Une vie rêvée… Explosive et lumineuse !

Une vie rêvée… Explosive et lumineuse !

UNE VIE RÊVÉE

Un film de Morgan Simon
Scénario de Morgan Simon
Avec Valeria Bruni Tedeschi, Félix Lefebvre, Lubna Azabal, Dylan Benha, Gédéon Ekay…
Comédie dramatique – 1h37 – France

Sortie en salles le 28 août 2024

L’histoire
Nicole a une vie de rêve. À 52 ans, elle vit dans une cité HLM de banlieue avec son fils de 19 ans, Serge, qui ne la supporte plus. Endettée et sans emploi, elle se voit retirer chéquier, carte bleue, et ses rides se creusent sans qu’elle ne puisse rien y faire. Et si, à l’approche de Noël, la vie se décidait enfin à lui sourire ?

L’avis Cin’Écrans ****
7 ans après le très beau COMPTE TES BLESSURES, Morgan Simon persiste et signe un second film tout aussi intime et réussi que son premier essai.

Après le récit d’une relation père-fils qui était au cœur de son précédent long métrage, le cinéaste explore avec UNE VIE RÊVÉE le lien puissant et explosif qui unit une mère à son fils.

Cette mère est magnifiquement incarnée par Valeria Bruni Tedeschi qui déploie ici toute l’étendue de son talent à travers ce personnage de Nicole, une femme déclassée socialement, mais une mère aimante et souvent étouffante pour Serge.

Pour interpréter ce fils qui ne sait trop quoi faire et comment répondre à cet amour parfois encombrant, démonstratif et maladroit, le cinéaste a fait appel à l’un de nos meilleurs jeunes acteurs, l’excellent Félix Lefebvre qui confirme ici tout le bien que l’on pensait de lui, après ÉTÉ 85, LA PASSAGÈRE ou bien encore RIEN À PERDRE.   

Quant au personnage de Norah, il est celui qui va faire prendre conscience à Nicole qu’elle n’est pas seulement une mère, socialement en marge, mais aussi une femme qui peut prendre son destin et son quotidien en main.

Lubna Azabal interprète avec beaucoup d’intensité et de nuances ce personnage qui apporte la lumière au propos et redonne le goût de la vie à Nicole.

UNE VIE RÊVÉE est un film puissant et lumineux que l’on vous conseille chaleureusement de découvrir en salles.

Le + Cin’Écrans
C’est à l’occasion de la 17ème édition du Festival du film francophone d’Angoulême, à quelques jours de la sortie de son second film que nous avons eu l’immense plaisir d’échanger avec Morgan Simon et ses trois magnifiques interprètes, Valeria Bruni Tedeschi, Félix Lefebvre et Lubna Azabal.

INTERVIEW MORGAN SIMON, VALERIA BRUNI TEDESCHI, FÉLIX LEFEBVRE & LUBNA AZABAL

 

Festival FFA 2024 – Si le palmarès m’était « comté » …  

Festival FFA 2024 – Si le palmarès m’était « comté » …  

Le jury présidé par Kristin Scott Thomas, entourée de François Busnel, Cédric Kahn, Alix Poisson, Sébastien Ricard, Makita Samba, Anne-Dominique Toussaint et Maryam Touzani a décerné les Valois suivants :

Valois de Diamant (avec le soutien de France Télévision)
VINGT DIEUX de Louise Courvoisier (France)

Valois de la  musique (avec le soutien de la Sacem)
Pascal Lengagne pour À BICYCLETTE ! de Mathias Mlekuz (France)

Valois du scénario
Laetitia Dosch & Anne-Sophie Bailly pour LE PROCÈS DU CHIEN de Laetitia Dosch (Suisse-France)

Valois de l’acteur
Marco Luraschi dans LADS de Julien Menanteau (France – Belgique)

Valois de l’actrice (avec le soutien de Mauboussin)
Mylène Mackay dans DIS-MOI POURQUOI CES CHOSES SONT SI BELLES de Lyne Charlebois (Québec)

