The Fabelmans. Au cœur de l’intime avec Steven Spielberg

The Fabelmans. Au cœur de l’intime avec Steven Spielberg

THE FABELMANS

Biopic – Drame – 2022 – 2H31 (Blu ray) 2h25 (DVD) – Etats-Unis
Réalisation : Steven Spielberg
Scénario : Steven Spielberg & Tony Kushner
Distribution : Gabriel LaBelle, Michelle Williams, Paul Dano, Seth Rogen, Chloe East, Julia Butters, Sam Rechner, Judd Hirsch…
Sorti en salles le 22 février 2023

Disponible en 4K UHD + Blu ray – Blu ray – DVD – VOD le 5 juillet 2023 – Universal Pictures France
16/9 – 1.85 :1 – Anglais, français, allemand 7.1 – Sous-titres anglais français, allemand.

Le pitch
Passionné de cinéma, Sammy Fabelman passe son temps à filmer sa famille. S’il est encouragé dans cette voie par sa mère Mitzi, dotée d’un tempérament artistique, son père Burt, scientifique accompli, considère que sa passion est surtout un passe-temps. Au fil des années, Sammy, à force de pointer sa caméra sur ses parents et ses sœurs, est devenu le documentariste de l’histoire familiale ! Il réalise même de petits films amateurs de plus en plus sophistiqués, interprétés par ses amis et ses sœurs. Mais lorsque ses parents décident de déménager dans l’ouest du pays, il découvre une réalité bouleversante sur sa mère qui bouscule ses rapports avec elle et fait basculer son avenir et celui de ses proches.

Le film *****
À travers l’évocation magnifiquement mise en image de ses souvenirs d’enfance Steven Spielberg nous offre son film le plus intime, le plus personnel et sans aucun doute le plus attachant.
THE FABELMANS est à la fois le portrait d’un jeune garçon fou de cinéma et le récit d’une douloureuse séparation familiale qui va nourrir la fertile imagination du cinéaste en devenir. De ce traumatisme de jeunesse, Steven Spielberg parvient à tirer un film lumineux et bouleversant, qui ne sombre jamais dans le pathos.

Mieux, on se régale véritablement quand le jeune Sammy Fabelman s’essaie au tournage de films de guerre ou de science-fiction avec une imagination débordante et une foi infinie dans le cinéma, celle de Spielberg, évidemment, qui revisite ici ses premiers essais derrière la caméra.
THE FABELMANS est porté par un casting de très haute tenue, à commencer par Gabriel LaBelle, véritable révélation du film qui ne souffre jamais de la comparaison avec ses illustres ainés, Michelle Williams (totalement bouleversante à plusieurs reprises), Paul Dano et un surprenant Seth Rogen. N’oublions pas non plus, le clin d’œil final réjouissant que Steven Spielberg adresse à John Ford, l’un de ses cinéastes de chevet. Un rôle que le cinéaste a confié à un autre très grand réalisateur que vous ne manquerez pas de reconnaitre…

A l’heure où les scénaristes américains (et une grande partie des acteurs/actrices) sont en grève, il convient de souligner l’incroyable richesse du récit coécrit par Steven Spielberg et Tony Kushner, brillant scénariste  avec lequel le cinéaste a déjà collaboré à trois reprises sur MUNICH, LINCOLN et plus récemment WEST SIDE STORY.
Impossible enfin de passer sous silence (ce serait un comble !) la somptueuse bande originale signée par le compositeur fétiche de Steven Spielberg, John Williams. Précisons que cette collaboration est la 28ème entre le musicien et le réalisateur…

Bref, quand on aime le cinéma, et même si désormais le visionnage se fait à la maison, difficile de résister à cette magnifique déclaration d’amour au septième art, signée par l’un de ses plus brillants artisans.

