Green border – Aux frontières européennes de l’horreur…

Green border – Aux frontières européennes de l’horreur…

GREEN BORDER

Un film de Agnieszka Holland
Scénario d’Agnieszka Holland & Maciej Pisuk
Avec Jalal Altawil, Maja Ostaszewska, Behi Djanati Ataï…
Drame – 2h32 – Pologne, France, République tchèque, Belgique
Sorti en salles le 7 février 2024

Disponible en Combo BLU RAY et DVD & VOD – 26 juin 2024 – Condor
Image 16/9 – 1.90 – Noir et blanc
Version originale 2.0 & 5.1 DD digital – Sous-titres français

 

L’histoire 
Ayant fui la guerre, une famille syrienne entreprend un éprouvant périple pour rejoindre la Suède. A la frontière entre le Belarus et la Pologne, synonyme d’entrée dans l’Europe, ils se retrouvent embourbés avec des dizaines d’autres familles, dans une zone marécageuse, à la merci de militaires aux méthodes violentes. Ils réalisent peu à peu qu’ils sont les otages malgré eux d’une situation qui les dépasse, où chacun – garde-frontières, activistes humanitaires, population locale – tente de jouer sa partition…

Le film ****1/2
Dans GREEN BORDER, Agnieszka Holland décrit froidement l’horreur vécue par des migrants face à des hordes de militaires aux ordres d’un régime cynique et corrompu. La réalisatrice d’EUROPA EUROPA y interroge judicieusement le poids de la responsabilité collective.

Si la révolte suinte de chaque image de ce film choc en forme de témoignage sur la réalité terrifiante d’une catastrophe humanitaire, la cinéaste polonaise fait également le choix de montrer l’envers de ce décor nauséeux.

Agnieszka Holland pose avec force les questions cruciales de l’accueil et de la solidarité face aux crises migratoires, à travers le combat d’une partie de la population qui œuvre dans l’ombre, avec courage et abnégation pour aider et sauver des hommes, des femmes et des enfants abandonnés par des autorités cruelles et sans états d’âme.

Après 2h32, on sort totalement sonnés de cette œuvre intense dont la force tient aussi dans le remarquable travail de son directeur photo, Tomasz Naumiuk qui a fait le choix avec la réalisatrice d’un noir et blanc profond et très contrasté qui donne encore plus de relief à ce tragique récit. Certaines de leurs images resteront gravées longtemps dans nos mémoires…

Avec GREEN BORDER qui lui a valu un très mérité Prix spécial du jury lors de la dernière Mostra de Venise, Agnieszka Holland signe un véritable manifeste politique. Un film qui ne transige pas avec une réalité sordide et qui appelle à lutter face aux idéologies d’extrême-droite qui progressent aujourd’hui quasiment partout en Europe.

Impossible de rester de marbre devant la puissance du propos de cette fiction très documentée, à voir sans plus tarder chez vous si vous l’avez loupé en salles.

Bonus ***
Agnieszka, la réalisatrice (13mn)
Hélène Bienvenu, correspondante de guerre du journal Le Monde (20mn)

Le premier des deux bonus qui compose le menu de ce combo BR/DVD consiste en un montage d’extraits d’une rencontre avec Agnieszka Holland, proposée dans le cadre du Festival Télérama l’hiver dernier.
On y apprend que le film a été réalisé dans un sentiment d’urgence. Pour sa réalisatrice Agnieszka Holland, qui s’exprime en français, l’expérience de la seconde guerre mondiale, l’expérience de l’holocauste ne sont pas finies, pas plus que celle du stalinisme.

Pour la réalisatrice, les menaces autoritaires et totalitaires nous ont fait peur, nous ont vacciné, nous européens pour un certain temps, mais que ce vaccin a perdu de son efficacité ! Conséquence, on se retrouve aujourd’hui dans une situation où tout est possible à nouveau avec une terrible menace sur notre démocratie et l’humanité.

Agnieszka Holland nous explique également les raisons pour lesquelles, elle a choisi d’accentuer la forme brute documentaire de son film, par le choix d’une image en noir et blanc…
La réalisatrice revient également sur l’importance de la sélection du film au Festival de Venise et de son accueil, notamment par le public italien très sensibles aux questions migratoires. Parallèlement à cet accueil chaleureux, Agnieszka Holland nous confie aussi, combien elle a dû faire face aux réactions haineuses des autorités gouvernementales polonaises.
Un témoignage intéressant et édifiant mais qui aurait sans doute mérité un meilleur traitement que ce montage un peu « brut de décoffrage », bien moins subtil que le film qu’il accompagne

Ce léger reproche s’applique également au second bonus, un entretien avec Hélène Bienvenu, correspondante de guerre à Varsovie pour le journal Le monde.
La journaliste y atteste de la véracité du film, ayant vécu durant deux ans, de nombreuses situations similaires, au drame humain dénoncé par le film d’Agnieszka Holland.

