L’Amour et les forêts – Anatomie d’une emprise

L’Amour et les forêts – Anatomie d’une emprise

L’AMOUR ET LES FORÊTS

Drame – Thriller – France – 2023 – 1h45 (blu ray) 1h41 (dvd)
Réalisation : Valérie Donzelli
Scénario : Valérie Donzelli & Audrey Diwan d’après le roman éponyme de Éric Reinhardt publié aux éditions Gallimard.
Distribution : Virginie Efira, Melvil Poupaud, Dominique Reymond, Romane Bohringer, Virginie Ledoyen, Zoé Lenoir…

Sorti en salles le 24 mai 2023
Le film a été présenté dans la sélection Cannes Première au Festival de Cannes 2023.

Disponible en BLU RAY, DVD & VOD le 17 octobre 2023 – Diaphana
16/9 1.66 – Français 5.1 et 2.0 – DTS- HD – Audiodescription pour aveugles et malvoyants – Sous-titres français pour sourds et malentendants.

Le pitch
Quand Blanche croise le chemin de Grégoire, elle pense rencontrer celui qu’elle cherche. Les liens qui les unissent se tissent rapidement et leur histoire se construit dans l’emportement. Le couple déménage, Blanche s’éloigne de sa famille, de sa sœur jumelle, s’ouvre à une nouvelle vie. Mais fil après fil, elle se retrouve sous l’emprise d’un homme possessif et dangereux.

Le film ****
Avec ce sixième long-métrage, Valérie Donzelli semble une nouvelle fois réinventer son cinéma, tant ses films se suivent sans se ressembler. Cette fois ci, la cinéaste nous entraine dans la descente aux enfers d’une femme sous influence et sous emprise…
Librement adapté du roman éponyme d’Éric Reinhardt par Valérie Donzelli et Audrey Diwan (réalisatrice de L’ÉVÈNEMENT), L’AMOUR ET LES FORÊTS est tout à la fois un drame intimiste et un impressionnant thriller psychologique qui prend le spectateur aux tripes.

La réalisatrice du puissant LA GUERRE EST DÉCLARÉE nous livre avec ce récit d’une émancipation son film le plus abouti formellement avec notamment une direction artistique affirmée et un sens de l’ellipse très maitrisé.    
Une belle réussite transcendée par les performances remarquables des toujours parfaits (et surprenants) Virginie Efira (subtile dans un double jeu délicat) et Melvil Poupaud (terrifiant à souhait !).

Proposé en salles dans la foulée de sa présentation cannoise, L’AMOUR ET LES FORÊTS a été l’un des très beaux succès du box-office de ces derniers mois. Souhaitons-lui le même engouement pour cette sortie digitale.

Bonus ****
Entretiens 
Valérie Donzelli et Audrey Diwan, co-scénariste (20’)
Valérie Donzelli et Gaëlle Usandivaras, cheffe décoratrice (15’)
Bande annonce

Ce sont de passionnants échanges entre Valérie Donzelli et deux de ses plus proches collaboratrices qui nous sont proposés en bonus.  
Avec Audrey Diwan, réalisatrice et scénariste (notamment sur les films de Cédric Jimenez HHhH, BAC NORD, LA FRENCH), Valérie Donzelli revient sur les enjeux d’adaptation du roman d’Éric Reinhardt, mais également sur la nécessité de « casser » le scénario lors du tournage en n’hésitant pas à rebondir sur les accidents de parcours. On en veut pour exemple, le changement majeur opéré dans le récit, avec la disparition du personnage du père de Blanche (Virginie Efira) suite à un arrêt du tournage et à l’indisponibilité de François Rollin qui devait interpréter ce personnage.

La réalisatrice nous dit également son intense plaisir à mélanger les genres à l’intérieur d’un même film. Ce qu’elle fait, avouons-le, à merveille dans ce nouveau long-métrage.

Le second bonus, entretien croisé entre la réalisatrice et sa cheffe décoratrice Gaëlle Usandivaras, s’avère tout aussi instructif et passionnant. Il nous donne immédiatement envie de revoir le film, notamment pour y voir encore mieux les partis-pris artistiques très forts voulus par les deux femmes.