Bonus ****
Présent sur les 3 supports
THE FABELMANS : Un voyage intime (11mn, VOST)

Présent uniquement sur le 4K UHD et le Blu ray
Une dynamique familiale (15mn, VOST)
La Création du monde THE FABELMANS (22mn, VOST)

« Je ne peux pas revivre le passé, mais je peux le partager » c’est ce que déclare Steven Spielberg, à l’issue du troisième module de ce « Documentaire – The Fabelmans ».
On ne saurait mieux dire tant le visionnage de ces trois bonus passionnants et complémentaires nous donnent envie de revoir au plus vite THE FABELMANS afin de replonger dans le passé du réalisateur et de partager avec lui le souvenir de cette magnifique histoire de famille.
Même si l’ensemble de ces suppléments n’évite pas, par moments, le côté « tout le monde, il est beau… » presque inhérent au genre, on ne doute pas un seul instant le bonheur et l’émotion incroyable que ce tournage (en pleine période « covid ») a pu procurer à l’ensemble de ses protagonistes. Et ils sont très nombreux à témoigner, du coscénariste Tony Kushner à l’ensemble du formidable casting, en passant par le génial John Williams qui, avec ce film, marque d’une belle note ses 90 ans et ses 50 ans de carrière aux côtés de Steven Spielberg.
Spielberg, justement !
Quand on le voit sur son plateau, s’amuser comme l’enfant qu’il est encore avec d’anciennes caméras, mais toujours si proche de ses interprètes, de ses collaborateurs, on est touché au cœur. Impossible de ne pas être ému par l’humanité folle et la curiosité insatiable d’un homme, d’un réalisateur qui n’a pourtant plus rien à prouver.
C’est sans doute pour cela que le cinéaste nous livre ici, sans aucun doute, son film le plus intime et le plus bouleversant.

On en redemande En corps !
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Avec ce quatorzième et palpitant long-métrage consacré à la danse, Cédric Klapisch ajoute une œuvre majeure à son déjà très riche parcours. En corps est un film à son image, enthousiaste et généreux. A voir ou à revoir sans faute …

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Juniors, Les choses de la vie…

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JUNIORS

Un film de Hugo P. Thomas
Scénario de Hugo P. Thomas, Jules Lugan
Avec Vanessa Paradis, Ewan Bourdelles, Noah Zandouche
Comédie – 1h35 – France
Sortie en salles le 26 juillet 2023

L’histoire
Jordan, 14 ans, s’ennuie dans le petit village de Mornas. Sa mère infirmière étant souvent absente, il s’occupe avec son meilleur ami Patrick en jouant à leur console affectueusement nommée Jessica. Mais lorsque Jessica rend l’âme, Jordan décide de simuler une maladie et de monter une cagnotte en ligne pour s’en racheter une.

3 bonnes raisons de voir ce film

1/ JUNIORS est le premier long métrage en solo de Hugo P.Thomas, coréalisateur en 2016 du très étonnant WILLY 1ER. Deux long-métrages très différents mais qui ont pour dénominateur commun, le désir d’intégration de leur deux personnages principaux.
Dans JUNIORS, suite à un concours de circonstances, Jordan se prend à rêver d’une vie différente, de quitter enfin sa campagne pour monter dans une grande ville et vivre autrement. Son inattendue mésaventure va le faire grandir plus vite que prévu et lui ouvrir les yeux sur la réalité de son quotidien et de ses proches.    
A ce titre, il faut saluer l’audace du réalisateur qui filme avec justesse et sans fausse nostalgie, la France des campagnes finalement assez peu montrée au cinéma. Parmi les autres bonnes idées du film, celle de montrer les dérives possibles du groupe, en l’occurrence, celui d’une bande de collégiens qui décident de se raser la tête en soutien à Jordan, avant de dériver doucement vers un mouvement type « Skinhead »

2/ Si JUNIORS évoque par moments d’autres teen movie français tels que LES BEAUX GOSSES (2009) de Riad Sattouf ou LE NOUVEAU (2015) de Rudi Rosenberg, il n’en possède malheureusement pas la même maitrise.
La faute, sans doute, à une question de rythme et à l’envie assumée du réalisateur de mêler naturalisme et antinaturalisme. Sans oublier sa volonté louable de travailler avec de nombreux acteurs non professionnels (à l’exception notoire de Vanessa Paradis).
Le résultat s’avère un peu inégal, avec des moments très drôles (les inénarrables scènes des cours de self défense avec un prof totalement « ouf ») d’autres plutôt touchants (essentiellement les séquences entre Jordan et Patrick) et certains qui fonctionnent beaucoup moins bien comme celle où Jordan est contraint par sa mère à passer du temps avec un jeune malade à l’hôpital.  