Elle revient, elle aussi, et de manière plus précise que la cinéaste sur la réaction plus qu’hostile du gouvernement polonais au film et surtout à sa réalisatrice accusée, entre autres, d’être anti polonaise (elle a même été comparée à une propagandiste nazie !!) et de dévoyer la réalité.  

Hélène Bienvenu nous rassure néanmoins en nous disant que GREENBORDER s’est sorti de belle manière de cette nauséabonde polémique puisqu’il a remporté un véritable succès critique et public, lors de sa sortie dans les salles polonaises avec plus de 800 000 spectateurs.

Deux bonus à voir donc comme de véritables compléments à un film utile, puissant et bouleversant !

Le comte de Monte Cristo – Alexandre Dumas à l’honneur pour le meilleur !

Le comte de Monte Cristo – Alexandre Dumas à l’honneur pour le meilleur !

LE COMTE DE MONTE CRISTO

Un film de Matthieu Delaporte et Alexandre De La Patellière
Scénario de Matthieu Delaporte et Alexandre De La Patellière
Avec Pierre Niney, Bastien Bouillon, Anaïs Demoustier, Laurent Lafitte, Anamaria Vartolomei, Pierfrancesco Favino, Patrick Mille, Vassili Schneider, Julien de Saint-Jean, Adèle Simphal…
Aventure – Historique – 2h58 – France

Sortie en salles le 28 juin 2024

L’histoire 
Victime d’un complot, le jeune Edmond Dantès est arrêté le jour de son mariage pour un crime qu’il n’a pas commis. Après quatorze ans de détention au château d’If, il parvient à s’évader. Devenu immensément riche, il revient sous l’identité du comte de Monte-Cristo pour se venger des trois hommes qui l’ont trahi.

L’avis Cin’Écrans ****1/2
Après avoir cosigné le scénario des deux films réalisés par Martin Bourboulon LES TROIS MOUSQUETAIRES : D’ARTAGNAN LES TROIS MOUSQUETAIRES : MILADY, Alexandre de la Patellière et Matthieu Delaporte ont saisi la belle opportunité de s’atteler à la réalisation du COMTE DE MONTE CRISTO, grâce à la belle ambition du producteur Dimitri Rassam.

Avec cette nouvelle adaptation (une trentaine à ce jour, pour le grand et le petit écran), les scénaristes -réalisateurs du MEILLEUR RESTE À VENIR et LE PRÉNOM dépoussièrent et modernisent, sans en trahir la quintessence, le roman d’Alexandre Dumas.

« On sait qu’on n’en fera pas cinquante des films comme ça ! » Matthieu Delaporte

Alexandre de La Patellière et Matthieu Delaporte ont réussi à insuffler une belle modernité à ce riche et palpitant récit de vengeance.
Malgré une durée de près de 3 heures, on ne s’ennuie absolument pas une seconde à la vision de cet épique et très enthousiasmant film d’aventure. Un long-métrage virevoltant à l’intrigue foisonnante, qui ose avec une belle habilité le mélange des genres, entre tragédie, romance, thriller, comédie humaine et politique.

Les réalisateurs ont fait appel à quelques comédiens avec qui ils avaient déjà travaillé comme Patrick Mille (LA JUNGLE), Laurent Lafitte (PAPA OU MAMAN et sa suite réalisés par Martin Bourboulon) ou Adèle Simphal à l’affiche du MEILLEUR RESTE À VENIR avant que les metteurs en scène lui offrent son premier rôle sur scène dans 1H22 AVANT LA FIN, en 2021.  
Les excellents Anaïs Demoustier, Bastien Bouillon, Anamaria Vartolomei, Julien de Saint-Jean ou bien encore Vassili Schneider, donnent vie à une belle galerie de personnages secondaire qui bénéficient, eux aussi, du talent d’écriture des deux scénaristes.

