Drone surgit en dvd. Un film qui vous a à l’œil !

Drone surgit en dvd. Un film qui vous a à l’œil !

DRONE

Un film de Simon Bouisson
Scénario de Simon Bouisson & Fanny Burdino
Avec Marion Barbeau, Eugénie Derouand, Cédric Kahn, Stefan Crepon, Bilel Chegrani…
Thriller – 1h50 – France
Sorti en salles le 2 octobre 2024

Disponible depuis le 19 février 2025 en DVD et VOD – Blaq Out

Audio : Dolby Audio 5.1
Sous titres français pour sourds et malentendants
Audiodescription pour malvoyants.

L’histoire
Une nuit, Émilie, une jeune étudiante, remarque qu’un drone silencieux l’observe à la fenêtre de son appartement. Les jours suivants, il la suit et scrute chacun de ses mouvements. D’abord protecteur, le drone devient inquiétant. Émilie se sent de plus en plus menacée.

Le film ***1/2

Avec DRONE, Simon Bouisson signe un premier long métrage ambitieux qui questionne judicieusement les questions de dérives voyeuristes et de harcèlement de notre société contemporaine.

Sans jamais perdre le spectateur, la caméra du jeune réalisateur épouse tour à tour deux points de vue, celui de sa jeune héroïne qui va tout faire pour savoir qui se cache derrière la machine et celui de ce drone omniprésent et menaçant.

Ce parti pris de double point de vue installe le spectateur dans une position inconfortable mais stimulante ou il en vient à s’interroger sur la place qu’il occupe dans ce dispositif.

Grâce au travail remarquable des droneurs, la diabolique machine s’impose comme un personnage à part entière. Le jeu de Marion Barbeau (la révélation d’EN CORPS de Cédric Klapisch) n’en est que plus remarquable, à l’image de son travail sur la fameuse et impressionnante séquence du parking.

« La chorégraphie était nécessaire parce qu’un drone c’est dangereux !» Marion Barbeau

Ajoutez à cela un belle maitrise scénaristique et technique sur l’image, le cadre et surtout le son et vous obtenez un thriller paranoïaque efficace qui laisse augurer du meilleur pour Simon Bouisson, son jeune metteur en scène.

Jean-Luc Brunet / Cin’Écrans

Bonus 

C’est une nouvelle version de l’interview Cin’Écrans avec Simon Bouisson, Marion Barbeau & Stefan Crepon que vous pouvez découvrir en bonus DVD , d’où l’absence de commentaire étayé et de note pour le valider…

Le + Cin’Écrans

C’est au cours de la 17ème édition du Festival du film francophone d’Angoulême où il était présenté que nous avons eu le grand plaisir d’échanger avec Simon Bouisson et deux de ses comédiens Marion Barbeau & Stefan Crepon.

INTERVIEW SIMON BOUISSON, MARION BARBEAU & STEFAN CREPON

Young hearts – lumineuse innocence…

Young hearts – lumineuse innocence…

YOUNG HEARTS

Un film d’Anthony Schatteman
Scénario : Anthony Schatteman
Avec Lou Goossens, Marius De Saeger, Geert Van Rampelberg
Comédie dramatique – 2024 – Belgique – Pays-Bas – 1h38

Sortie en salles le 19 février 2025

L’histoire
Elias, 14 ans, vit dans un petit village de Flandre. Lorsque Alexander, son nouveau voisin du même âge venant de Bruxelles, emménage en face de chez lui, Elias réalise qu’il est en train de tomber amoureux pour la première fois. Il devra alors faire face au chaos intérieur provoqué par ses sentiments naissants afin de vivre pleinement son histoire avec Alexander et de la révéler à tous.

YOUNG HEARTS a reçu le Prix des collégiens Cannes Ecrans Juniors 2024, mais aussi la Mention Spéciale du Jury Jeunesse à Berlin International Film Festival 2024, section Generation Kplus.