3/ Durant une bonne partie du film, on s’interroge sur l’utilité d’avoir offert le rôle de la mère de Jordan à Vanessa Paradis tant la comédienne, malgré sa justesse, n’a pas grand-chose à défendre. Et puis, soudain, dans la dernière ligne droite JUNIORS change de registre et ose s’aventurer dans le chemin périlleux de l’émotion. Avec une juste distance le réalisateur vient finalement nous cueillir au détour de deux séquences très réussies où mère et fils arrivent enfin à se parler et à se dire les choses…

Le risque était grand, à ce moment-là du film, de verser dans un sentimentalisme un peu niais, il n’en est rien, grâce notamment à la sobriété de jeu et au talent conjugué de Vanessa Paradis et de son jeune fils de cinéma Ewan Bourdelles, dont c’est le 1er film.

On en regrette d’autant plus que JUNIORS ne soit pas arrivé à trouver un meilleur équilibre de ton entre pure comédie et chronique familiale.  

 

Après Les pires, le meilleur du cinéma francophone nous donne rendez-vous à Angoulême

Après Les pires, le meilleur du cinéma francophone nous donne rendez-vous à Angoulême

Le jury de cette 16e édition du festival initié par Marie-France Brière et Dominique Besnehard sera donc présidé par Laetitia Casta. La comédienne (mais aussi mannequin, productrice et réalisatrice) sera entourée de Kaouther Ben Hania, Monia Chokri, Anne Holmes, Jean-Louis Livi, Rachel Khan, Souad Massi, ZEP et Raphaël Quenard. Le jury des étudiants francophones sera présidé par la comédienne Lola Dewaere.
Ces deux jurys, mais aussi le public, devront décerner leurs prix parmi les 11 films de la compétition.
Qui remportera le Valois de diamant du meilleur film et succèdera au film de Lise Akoka et Romane Gueret LES PIRES ? La réponse se trouve dans la sélection ci-dessous…

LA COMPETITION

L’AIR DE LA MER REND LIBRE de Nadir Moknèche avec Youssouf Abi-Ayad, Kenza Fortas… (France)

AUGURE de Baloji avec Marc Zinga, Lucie Debay… (Belgique, République démocratique du Congo)

BUNGALOW de Lawrence de Côté-Collins avec Guillaume Cyr, Sonai Cordeau… (Québec)

LA FIANCÉE DU POÈTE de et avec Yolande Moreau, Sergi Lopez, Grégory Gadebois… (France, Belgique)

IRIS ET LES HOMMES de Caroline Vignal avec Laure Calamy…(France)

LE PLONGEUR de Francis Leclerc avec Henri Picard, Charles-Aubey Houde… (Québec)

PREMIÈRE AFFAIRE de Victoria Musiedlak avec Noé Abita, François Morel… (France)

RIEN À PERDRE de Delphine Deloget avec Virginie Efira, Félix Lefebvre… (France)

ROSALIE de Stéphanie Di Giusto avec Nadia Tereszkiewicz, Benoît Magimel… (France)

LE TEMPS D’AIMER (photo ci-dessous) de Katell Quillévéré avec Anaïs Demoustier, Vincent Lacoste… (France, Belgique)

LA VIE DE MA MÈRE de Julien Carpentier avec Agnès Jaoui, William Lebghil… (France)

Annie colère - Laure Calamy

Comme chaque année, de très nombreux autres films seront à découvrir, souvent en présence d’une partie de leurs équipes, dans de nombreuses autres sections du festival.

LES AVANT-PREMIÈRES

Film d’ouverture – LA PETITE (photo ci-dessous) de Guillaume Nicloux avec Fabrice Luchini, Mara Taquin… –

L’ABBÉ PIERRE UNE VIE DE COMBATS de Frédéric Tellier avec Benjamin Lavernhe, Emmanuelle Bercot…

ANTI-SQUAT de Nicolas Sihol avec Louise Bourgoin, Sami Belkessa…

LE BONHEUR EST POUR DEMAIN de Brigitte Sy avec Laetitia Casta, Damien Bonnard…

BORGO de Stéphane Demoustier avec Hafsia Herzi, Moussa Mansaly…

GUEULES NOIRES de Mathieu Turi avec Samuel Le Bihan, Amir El Kacem…

MADAME DE SÉVIGNÉ d’Isabelle Brocard avec Karin Viard, Ana Girardot…

MA FRANCE À MOI de Benoît Cohen avec Fanny Ardant, Pierre Deladonchamps…

NOUVEAU DÉPART de Philippe Lefebvre avec Franck Dubosc, Karin Viard…

LES ROIS DE LA PISTE de Thierry Klifa avec Fanny Ardant, Mathieu Kassovitz…

SIMPLE COMME SYLVAIN de Monia Chokri avec Magalie Lépine-Blondeau, Pierre-Yves Cardinal…