« Pierre (Niney), il a faim… il est très à l’écoute des autres acteurs…» Alexandre de la Patellière

Il est évident, néanmoins, que ce COMTE DE MONTE CRISTO 2024 n’aurait pas la même saveur, la même profondeur sans son principal interprète, Pierre Niney qui est absolument époustouflant.
Très à l’aise dans la comédie (de FIVE à FIASCO) ou dans le drame (de SAUVER OU PÉRIR à BOITE NOIRE), l’acteur césarisé pour son interprétation d’Yves Saint-Laurent dans le film de Jalil Lespert prouve une nouvelle fois son aisance dans tous les registres.
Le comédien pourrait bien, et ce ne serait que justice, décrocher l’an prochain un nouveau César pour sa remarquable composition d’Edmond Dantes.

Porté par son casting 5 étoiles et sa mise en scène ample, LE COMTE DE MONTE CRISTO est un film ambitieux et spectaculaire pleinement réussi. A voir absolument sur grand écran.

Le + Cin’Écrans
Quelques jours seulement après la présentation du COMTE DE MONTE CRISTO, hors-compétition, au Festival de Cannes, c’est à Vierzon que nous avons rencontré Alexandre de La Patellière & Matthieu Delaporte, mais aussi deux de leurs comédiens, Adèle Simphal & Julien de Saint-Jean, à l’occasion de la présentation du film en ouverture du Festival du film de demain.  
L’occasion pour eux de nous en dire un peu plus sur la genèse et le tournage de ce film à qui nous prédisons le plus grand succès…

INTERVIEW ALEXANDRE DE LA PATELLIÈRE, MATTHIEU DELAPORTE, JULIEN DE SAINT-JEAN & ADÈLE SIMPHAL

Séances de rattrapage BR, DVD & VOD printemps 2024

Séances de rattrapage BR, DVD & VOD printemps 2024

Ils sont aussi de sortie…

MOI, CAPITAINE (2023)

Drame de Matteo Garrone avec Seydou Sarr, Moustapha Fall, Issaka Sawadogo, Hichem Yacoubi, Doodou Sagna …
Disponible en DVD et VOD – Pathé Films

L’histoire
Seydou et Moussa, deux jeunes sénégalais de 16 ans, décident de quitter leur terre natale pour rejoindre l’Europe. Mais sur leur chemin les rêves et les espoirs d’une vie meilleure sont très vite anéantis par les dangers de ce périple. Leur seule arme dans cette odyssée restera leur humanité.

Le film ****1/2
Il y a dans MOI CAPITAINE, une urgence et un souffle de vie impressionnants.
Avec ce récit épique porté par le jeune et formidable Seydou Sarr, Matteo Garrone nous tient en haleine deux heures durant et signe un drame puissant, captivant et édifiant. Le réalisateur ose même quelques envolées oniriques bienvenues, donnant à son film une dimension supplémentaire, celle d’un poignant conte initiatique. D’ores et déjà, l’un des grands films de 2024. À voir absolument !

Les bonus – Pas visionnés
Conversation entre Roberto Benigni, Matteo Garrone et Seydou Sarr (13mn52, VOST)
«
 Filmer les odyssées migratoires» : échange avec le public en avant-première (29mn47)
Entretiens avec l’équipe du film (12mn VF/VOST)

+++++++

LA FILLE DE SON PÈRE (2023)

Comédie dramatique d’Erwan Le Duc avec Nahuel Perez Biscayart, Céleste Brunnquell, Maud Wyler, Mohammed Louridi, Alexandre Steiger, Camille Rutherford…
Disponible en DVD et VOD – Pyramide Vidéo

L’histoire
Etienne a vingt ans à peine lorsqu’il tombe amoureux de Valérie, et guère plus lorsque naît leur fille Rosa. Le jour où Valérie les abandonne, Etienne choisit de ne pas en faire un drame. Etienne et Rosa se construisent une vie heureuse. Seize ans plus tard, alors que Rosa doit partir étudier et qu’il faut se séparer pour chacun vivre sa vie, le passé ressurgit.

Le film ****
Parcours sans faute pour Erwan Le Duc. Après un très bon premier long métrage, PERDRIX, et l’excellente série SOUS CONTRÔLE, le cinéaste nous régale avec ce second film d’une réjouissante comédie burlesque et poétique, dont la liberté de ton fait un bien fou. Erwan Le Duc n’a pas son pareil pour oser les pas de côté avec un récit débridé et la complicité de son épatant casting. À sa tête, évidemment, la fille et son père incarnés par les excellents Céleste Brunnquell (LES ÉBLOUIS, FIFI, EN THÉRAPIE) et Nahuel Perez Biscayart (120 BATTEMENTS PAR MINUTE, AU REVOIR LÀ-HAUT). Tous deux sont absolument remarquables et parfaitement à l’aise dans l’univers du scénariste – réalisateur.