Valois de la mise en scène
À BICYCLETTE ! de Mathias Mlekuz (France)

Valois René Laloux décerné au meilleur court métrage d’animation
LES NŒUDS DU DESTIN de Déborah Chang (France)

Le jury des étudiants francophones composé de 8 étudiants, présidé par le comédien Samuel Le Bihan a décerné le Valois des étudiants francophones (avec le soutien du département de la Charente) au film VINGT DIEUX de Louise Courvoisier (France)

Le toujours très convoité Valois du public (avec le soutien de TV5 MONDE) à été attribué par les votes du public au film À BICYCLETTE ! de Mathias Mlekuz (France)

Enfin le Valois Rotschild Martin Maurel, décerné à un producteur par un collège de distributeurs avec le soutien de la banque Rothschild Martin Maurel a été remis cette année à Julie Salvador (Production : Christmas in July) pour le film LA FIANCÉE DU POÈTE de Yolande Moreau, présenté et récompensé du Valois du scénario l’an passé.

Retrouvez ci-dessous, les réactions d’une partie des lauréats de cette édition du Festival FFA, ainsi qu’une interview de Kristin Scott Thomas qui revient pour nous sur son expérience inédite de présidente de jury.

Vous pourrez également découvrir, au fil des prochaines semaines et des prochains mois, sur le site et notre chaine YouTube, de très nombreuses interviews réalisées à l’occasion de cette nouvelle et très belle édition du Festival du film francophone d’Angoulême !

INTERVIEWS

Emilia Perez – L’incontournable et très musical film de la rentrée

Emilia Perez – L’incontournable et très musical film de la rentrée

EMILIA PEREZ

Un film de Jacques Audiard
Scénario de Jacques Audiard & Thomas Bidegain
Avec Zoe Saldana, Karla Sofía Gascón, Selena Gomez, Adriana Paz, Édgar Ramírez…
Drame – Comédie musicale – Thriller – 2h10 – France

Sortie en salles le 21 août 2024

L’histoire 
Surqualifiée et surexploitée, Rita use de ses talents d’avocate au service d’un gros cabinet plus enclin à blanchir des criminels qu’à servir la justice. Mais une porte de sortie inespérée s’ouvre à elle, aider le chef de cartel Manitas à se retirer des affaires et réaliser le plan qu’il peaufine en secret depuis des années : devenir enfin la femme qu’il a toujours rêvé d’être.

L’avis Cin’Écrans *****
EMILIA PEREZ fait partie de ces films dont on imagine aisément le choc qu’il peut provoquer quand on le découvre sans rien en savoir. Son passage très remarqué en mai dernier sur la croisette nous a coupé de ce plaisir. Malgré tout, la surprise reste presque totale, tant ce film impressionne à tous les niveaux, notamment par l’originalité de son scénario, la puissance de sa mise en scène et des séquences chorégraphiées ébouriffantes.  

Avec ce dixième long-métrage, le brillant Jacques Audiard bouscule son cinéma et le spectateur pour le plus grand plaisir de tous. Le réalisateur d’UN PROPHÈTE nous régale d’une œuvre très ambitieuse et à la frontière des genres, entre drame psychologique, comédie musicale et thriller. Le tout porté par un casting décoiffant et une subtile bande originale, signée Clément Ducol et Camille.

Autant dire, et vous l’aurez compris, EMILIA PEREZ n’a pas volé ses deux prix raflés lors du Festival de Cannes 2024, même s’il aurait largement mérité l’Or de la palme !
Soyons beau joueur et saluons néanmoins ce Prix du jury et ce Prix d’interprétation féminine décerné collectivement à Karla Sofía Gascón, Zoe Saldana, Selena Gomez et Adriana Paz.

Et surtout, précipitez-vous en salles au plus vite pour y découvrir l’histoire hors-norme et passionnante d’EMILIA PEREZ. Un grand film à voir absolument sur grand écran !     

Le + Cin’Écrans
L’interview de Clément Ducol, compositeur de la bande originale du film.