TESTAMENT de Denys Arcand avec Rémi Girard, Sophie Lorain…

LE THÉORÈME DE MARGUERITE d’Anna Novion avec Ella Rumpf, Jean-Pierre Darroussin…

UNE AFFAIRE D’HONNEUR de Vincent Perez avec Roschdy Zem, Doria Tillier…

VISIONS de Yann Gozlan avec Diane Kruger, Mathieu Kassovitz…

Film de clôture – FLO de Géraldine Danon avec Stéphane Caillard, Alison Wheeler…

Méga séance à Carat – 3 JOURS MAX de et avec Tarek Boudali, Philippe Lacheau, Julien Arruti…

Le Carat du dimanche – SENTINELLE  de Hugo Benamozig & David Caviglioli avec Jonathan Cohen, Emmanuelle Bercot…

LES FLAMBOYANTS

BONNARD, PIERRE ET MARTHE de Martin Provost avec Cécile de France, Vincent Macaigne…

LE VOYAGE EN PYJAMA de Pascal Thomas avec Alexandre Lafaurie, Constance Labbé…

MADAME HOFMANN documentaire de Sébastien Lifschitz

PREMIERS RENDEZ-VOUS

BANEL & ADAMA de Ramata-Toulaye Sy avec Khady Mane, Mamadou Diallo…

COMME UNE LOUVE de Caroline Glorion avec Mathilde La Musse, Aydan Hullmann-Bennouioua…

LA TÊTE FROIDE de Stéphane Marchetti avec Florence Loiret Caille, Saabo Balde…

NOUVEAUX REGARDS

NOUVEAU MONDE de Vincent Cappello avec Rohid Rahimi, Sandor Funtek…

RÊVE DE MOUETTE de et avec Anne Brochet, Glenn Rigberg…

UN ÉTÉ À BOUJAD d’Omar Mouldouira avec Yassir Kazzouz, Ahmed Elmelkouni…

LES COUPS DE COEUR

L’OSSTIDQUOI ? L’OSSTIDCHO ! de Louis-Philippe Eno avec Robert Charlebois, Louise Forestier…

TONI EN FAMILLE (photo ci-dessous) de Nathan Ambrosioni avec Camille Cottin, Thomas Gioria…

C'est toi que j'attendais

HOMMAGE, FOCUS, BIJOUX DE FAMILLE et AUTRES ÉVÉNEMENTS…

Cette année, le festival rendra hommage au cinéma suisse avec la programmation de 8 films parmi lesquels DÉTECTIVE de jean-Luc Godard, L’ENFANT D’EN HAUT d’Ursula Maier, LA SALAMANDRE d’Alain Tanner, RICARDO ET LA PEINTURE de Barbet Schroeder ou bien encore LAST DANCE ! de Delphine Lehericey avec François Berléand et Kacey Mottet-Klein qui sera présenté en avant-première de sa sortie en salles le 13 septembre.

La société de distribution Studio Canal sera célébrée dans le cadre de la sélection « Bijoux de famille » avec CASQUE D’OR de Jacques Becker (qui sera projeté en plein air), POUIC POUIC de Jean Girault, LE PASSAGER DE LA PLUIE de René Clément, J’AI ÉPOUSÉ UNE OMBRE de Robin Davis, DELICATESSEN de Jean-Pierre Jeunet & Marc Caro, MERCI LA VIE de Bertrand Blier et L’AUBERGE ESPAGNOLE (Photo ci-dessous) de Cédric Klapisch.

Un focus sera dédié au réalisateur Philippe Le Guay qui sera présent au festival pour accompagner cinq de ses films LES DEUX FRAGONARD (1989), TROIS HUIT (2001), LE COÛT DE LA VIE (2003), LES FEMMES DU 6e ÉTAGE (2010) et ALCESTE À BICYCLETTE (2013)

D’autres événements sont programmés tout au long de ces six très riches journées de festival dont 3 expositions, une « classe de maître» de Fabrice Luchini, la projection des courts métrages des Talents Adami Cinéma 2023 ainsi que les premiers courts d’acteurs.trices qui ont décidé de passer derrière la caméra : les acteurs font leur cinéma avec notamment LA GRANDE OURSE d’Anthony Bajon.