Les bonus ****
3 courts métrages d’Erwan Le Duc
JAMAIS, JAMAIS (2014 – 28mn39)
MIAOU, MIAOU FOURRURE (2015 – 22mn34)
LE SOLDAT VIERGE (2016 – 37mn19)
+ Bandes annonces Pyramide Vidéo)

Le + Cin’Ecrans
Retrouvez ci-dessous une interview d’Erwan Le Duc et de Maud Wyler réalisée lors du Festival de Sarlat en novembre 2023.

AMOUR A LA FINLANDAISE (2023)

Drame, romance de Selma Vilhunen avec Eero Milonoff, Alma Pöysti, Oona Airola…
Disponible en DVD et VOD – Blaq Out

L’histoire
Julia découvre que son mari a une liaison. Pour sauver leur mariage, elle lui propose d’expérimenter le polyamour et d’inventer les nouvelles règles de leur vie conjugale. Un champ des possibles amoureux s’ouvre alors à eux…

Le film ***1/2
C’est une très agréable surprise que constitue la découverte de cette comédie dramatique décomplexée qui pose un regard tendre et complice sur les tourments traversés par des personnages que la réalisatrice finlandaise ne juge jamais.
Avec ce premier long-métrage à sortir en salles chez nous, Selma Vilhunen aborde la question du polyamour, à la manière d’une sociologue et avec souvent une drôlerie qui n’est pas sans rappeler celle d’un certain Woody Allen. On vous le recommande chaleureusement !

Pas de bonus 

+++++++

VERMINES (2023)

Épouvante, horreur de Sébastien Vaniček avec Théo Christine, Sofia Lesaffre, Jérôme Niel…
Film interdit en salles aux – de 12 ans

Disponible en 4K Ultra HD, BLU RAY, DVD et VOD – Tandem Films

L’histoire
Face à une invasion d’araignées, les habitants d’un immeuble vont devoir survivre.

Le film ***
Très maîtrisé et diablement efficace, ce premier long-métrage horrifique est l’occasion de découvrir un réalisateur-scénariste avec lequel il va désormais falloir compter.
Pour preuve, suite au bel accueil public et critique réservé à VERMINES, Sébastien Vaniček devrait tourner d’ici la fin de l’année un nouveau volet de la saga EVIL DEAD, initiée par Sam Raimi. D’ici là, et pour en savoir plus sur ce réalisateur plus que prometteur, n’hésitez pas à découvrir ses 3 courts métrages proposés ici en bonus du long. Remercions à ce titre, l’éditeur- distributeur, Tandem Films pour la richesse des suppléments offerts sur cette belle édition.

Les bonus ****1/2
Making of (25mn17)
Interview avec le réalisateur Sébastien Vanicek (13mn03)
Interview avec les acteurs Théo Christine, Jérôme Niel, Sofia Lesaffre, Finnegan Oldfield & Lisa Nyarko (19mn56)
Made in Mac Guff : Effets spéciaux et scans 3D (2mn13)
Courts métrages de Sébastien Vanicek : Crocs (2018 – 30mn) Pas bouger (2021 -7mn58) Holo (2022- 15mn43)

LES COLONS (2023)

Drame de Felipe Gálvez Haberle avec Mark Stanley, Camilo Arancibia, Benjamin Westfall…
Disponible en DVD et VOD – Blaq Out

L’histoire
Terre de Feu, République du Chili, 1901. Un territoire immense, fertile, que l’aristocratie blanche cherche à « civiliser ». Trois cavaliers sont engagés par un riche propriétaire terrien, José Menendez, pour déposséder les populations autochtones de leurs terres et ouvrir une route vers l’Atlantique. Sous les ordres du lieutenant MacLennan, un soldat britannique, et d’un mercenaire américain, le jeune métis chilien, Segundo, découvre le prix de la construction d’une jeune nation, celui du sang et du mensonge.

Le film ****
LES COLONS a été récompensé du Prix de la critique internationale lors du Festival de Cannes 2023 où il était présenté en sélection Un Certain Regard. Ce regard que porte justement le réalisateur sur une page méconnue de l’histoire du Chili et sur la barbarie des colons impressionne. Le cinéaste plonge le spectateur dans une épopée violente, sans concessions, et nous livre un western crépusculaire de haute tenue.