« On est tous, y compris Jacques Audiard, au service de son œuvre ! » Clément Ducol

C’est en juin dernier, à l’occasion du Festival Sœurs Jumelles, qui célèbre depuis 4 ans la rencontre entre l’image et la musique, que nous avons eu l’immense plaisir de rencontrer Clément Ducol.

« On n’avait pas d’images mais on avait toute la trame sonore du film… » Clément Ducol

Fidèle complice et compagnon de la chanteuse Camille avec qui il a composé la superbe bande originale d’EMILIA PEREZ, Clément Ducol a accepté de nous en dire plus sur cette première collaboration avec Jacques Audiard et en particulier sur le travail singulier et passionnant effectué pour ce film atypique.

Le musicien et compositeur ne manque pas de projets excitants.
Après avoir travaillé avec Salvatore Adamo sur le nouvel album du chanteur, Clément Ducol s’apprêtait, au moment de cet entretien, à travailler sur un autre disque avec le chanteur Thomas Fersen.

Côté cinéma, une belle collaboration s’est également initiée avec Guillaume Gallienne qui travaille actuellement à la réalisation d’un ambitieux film d’animation intitulé CYRANO.

Et puis il y a Camille, bien évidemment que le musicien va accompagner sur scène pour une nouvelle tournée, cet automne. Autant dire que vous n’avez pas fini d’entendre parler du pourtant discret Clément Ducol. On s’en réjouit !       

INTERVIEW CLÉMENT DUCOL

Le successeur de Xavier Legrand. Audacieux et saisissant !

Le successeur de Xavier Legrand. Audacieux et saisissant !

LE SUCCESSEUR

Un film de Xavier Legrand
Scénario de Xavier Legrand

Avec Marc-André Grondin, Yves Jacques, Anne-Elisabeth Bossé…

Drame – 1h52 – France
Sorti en salles le 21 février 2024

Disponible en DVD & VOD – 16 juillet 2024 – Blaq Out

Image 16/9
Français 2.0 & 5.1
Audiodescription
Sous-titres pour sourds & malentendants

L’histoire 
Heureux et accompli, Ellias devient le nouveau directeur artistique d’une célèbre maison de Haute Couture française. Quand il apprend que son père, qu’il ne voit plus depuis de nombreuses années, vient de mourir d’une crise cardiaque, Ellias se rend au Québec pour régler la succession. Le jeune créateur va découvrir qu’il a hérité de bien pire que du coeur fragile de son père.

Le film ****
Il aura fallu patienter six ans avant de découvrir ce second long-métrage de l’acteur, scénariste et réalisateur Xavier Legrand. On imagine aisément la difficulté à transformer l’essai d’un film aussi puissant que JUSQU’À LA GARDE (5 César 2019 dont celui du meilleur film).
Xavier Legrand a pris son temps pour peaufiner ce nouveau film qui creuse le sillon du patriarcat.
Le réalisateur nous livre avec LE SUCCESSEUR, une passionnante réflexion sur le poids de l’héritage familial, en forme de drame psychologique intense.

Le film est d’autant plus réussi et efficace qu’il emprunte avec intelligence et pour mieux les détourner, les codes du thriller et du film de genre.

Dès son étonnant plan séquence d’ouverture, celui du défilé de mode dans un décor de spirale, le spectateur est happé par la puissance des images. Cette spirale vertigineuse est annonciatrice du chaos intérieur dans lequel Elias, son personnage principal, va être très rapidement entraîné.
C’est l’acteur canadien Marc-André Grondin qui incarne, avec le talent qu’on lui connait, ce personnage complexe, en pleine déroute morale. Le spectateur assiste lui, quasiment en apnée, à cette longue et éprouvante descente aux enfers.     

Curieusement passé inaperçu, ou presque, en salles l’hiver dernier, cet étonnant thriller anxiogène, aux allures de tragédie grecque, mérite pleinement cette seconde chance de le (re)découvrir en DVD ou VOD.