L’AVIS CIN’ÉCRANS ****

Avec YOUNG HEARTS, son premier long-métrage inspiré de sa propre expérience, le metteur en scène britannique Anthony Schatteman nous offre une œuvre pudique, solaire et joyeuse.
Le réalisateur a fait le choix judicieux de présenter le récit d’une idylle naissante entre deux jeunes garçons, comme tout à fait normale, même si les sentiments amicaux ou amoureux (le sexe n’est pas encore un enjeu majeur) sont exacerbés et souvent vécus comme « Extra-ordinaires » au sortir de la petite enfance.

Le réalisateur dépeint avec une grande justesse et beaucoup de délicatesse les questionnements et les affres de la préadolescence.
Il le fait sans jamais verser dans le drame ou le sensationnalisme, grâce à une belle direction artistique et par le jeu subtil et impliqué de ses deux principaux et jeunes interprètes Lou Goossens, Marius De Saeger.

Le regard doux et bienveillant que le cinéaste porte sur ses deux jeunes héros du quotidien n’est pas sans rappeler celui que posait Hirokazu Kore-Eda sur les deux garçons de son très beau dernier long métrage L’INNOCENCE.

Je ne peux donc que vous conseiller d’aller partager un moment avec les attachants personnages de ce lumineux YOUNG HEARTS qui s’adresse autant aux adultes qu’aux enfants et adolescents.  

Jean-Luc Brunet / Cin’Écrans

Château rouge – L’énergie de l’espoir !

Château rouge – L’énergie de l’espoir !

CHÂTEAU ROUGE

Un film d’Hélène Milano
Scénario : Hélène Milano
Documentaire – 2024 – France – 1h47

Sortie en salles le 22 janvier 2025

L’histoire
Quartier de la Goutte d’Or à Paris, métro Château Rouge, collège Georges Clemenceau. Chargés de leur insouciance et de leurs blessures, les adolescents doivent grandir. Ils construisent leurs personnalités, se perdent, se cherchent. Les adultes tentent de les guider malgré la violence du système.
CHÂTEAU ROUGE faisait partie de la sélection Acid-Cannes 2024

L’AVIS CIN’ÉCRANS ***1/2

Belle surprise que ce CHÂTEAU ROUGE, nouveau documentaire sur l’éducation et la relation adolescents/adultes, qui ne s’embarrasse pas de commentaire superflu en voix-off.
Forte de ce parti-pris audacieux, avec une belle énergie et sans aucun misérabilisme, Hélène Milano, sa réalisatrice nous invite à une plongée en immersion au sein du collège Georges Clémenceau situé au cœur du quartier de la Goutte d’Or à Paris.

Ils s’appellent Lêna, Manel, Bilel, Fabiola, Fatou, Abdoulaye, Youcef, Sarah, Mamadou, Marwa…et ils sont parfois bousculés mais toujours encouragés par une remarquable équipe pédagogique (professeurs, CPE, psychologues…) toutes et tous très impliqués et déterminés à ce que leurs élèves (re)prennent confiance en eux, (re)trouvent l’estime d’eux-mêmes pour se surpasser au quotidien.

Si dans un premier temps, on se perd un peu dans le dispositif choral proposé par Hélène Milano avec un très grand nombre d’intervenants, tant du côté des élèves que du corps enseignant, on s’attache finalement assez vite à un certain nombre des personnalités que la réalisatrice a choisi de suivre.
Certaines séquences s’avèrent même assez bouleversantes, comme les images de fin du film (sur fond musical d’Ibrahim Maalouf) ou lors de cet échange entre la principale du collège, le jeune Bilel et sa mère très aimante et encourageante mais qui ne cache pas ses difficultés à élever ce fils turbulent.  

Avec CHÂTEAU ROUGE, Hélène Milano signe un film passionnant et profondément humaniste qui redonne foi dans l’éducation quand elle est prodiguée de manière bienveillante et positive, dans l’écoute et l’échange avec les enfants.

Jean-Luc Brunet / Cin’Écrans

Un dîner à l’anglaise… presque parfait !

Un dîner à l’anglaise… presque parfait !