Mais plus encore, peut-être, que l’intensité de son récit, c’est la puissance de sa mise en scène qui impose ce premier film de Felipe Galvez comme une œuvre marquante. On attend désormais avec impatience son prochain long-métrage…

Les bonus ***
Entretien making of avec Felipe Galvez et Antonia Girardi (27mn35)

+++++++

CHIEN DE LA CASSE (2023)

Comédie dramatique de Jean-Baptiste Durand avec Anthony Bajon, Raphaël Quenard, Galatéa Bellugi, Dominique Reymond, Bernard Blancan, Nathan Le Graciet…
Disponible en BLU RAY, DVD et VOD – BLAQ OUT

L’histoire
Seydou et Moussa, deux jeunes sénégalais de 16 ans, décident de quitter leur terre natale pour rejoindre l’Europe. Mais sur leur chemin les rêves et les espoirs d’une vie meilleure sont très vite anéantis par les dangers de ce périple. Leur seule arme dans cette odyssée restera leur humanité.

Le film ****1/2
Si ce n’est déjà fait, nous vous conseillons très chaleureusement une séance de rattrapage et découverte de ce formidable et passionnant film de Jean-Baptiste Durand. Un long métrage porté par une mise en scène discrète mais judicieuse et par son remarquable casting. L’Académie des César ne s’y est pas trompée en décernant au film 7 nominations et deux récompenses, le César du meilleur premier film et celui de la révélation masculine au génial et désormais incontournable Raphaël Quenard.

Pour en savoir plus, il vous suffit de cliquer ici pour retrouver une interview d’Anthony Bajon et la chronique complète consacrée à la sortie du blu ray il y a quelques semaines…

Les bonus ****1/2
Présents sur le DVD et le BLU RAY
Entretien avec Jean-Baptiste Durand (24mn)
2 courts métrages :
IL VENAIT DE ROUMANIE de Jean-Baptiste Durand (2014, 22’)
L’ACTEUR de Raphaël Quenard (2023, 25’)

En + sur le BLU RAY
Making of inédit (17 minutes)
VRAI GARS, court-métrage de Jean-Baptiste Durand (2021 – 18mn)

LES CHAMBRES ROUGES (2023)

Thriller de Pascal Plante avec Juliette Gariepy, Laurie Fortin-Babin, Elisabeth Locas…
Disponible en Combo, BLU RAY + DVD en édition limitée et VOD – ESC Éditions

L’histoire
Deux jeunes femmes se réveillent chaque matin aux portes du palais de justice de Montréal pour pouvoir assister au procès hypermédiatisé d’un tueur en série qui les obsède, et qui a filmé la mise à mort de ses victimes. Cette obsession maladive les conduira à tenter par tous les moyens de mettre la main sur l’ultime pièce du puzzle, qui pourrait permettre de définitivement confondre celui que l’on surnomme le Démon de Rosemont : la vidéo manquante de l’un de ses meurtres.

Le film ****
Malheureusement passé un peu inaperçu lors de sa sortie dans les salles françaises en janvier dernier, LES CHAMBRES ROUGES mérite plus que le détour. Pascal Plante, son réalisateur parvient, sous couvert d’un très efficace cyber-thriller judiciaire, à nous interroger très habilement sur la fascination morbide qu’exercent le mal et les tueurs en série, sur bon nombre de spectateurs.
Avec LES CHAMBRES ROUGES, le réalisateur québécois fait plus que confirmer l’excellente impression laissée par NADIA BUTTERFLY, son second film, sorti en France en 2021.
Une grande maitrise formelle et un sens inné du cadre et de la mise en scène laissent espérer une très belle suite de carrière pour le cinéaste.

Les bonus  ****1/2
Commentaire audio de Pascal Plante
Entretien avec Pascal Plante et Juliette Gariépy (31mn45)
Séance de questions-réponses lors de l’avant-première parisienne, animée par Demoiselles d’Horreur (24mn41)
Concert du compositeur Dominique Plante interprétant la bande originale du film (19mn17)
Les shooting photos de Kelly-Anne (2mn26)
Galerie de projets d’affiches (1mn11)
Galerie photos du tournage (1mn48)
Bande-annonce
+ sur un DVD supplémentaire un making of du film (48mn58)

+++++++

UN COUP DE DÉS (2023)


Thriller de Yvan Attal avec Yvan Attal, Maïwenn, Guillaume Canet, Marie-Josée Croze, Alma Jodorowsky, Victor Belmondo …

