière dont il a été produit et réalisé par Ray Milland.
Joe Dante s’exprime également sur les prestations des principaux comédiens du film. On apprend ainsi, pour l’anecdote qu’il était amoureux de Mary Mitchell, l’interprète de la fille de la famille Baldwin et qu’il la fera tourner près de 40 ans plus tard dans LES LOONEY TOONES PASSENT A L’ACTION.
Joe Dante ne manque pas non plus de souligner dans ce supplément, qui date pourtant de 2016, combien le propos anxiogène de ce film réalisé en pleine guerre froide est encore d’actualité…

A propos
S’il existe déjà un DVD de PANIQUE ANNEE ZERO, édité par MGM en 2005, c’est la première fois que le film de Ray Milland s’offre ainsi à nous dans une très belle version restaurée HD et dans un beau combo Blu-Ray/DVD, édité par Rimini Editions.