A noter également la tenue d’une table ronde exceptionnelle autour de l’intelligence artificielle dans l’écriture de scénarios, avec Jack Lang et Laura Chaubard, sans oublier la diffusion des documentaires JANE PAR CHARLOTTE de Charlotte Gainsbourg (hommage musical à Jane Birkin), C’EST MOI… MARLÈNE JOBERT de Dominique Besnehard, PATRICK DEWAERE, MON HÉROS de Lola Dewaere et Alexandre Moix et en avant-première L’HOMME DE PÉKIN, LES DERNIERS SECRETS DE L’HUMANITÉ de Jacques Malaterre.

Comme tous les ans, Cin’Ecrans sera présent tout au long du festival afin de découvrir les films de la rentrée et de réaliser de nombreuses interviews que nous vous proposerons, au fil de sorties en salles, tout au long de l’année.
D’ici là, nous vous invitons à re(découvrir) l’essentiel des interviews 2022, via notre chaîne YouTube

Et pour en savoir plus sur cette nouvelle édition du Festival entièrement ouvert au public, les compléments de programmation, les infos pratiques et de réservation de vos places, rendez-vous sur son site officiel !

Rendez-vous à Tokyo – 26 juillet… un jour presque sans fin !

Rendez-vous à Tokyo – 26 juillet… un jour presque sans fin !

RENDEZ-VOUS À TOKYO

Un film de Daigo Matsui
Scénario de Daigo Matsui
Avec Sosuke Ikematsu, Sairi Itô, Yumi Kawai
Romance – Drame – 1h55 – Japon
Sortie en salles le 26 juillet 2023

L’histoire

Les 26 juillet se suivent et ne se ressemblent pas… C’est le jour où ils se sont rencontrés, celui où ils se sont aimés, où ils se sont séparés. Sept rendez-vous entre un danseur professionnel et une conductrice de taxi dans le Tokyo d’aujourd’hui.

3 bonnes raisons de voir ce film

1/ Prix du public au Festival de Tokyo, ce film de Daigo Matsui est le premier du cinéaste japonais à sortir en France. Un long métrage bercé par une douce mélancolie et une sorte d’amertume dûes, sans doute, au choix du réalisateur de nous raconter à rebours, le parcours et l’histoire d’amour de Teruo & Yo.
Une relation à l’issue dévoilée dès le départ mais dont on découvre tout au long du récit l’importance qu’elle aura à tout jamais dans les vies de ses deux protagonistes.  

2/ L’ambiance générale de RENDEZ-VOUS À TOKYO, notamment dans ses errances nocturnes, évoque très fortement le cinéma du réalisateur américain Jim Jarmusch. Une référence totalement assumée par Daigo Matsui qui affiche même le visuel de NIGHT ON EARTH au mur de l’appartement de Teruo (Sosuke Ikematsu). Un film, d’ailleurs visionné un soir par ses deux protagonistes qui dissertent sur le personnage de Winona Ryder, chauffeur de taxi dans le film de Jarmusch et que Yo s’amuse ensuite à imiter avec humour dans son propre véhicule.
Mais ce qui marque principalement, c’est le choix de Daigo Matsui de composer son récit à rebours. Cette construction originale oblige le spectateur à une gymnastique mentale pas désagréable pour resituer parfois l’action du film dans le temps. Conséquence de ce principe de narration, il est certain qu’un second visionnage du film en offre une approche différente… Malin !

3/ Malgré quelques longueurs, RENDEZ-VOUS À TOKYO mérite le détour pour sa construction singulière mais aussi pour le plaisir de retrouver Sosuke Ikematsu (découvert dans L’INFIRMIÈRE de Kôji Fukada et Sairi Itô (déjà vue, notamment dans ASAKO I & II de Ryūsuke Hamaguchi). Cette dernière crève littéralement l’écran et marque durablement, ne serait-ce que par sa voix « étrange » comme la qualifie, lui-même, son personnage de Yo.