Disponible en BLU RAY, DVD et VOD – M6 Vidéo

L’histoire
Mathieu doit tout à son ami Vincent : sa maison, son travail, et même de lui avoir sauvé la vie il y a dix ans. Ils forment, avec leurs compagnes, un quatuor inséparable, et vivent une vie sans nuage sur la côte d’Azur. Mais la loyauté de Mathieu est mise à l’épreuve lorsqu’il découvre que Vincent trompe sa femme. Quand la maîtresse de Vincent est retrouvée morte, la suspicion s’installe au cœur des deux couples, accompagnée de son cortège de lâchetés, de mensonges, et de culpabilité…

Le film **1/2
Après la belle réussite de son précédent long métrage LES CHOSES HUMAINES, Yvan Attal s’essaie au thriller sur UN COUP DE DÉS, avec la complicité de Guillaume Canet, Maïwenn et Marie-José Croze.  
Souhaitons au réalisateur de se refaire rapidement car si le récit s’avère plutôt prenant et efficace (c’est déjà ça !), il est malheureusement parasité par une voix off qui surligne inutilement le propos et gâche notre plaisir.
Alors COUP DE DÉS ou coup d’épée dans l’eau ?  À vous d’en juger à la maison désormais… 

Pas de bonus 

PERFECT DAY (2023)

Comédie, drame de Wim Wenders avec Reina Ueda, Koji Yakusho, Tokio Emoto…
Disponible en BLU RAY, DVD et VOD – Blaq Out

L’histoire
Hirayama travaille à l’entretien des toilettes publiques de Tokyo. Il s’épanouit dans une vie simple, et un quotidien très structuré. Il entretient une passion pour la musique, les livres, et les arbres qu’il aime photographier. Son passé va ressurgir au gré de rencontres inattendues. Une réflexion émouvante et poétique sur la recherche de la beauté dans le quotidien.

Le film ***1/2
Sur une intrigue assez minimaliste, Wim Wenders déroule la chronique d’une vie, celle d’un homme simple qui se contente de peu pour s’épanouir.
L’incarnation bouleversante d’Hirayama par Kojj Yakusho méritait pleinement le prix d’interprétation masculine que le jury présidé par Ruben Östlund lui a attribué lors du Festival de Cannes 2023.
Avec ce récit modeste et une mise en scène à hauteur d’Hirayama, son anti-héros du quotidien, Wim Wenders séduit pleinement. Ce voyage au cœur du Japon semble lui avoir fait le plus grand bien car il y  un certain temps que le cinéaste allemand n’avait réalisé un film de fiction aussi inspiré. PERFECT DAYS est une œuvre élégante et délicate que l’on vous recommande très chaleureusement.

Les bonus ***1/2
« Autour d’un thé avec Wim Wenders » (77mn)

+++++++

MAKING OF(2023)

Comédie de Cédric Kahn avec Denis Podalydès, Jonathan Cohen, Stefan Crepon, Souheila Yacoub, Emmanuelle Bercot, Xavier Beauvois, Valérie Donzelli…
Disponible en BLU RAY, DVD et VOD – Blaq Out

L’histoire
Simon, réalisateur aguerri, débute le tournage d’un film racontant le combat d’ouvriers pour sauver leur usine. Mais entre les magouilles de son producteur, des acteurs incontrôlables et des techniciens à cran, il est vite dépassé par les événements. Abandonné par ses financiers, Simon doit affronter un conflit social avec sa propre équipe. Dans ce tournage infernal, son seul allié est le jeune figurant à qui il a confié la réalisation du making of.

Le film ****
Moins de 6 mois après la réussite et le succès du PROCÈS GOLDMAN, Cédric Kahn change radicalement de registre avec MAKING OF.
Pour cette réjouissante comédie, le cinéaste, décidemment très inspiré, nous entraîne aux côtés de Denis Podalydès dans les coulisses d’un tournage en plein chaos.
A travers ce MAKING OF, Le réalisateur de LA PRIÈRE nous livre une pertinente et savoureuse réflexion politique et sociale sur le 7em art et sur son quotidien, pas toujours rose, de réalisateur.
Une fois de plus, Cédric Kahn prouve sa capacité à bien s’entourer. Le très riche casting de son MAKING OF en est la meilleure preuve.
Si Denis Podalydes et Jonathan Cohen sont, comme souvent irréprochables, c’est du côté des seconds rôles que s’affichent les meilleures surprises avec notamment les excellents Stefan Crepon et Souheila Yacoub, sans oublier un Xavier Beauvois absolument irrésistible en producteur véreux.