 

Fifi, douce mélancolie…

Fifi, douce mélancolie…

FIFI

Comédie dramatique – France – 2023 – 1h48
Réalisation :
Jeanne Aslan, Paul Saintillan
Scénario :
Jeanne Aslan, Paul Saintillan
Distribution :
Céleste Brunnquell, Quentin Dolmaire, Ilan Schermann…

Sorti en salles le 14 juin 2023

Disponible en DVD & VOD le 18 octobre 2023 – ESC Éditions
16/9 -1.85:1 – Français 5.1 DD

Le pitch
Nancy, début de l’été… et Sophie, dite Fifi, 15 ans, est coincée dans son HLM dans une ambiance familiale chaotique. Quand elle croise par hasard son ancienne amie Jade, sur le point de partir en vacances, Fifi prend en douce les clefs de sa jolie maison du centre-ville désertée pour l’été.

Le film ****
FIFI est le récit de la rencontre entre deux êtres solitaires mais terriblement attachants, mais aussi un film sur la difficulté de cohabitation entre deux univers socioculturels très différents, pour ne pas dire opposés.

« C’est ça qui est bien au cinéma, c’est quand il y a un peu de magie ! » Jeanne Aslan

A mi-chemin entre comédie et chronique sociale, ce premier film doux et plein de charme n’impose rien à ses spectateurs. A chacun de faire, ou non, une partie du chemin avec Fifi & Stéphane qui se cherchent sans forcément toujours se trouver.

« Quand on a des comédiens comme ça, c’est hyper rassurant ! » Jeanne Aslan

Ces deux très beaux et fragiles personnages sont incarnés par les remarquables Céleste Brunnquell (LES ÉBLOUIS, EN THÉRAPIE…) & Quentin Dolmaire (TROIS SOUVENIRS DE MA JEUNESSE, OVNI((s)…) à qui le film doit beaucoup de sa singularité.

Vous l’aurez compris FIFI est un très joli 1er long métrage, délicat, lumineux et parfois mélancolique que l’on vous conseille de ne pas laisser passer pour cette sortie DVD/VOD

Bonus **
Scènes coupées (7mn)
4 scènes coupées (dont 3 autour d’une même séquence) composent le menu « Bonus » de ce DVD. Un peu court peut-être, surtout sans commentaire pour les accompagner, même si on prend néanmoins plaisir à partager un peu plus de temps avec le joli duo Céleste Brunnquell / Quentin Dolmaire.

Le + Cin’Écrans
Après avoir remporté le prix du meilleur film dans la sélection « Nouveaux réalisateurs » au Festival de San Sebastian 2022 avec son coréalisateur Paul Saintillan, Jeanne Aslan était au Festival international du film de Saint-Jean-de-Luz de la même année pour y présenter ce premier long métrage.

L’occasion de questionner la cinéaste sur la genèse de ce film si personnel et sur les difficultés pour elle et son compagnon de jeu à imposer leur vision, leurs envies…

INTERVIEW JEANNE ASLAN

Delicatessen – Ben mon cochon ! Quelle édition…

Delicatessen – Ben mon cochon ! Quelle édition…

DELICATESSEN

Comédie – Fantastique – 1991 – 1H39 (4K Ultra HD) 1H35 (Blu ray) – France
Réalisation : Marc Caro & Jean-Pierre Jeunet
Scénario : Marc Caro, Jean-Pierre Jeunet & Gilles Adrien

Distribution : Jean-Claude Dreyfus, Dominique Pinon, Rufus, Marie-Laure Dougnac, Karin Viard, Ticky Holgado, Chick Ortega, Anne-Marie Pisani, Jacques Mathou, Maurice Lamy, Sylvie Laguna…

Sorti en salles le 17 avril 1991

Disponible en coffret 4K Ultra HD (nouvelle restauration 4K supervisée par Jean-Pierre Jeunet) + Blu-ray – le 18 octobre 2023 – Studio Canal
Français 5.1 dts – Allemand 2.0 dts – Sous titres anglais, allemands et français pour sourds et malentendants