DÎNER À L’ANGLAISE (The trouble with Jessica)

Un film de Matt Winn
Scénario de Matt Winn, James Handel
Avec Rufus Sewell, Shirley Henderson, Olivia Williams, Alan Tudyk, Indara Varma, Sylvester Groth…
Comédie noire – 2024 – Grande Bretagne – 1h30
Sorti en salles le 17 juillet 2024

Disponible depuis  le 3 décembre 2024 en DVD et VOD – Blaq Out

Audio : Version originale anglaise – 2.0 & 5.1
Sous titres français

L’histoire
Sarah et Tom sont en proie à de graves difficultés financières : leur seule solution est de vendre leur maison londonienne. Lorsque leurs amis débarquent pour un dernier dîner, Jessica, une vieille amie, s’invite et se joint à eux. Après une dispute à première vue sans importance, Jessica se pend dans le jardin. Tom s’apprête à appeler la police lorsque Sarah réalise que si l’acheteur l’apprend, la vente tombera à l’eau, ruinant ainsi leur couple. La seule façon de s’en sortir est de ramener le corps de Jessica dans son propre appartement. Après tout, qu’est-ce qui pourrait mal tourner ?

Le film ****

Par son aspect théâtral très assumé, les premières minutes du film de Matt Winn, laissent craindre le pire mais finalement nous emporte aisément grâce à son propos mordant en forme de satire de la middle class britannique.

Le suicide de Jessica fait éclater le vernis de la belle entente qui semblait lier ces amis de toujours. Dès lors, chacun et chacune essaie de sauver la mise et ses propres intérêts.
Le jeu de massacre peut alors débuter pour le plaisir de ses spectateurs qui s’amusent des mille et un retournements de situation et se délectent d’un humour noir so british !

Alors certes, ce DÎNER À L’ANGLAISE n’est pas le plus original qu’il nous est été donné de déguster, certaines séquences sont parfois appuyées, mais il serait dommage de faire la fine bouche !

Tous les ingrédients, à commencer par un casting aux petits oignons (Shirley Henderson, Rufus Sewell, Olivia Williams, Indira Varma et Alan Tudyk), sans oublier un chapitrage ludique et judicieux sont là pour nourrir notre envie de divertissement.
Pari en grande partie réussi et donc pas de « problème » avec cette critique !

Pas de bonus 

Par amour pour Cécile de France

Par amour pour Cécile de France

PAR AMOUR

Un film d’Élise Otzenberger
Scénario Élise Otzenberger, Maud Ameline, Mauricio Carrasco et la collaboration de Louise Groult
Avec Cécile de France, Arthur Igual, Darius Zarrabian, Navid Zarrabian, Antoine Chappey…
Drame – Fantastique – 2024 – France – 1h30

Sortie en salles le 15 janvier 2025

L’histoire
Sarah et Antoine sont au bord de la rupture, fragilisés par un quotidien surchargé, entre le travail et leurs deux enfants. Un jour, Simon, l’aîné, confie à sa mère entendre des voix. Si Antoine peine à prendre la mesure du problème, Sarah décide de soutenir son fils. Jusqu’où sera-t-elle prête à aller par amour ?

L’AVIS CIN’ÉCRANS ***

Avec LUNE DE MIEL, son premier long métrage réalisé en 2018, Élise Otzenberger abordait la question de la shoah et des racines avec tact et une fantaisie inattendue, ce qui n’était pas la moindre de ses qualités.

Six ans après, la scénariste-réalisatrice est de retour avec PAR AMOUR, une nouvelle proposition audacieuse et pleine de promesses, même si malheureusement, celles-ci ne sont pas complètement tenues.

Son portrait de Sarah, une mère aimante qui fait le choix de croire son fils, envers et contre (presque) tous, touche au cœur, grâce, notamment au jeu toujours subtil de Cécile de France.

Là où le film pêche un peu, sans doute par manque de moyens, c’est quand il s’aventure dans sa mise en scène, du côté du fantastique avec un certain nombre de références (de Steven Spielberg & Bong Joon Ho, entre autres) parfois écrasantes, que l’on saisit, ou non, en fonction de sa propre cinéphilie.
Rien de rédhibitoire évidement mais on aurait aimé être totalement emporté par ce récit autour du doute et de la confiance. Ce qui n’est pas tout à fait le cas.

On attend, néanmoins la suite des aventures d’Élise Otzenberger dont on se doit de saluer la curiosité et le goût des propositions cinématographiques singulières.  

Jean-Luc Brunet / Cin’Écrans