Les bonus ***
Entretien avec le réalisateur et ses comédiens (21mn13)
Dossier de presse & bande annonce

Daaaaaali ! Entre rêves et « Réalité »

Daaaaaali ! Entre rêves et « Réalité »

DAAAAAALI !

Un film de Quentin Dupieux
Scénario de Quentin Dupieux
Avec Anaïs Demoustier, Jonathan Cohen, Edouard Baer, Gilles Lellouche, Pio Marmaï, Didier Flamand, Romain Duris, Agnès Hurstel, Marc Fraize, Johan Dionnet, Jérôme Niel…
Comédie – 1h18 (Blu ray) 1h14 (DVD) – France
Sorti en salles le 7 février 2024

Disponible en DVD & VOD – 18 juin 2024 – Diaphana
Version française DD 5.1 & 2.0
Audiodescription pour aveugles et malvoyants
Sous-titres pour sourds et malentendants

L’histoire 
Une journaliste française rencontre Salvador Dali à plusieurs reprises pour un projet de documentaire.

Le film ***1/2
Inutile d’être un.e aficionado de l’œuvre de Salvador Dali pour prendre du plaisir avec DAAAAAALI ! Si à travers son film, un sens du détail et une direction artistique forte, Quentin Dupieux rend un hommage réel mais non appuyé à l’univers surréaliste de Salvador Dali, c’est plus à sa personnalité publique, hors-normes, qu’à son œuvre que le film est dédié. 

Comme à son habitude, et par peur d’ennuyer le spectateur, le cinéaste délivre un film rythmé et court (1h17) même s’il ose étirer certains gags et quelques scènes, comme ses géniales séquences de fin et d’ouverture. Avec cette séquence du couloir d’hôtel, Quentin Dupieux pose très clairement le ton et les intentions de son film. Inutile d’aller plus loin si vous n’adhérez pas à cette proposition, à ce délire, semble nous dire le cinéaste…

Certes, la totalité du film n’est pas de cet acabit mais la proposition est suffisamment singulière et traversée d’idées baroques, originales pour y prendre un plaisir souvent jubilatoire. Si vous avez été sensibles à l’humour de comédies surréalistes comme RÉALITÉ ou INCROYABLE MAIS VRAI, vous devriez y trouver votre compte.

Si les six interprètes de l’artiste espagnol ne bénéficient pas tous de la même attention ou ampleur scénaristique (on peine ainsi à se souvenir de la présence de Gilles Lellouche), les partitions d’Édouard Baer & Jonathan Cohen suffisent à notre bonheur. Les deux acteurs s’en donnent à cœur joie et composent à eux seuls de multiples facettes du fantasque artiste catalan.

Dirigée pour la quatrième fois par Quentin Dupieux (après AU POSTE !, INCROYABLE MAIS VRAI et FUMER FAIT TOUSSER), Anaïs Demoustier, quant à elle, se fond une nouvelle fois et avec une gourmandise non dissimulée dans l’univers si singulier du cinéaste.

Elle incarne dans DAAAAAALI ! une journaliste malmenée par les humeurs et la folie douce de Dali.  Leurs multiples confrontations sont autant de raisons de nous ravir, tant la comédie réussit à cette remarquable actrice, décidemment à l’aise dans tous les registres.  

Bonus ****
Entretien avec Quentin Dupieux, Jonathan Cohen, Edouard Baer (17mn35)
Daaaaaalí à la plage : extrait du documentaire Filmer fait penser réalisé par Charles Bosson (6mn18)
Rencontre avec Salvador Dalí : réalisé par Pierre Jourdan (archive INA 1971 – 10mn40)

Outre un teaser original et une bande annonce, Diaphana nous régale de 3 autres bonus bienvenus.

Le premier est la captation d’une « Cinexpérience » de SensCritique, Un événement au cours duquel des contributeurs du site sont invités à échanger avec l’équipe d’un film suite à sa projection. En l’occurrence, ce sont Quentin Dupieux, Édouard Baer et Jonathan Cohen qui se prêtent avec humour et bonne grâce aux questions des spectateurs.

Le second supplément est un extrait de l’excellent documentaire FILMER FAIT PENSER de Charles Bosson, consacré au tournage de 3 scènes de DAAAAAALI ! (Celles de la plage), en janvier 2023. Un documentaire passionnant à découvrir en intégralité sur myCanal, si vous êtes abonnés.

Troisième bonus et non des moindres !  La rencontre annoncée avec Salvador Dali est en fait une archive précieuse de l’INA. Une émission, dont le titre à lui seul est déjà tout un programme, JE SUIS FOU DE DALI (corrida en 3 actes) qui est en fait une interview surréaliste, drôle et touchante en 3 parties, Dali faisant mine de quitter le plateau à 2 reprises avant de revenir s’asseoir.