Le pitch
Au milieu d’un terrain vague, se dresse un immeuble habité par d’étranges personnages. Il y a la famille Tapioca, les snobs Interligator, les frères Kube, fabricants de boîtes qui meuglent quand on les retourne, la peu vertueuse Mme Plusse et quelques autres… Tous sont clients du boucher du rez-de-chaussée, dont les stocks augmentent avec la disparition de certains locataires, et tous sont confrontés au terrorisme des Troglodytes végétariens, vivant dans les sous-sols. Un beau jour arrive, Louison, un gentil garçon qui joue de la scie musicale. Blanche-Neige parmi les ogres, Julie, la fille du boucher, s’en éprend mais, pour d’autres raisons, son père s’intéresse aussi à ce nouveau locataire…

Le film *****
Quel bonheur de re(découvrir) ce premier film de Marc Caro et Jean-Pierre Jeunet dans un si bel écrin. Bravo et merci à Studio Canal pour cette réédition en version restaurée d’une œuvre aussi ambitieuse et atypique, encore aujourd’hui dans notre paysage cinématographique.
DELICATESSEN est une comédie noire absolument réjouissante truffée d’idées aussi délicieuses que saugrenues portée par une troupe de comédien.ne.s qui se fondent à merveille dans l’univers surréaliste et poétique du duo Caro & Jeunet.

Rendons grâce aux deux réalisateurs (avec la bénédiction de leur géniale et pugnace productrice Claudie Ossard) d’avoir réussi à imposer le talent et la singularité de Dominique Pinon pour incarner Louison, le doux rêveur amoureux.
Il faudrait évidemment citer la totalité du casting, tant chacun.e apporte sa pierre à l’œuvre, de Jean-Claude Dreyfus (le boucher démoniaque) à Marie-Laure Dougnac (la fille du boucher) en passant par Karin Viard (mademoiselle Plusse) dont c’était le second film, Rufus et Jacques Mathou avec leurs fameuses boites à meuh ou bien encore Sylvie Laguna qui compose avec délice un personnage dépressif, absolument inénarrable !

32 ans après sa sortie, DELICATESSEN possède toujours la même force et le même impact, tant son remarquable scénario est mis en valeur par un univers visuel et sonore dont on sent que rien n’a été laissé au hasard et qui par son intemporalité assumée par ses créateurs n’a absolument pas vieilli. Du grand art !

Bonus *****
Commentaire audio de Jean-Pierre Jeunet (mai 2001)
CHARCUTERIE FINE, making of de Diane Bertrand (1991, 14mn)
MORCEAUX DE RÉSISTANCE, documentaire rétrospectif sur le film (2010, HD, 1h05mn)
Les archives de Jean-Pierre Jeunet – Essais des acteurs (9mn)
Entretien avec Jeunet & Caro (inédit 2023, 30mn)

Vous ne serez pas déçus côté bonus avec pléthore de bons et passionnants suppléments dont un totalement inédit, l’entretien croisé entre Jean-Pierre Jeunet et Marc Caro, mené avec curiosité par Philippe Rouyer.
Les deux réalisateurs y évoquent, entre autres la nature de leur collaboration, leurs influences, l’atmosphère visuelle si spécifique de leur œuvre et sa direction artistique, l’importance primordiale de leur productrice Claudie Ossard mais aussi évidemment aussi leurs choix de casting. On apprendra ainsi que Jean-Claude Dreyfus s’est imposé dés leur première rencontre pour incarner le boucher, alors que le comédien venait auditionner pour un tout autre rôle.

Vous pouvez également vous laisser tenter par d’autres bonus qui figuraient déjà sur de précédentes éditions physiques dont le commentaire audio de Jean-Pierre Jeunet, enregistré en 2001 pour la sortie du film en DVD.
MORCEAUX DE RÉSISTANCE porte bien son titre puisqu’il s’agit d’un très copieux et passionnant making of de plus d’une heure au cours duquel Jean-Pierre Jeunet, mais aussi son opiniâtre productrice Claudie Ossard, des acteurs et quelques membres de l’équipe technique du film (parmi lesquels l’inventive et passionnée Aline Bonetto, fidèle cheffe décoratrice de Jean-Pierre Jeunet) reviennent sur les difficultés rencontrées pour sa mise en œuvre, mais aussi sur l’intense satisfaction que DELICATESSEN leur a procuré.