Bonus ***1/2
Making of

C’est un beau et long making-of de 48 minutes qui est proposé en complément du film sur le DVD.
Un témoignage passionnant à voir absolument dans la foulée de la projection du film pour en savoir plus sur les intentions de Xavier Legrand ainsi que sur les enjeux de tournage, de mise en scène et de travail pour ses principaux interprètes.

Chauffe Marcel… le coquillage
Chauffe Marcel… le coquillage

Si ce n’est déjà fait, nous vous invitons à faire connaissance avec Marcel le coquillage (avec ses chaussures), une comédie animée tendre et mélancolique qui devrait ravir toute la famille, des plus jeunes aux plus anciens…

lire plus
Le roman de Jim… Le plus beau film des frères Larrieu !

Le roman de Jim… Le plus beau film des frères Larrieu !

LE ROMAN DE JIM

Un film d’Arnaud et Jean-Marie Larrieu
Scénario d’Arnaud et Jean-Marie Larrieu
avec Karim Leklou, Laetitia Dosch, Sara Giraudeau, Bertrand Belin, Noé Abita, Andranic Manet, Eol Personne, Suzanne de Baecque
Comédie dramatique – 2024 – France – 1h41

Sortie en salles le 14 août 2024

L’histoire

Aymeric retrouve Florence, une ancienne collègue de travail, au hasard d’une soirée à Saint-Claude dans le Haut-Jura. Elle est enceinte de six mois et célibataire. Quand Jim nait, Aymeric est là. Ils passent de belles années ensemble, jusqu’au jour où Christophe, le père naturel de Jim, débarque… Ça pourrait être le début d’un mélo, c’est aussi le début d’une odyssée de la paternité.

3 bonnes raisons de voir ce film

1/ Avec cette adaptation du roman éponyme de Pierric Bailly, Arnaud et Jean-Marie Larrieu s’aventurent sur un nouveau terrain de jeu cinématographique et osent le mélodrame. Un mélo dense et bouleversant sur la paternité qui nous emporte totalement grâce à la sincérité de son propos et à l’absence totale de cynisme de ses réalisateurs.
LE ROMAN DE JIM est un film humble qui se révèle au spectateur par petites touches sans jamais céder à la facilité ou au tire-larmes. C’est aussi pour cela que ses personnages remarquablement écrits et incarnés nous touchent aussi profondément.

2/ Les interprètes du film, justement ! Parlons-en et félicitons les frères Larrieu d’avoir réuni un casting aussi enthousiasmant.
Laetitia Dosch, Sara Giraudeau, Bertrand Belin, Andranic Manet et Noé Abita, dans des registres souvent très opposés, sont absolument parfaits mais c’est sans aucun doute la composition du toujours excellent Karim Leklou dont on se souviendra le plus longtemps.

Avec Aymeric, personnage dont la bonté et la grandeur d’âme traversent l’écran pour nous foudroyer, l’acteur trouve un nouveau sommet dans une carrière d’une richesse déjà exceptionnelle (de SUZANNE à GOUTTE D’OR en passant par VINCENT DOIT MOURIR ou POUR LA FRANCE). Il n’est pas étonnant que des cinéastes, de plus en plus nombreux, s’attachent désormais à mettre son talent, sa pudeur, sa tendresse et sa bouleversante humanité en valeur.  

3/ Saluons enfin l’intelligence et la sobriété de la mise en scène qui use avec beaucoup d’intelligence de l’ellipse temporelle pour nous offrir un récit fluide, sur 1h40, à partir d’un roman qui se déroule sur 24 ans. Une véritable gageure relevée haut la main par les frères Larrieu qui nous régalent ici, sans aucun doute, de leur film le plus dépouillé mais aussi le plus beau.

LE ROMAN DE JIM
est une œuvre bouleversante, ancrée au cœur d’un Jura magnifié par des cinéastes qui ne jugent jamais leurs personnages. Des personnalités complexes et confrontées à de nombreux dilemmes, qui font toutes de leur mieux avec leurs sentiments !
Nous ne sommes pas près de les oublier…