Et quand il fait son retour, c’est bien évidemment pour ne pas répondre aux questions de la géniale et imperturbable Denise Glaser. Cette fameuse animatrice et productrice des années 60-70, sans aucun doute une des meilleures intervieweuse de l’époque, joue ici pleinement le jeu avec le fantasque Dali. Un grand moment de télé qu’on est ravi de re(découvrir) ici, comme un parfait complément à la comédie de Quentin Dupieux.

Nouveau monde – De la vie et de l’espoir, sans pathos !

Nouveau monde – De la vie et de l’espoir, sans pathos !

NOUVEAU MONDE

Un film de Vincent Cappello
Scénario de Vincent Cappello
Avec Rohid Rahimi, Sandor Funtek, Mujib Rahimi, Zoé Marchal, Iris Bry…
Drame – 1h15 – France

Sortie en salles le 19 juin 2024

L’histoire 
Rohid, un jeune réfugié Afghan à Paris, doit trouver du travail pour envoyer de l’argent à sa mère, menacée de mort par les talibans. Alors qu’il étudie avec persévérance la langue française et tente de s’intégrer, son petit frère reste anesthésié par leur périple. Rohid croise la route de Sandor, charismatique et débrouillard, avec qui il multiplie les petits boulots. Pas à pas, il reprend espoir de se faire une place dans ce nouveau monde.

L’avis Cin’Écrans ****
Ne loupez surtout pas, s’il passe près de chez vous, la sortie en salles de NOUVEAU MONDE, premier long métrage de fiction signé Vincent Cappello. Un film très largement inspiré du parcours des deux frères Rohid & Mujib Rahimi dont la présence forte à l’écran donne encore plus de véracité à ce récit d’apprentissage et de solidarité.

« Ça m’a fait pleurer… J’étais émerveillé par la justesse du propos. C’est bien traité, ça fait du bien en fait ! » Sandor Funtek

S’il faut saluer avant tout le beau travail de comédiens des deux frangins qui se sont réapproprié pour ce film de fiction très documenté, leur vie et leur propre parcours, il convient également de saluer la présence, non moins importante d’Iris Bry et Zoé Marchal, ainsi que celle de l’excellent Sandor Funtek, fidèle complice du réalisateur, qui donne vie à un complexe et passionnant personnage.

« Tous les jeunes réfugiés qui jouent dans mon film ont aujourd’hui trouvé un travail… Ça réussit, ça marche ! » Vincent Cappello

Il faut le dire haut et fort, contrairement à un certain nombre d’autres films, souvent fort respectables (là n’est pas la question) qui traitent de la question de la migration et de l’intégration, Vincent Cappello a fait un choix presque audacieux à notre époque, celui de tirer ses personnages vers le haut, de montrer à quel point la rencontre, l’échange avec l’autre est important !

Alors soyons clair, si le film n’est jamais plombant, bien au contraire, il n’élude évidemment pas les difficultés rencontrées, notamment par Rohid et son frère.
Mais ce qui en ressort puissamment, c’est le désir profond de Vincent Cappello de nous offrir un film volontairement optimiste à travers cette formidable histoire de solidarité et d’intégration réussie. Un acte humaniste et véritablement « politique » de la part du cinéaste qui nous dit aussi, en filigrane, combien les mots et la poésie sont importants. Autant dire que ce message subtilement distillé fait un bien fou !  Surtout par les temps qui courent…  

N’hésitez donc surtout pas à encourager cet élan d’espoir et de positivisme, vous en ressortirez avec une confiance ragaillardie dans l’être humain (enfin une partie !) …  

Le + Cin’Écrans
C’est lors de la présentation de NOUVEAU MONDE au Festival international du film de Saint-Jean-de-Luz que nous avons eu le privilège de rencontrer une partie de sa belle équipe à l’enthousiasme communicatif : le scénariste réalisateur Vincent Cappello et ses trois comédiens principaux, Rohid & Mujib Rahimi et Sandor Funtek.

Un bon conseil, restez bien jusqu’au bout de cette longue interview. Vincent Cappello et Rohid Rahimi nous annoncent une excellente nouvelle, plus de 9 mois après la réalisation de l’entretien à Saint-Jean-de-Luz.

INTERVIEW VINCENT CAPPELLO, ROHID & MUJIB RAHIMI, SANDOR FUNTEK