Pour terminer cette délicate dégustation de suppléments, Studio Canal vous propose de la CHARCUTERIE FINE, un making of de 14 minutes réalisé à l’époque par l’ex-femme de Jean-Pierre Jeunet, Diane Bertrand. Notons, pour l’anecdote que la réalisatrice sera la lauréate en 1992 du premier César meilleur court métrage avec 25 DÉCEMBRE 58 10h36, tandis que DELICATESSEN raflait lors de la même cérémonie 4 trophées (première œuvre, scénario original ou adaptation, décors et montage)
Et si vous n’êtes pas totalement rassasiés nous vous invitons, cerise sur le gâteau à goûter quelques essais de Dominique Pinon, Marie-Laure Dougnac et Sylvie Laguna.

La crise, toujours et encore…

La crise, toujours et encore…

LA CRISE

Comédie – 1992 – 1H36 (Blu ray) 1H35 (DVD) – France
Réalisation : Coline Serreau
Scénario :
Coline Serreau
Distribution : Vincent Lindon, Patrick Timsit, Zabou Breitman, Maria Pacôme, Yves Robert, Annick Alane, Gilles Privat, Michèle Laroque, Marina Tomé, Nanou Garcia, Clotilde Mollet…

Sorti en salles le 2 décembre 1992

Film disponible dans une nouvelle version restaurée 4K. Blu-ray, DVD et VOD – le 10 octobre 2023 – Tamasa
Français 16/9 – 1.66 :1 – Dolby digital 2.0

Le pitch
Brillant avocat parisien, Victor apprend deux mauvaises nouvelles : sa femme le quitte et son patron le licencie. Bouleversé, il cherche du réconfort auprès de ses proches… Le hic, c’est que tout le monde est bien trop plongé dans ses propres problèmes. Tout le monde sauf Michou, un chômeur sans le sou, aussi attachant qu’insupportable…

Le film ****
30 ans se sont écoulés depuis la sortie en salles de LA CRISE. Et force est de constater à quel point cette comédie sociétale, véritable radiographie de son époque est encore aujourd’hui d’une actualité féroce…
Coline Serreau y aborde à travers le prisme de la comédie, les dérives du capitalisme et le chômage, le féminisme et le besoin d’émancipation des femmes, l’écologie et la malbouffe, l’individualisme forcené et les problèmes de couple… Une peinture assez complète du début des 90’s que l’on pourrait reproduire quasiment à l’identique aujourd’hui. Et aucune raison de s’en réjouir…
Seule conséquence heureuse à ce constat amer d’une société qui piétine, LA CRISE a très peu vieilli. D’autant que comme elle le révèle au cours de la passionnante interview proposée en bonus, Coline Serreau a volontairement réduit les décors de son film au strict minimum. Le spectateur n’est ainsi jamais distrait par un gadget ou une image (qui dateraient le film) et partage pleinement le quotidien de ses protagonistes.

Si LA CRISE a fort justement été récompensé du César 1993 du meilleur scénario original, il serait injuste de ne pas mentionner la pertinence et la grande qualité de dialogues. Impossible, notamment, d’oublier la fameuse tirade de Maria Pacôme quand elle quitte le foyer familial pour enfin vivre sa vie…
Des dialogues souvent réjouissants dont l’intensité est décuplée par la qualité de leurs interprétations. Vincent Lindon, Patrick Timsit, Maria Pacôme, Zabou Breitman, Michèle Laroque, Nanou Garcia ou Clotilde Mollet pour n’en citer que quelques un.e.s sont pour beaucoup dans le plaisir que l’on prend à (re)découvrir cette comédie atypique proposée dans une belle version restaurée.

Bonus ****
Coline Serreau raconte LA CRISE (26mn)
Entretien avec Vincent Lindon (35mn)
Clip « Contre l’oubli »
Bande-annonce

4 bonus composent le menu de cette nouvelle sortie numérique de LA CRISE.
Et on ne peut que vous conseiller de déguster les deux conséquents et passionnants entretiens proposés ici.
Comme l’indique son intitulé « Coline Serreau raconte LA CRISE » permet à la réalisatrice, dans une interview inédite, de revenir, à travers de très nombreux souvenirs et anecdotes, sur la genèse de ce projet, sa manière spécifique de travailler et ses partis pris marqués de mise en scène.
Coline Serreau revient également avec une franchise bienvenue sur ses choix de casting pour ce film qui n’étaient absolument pas évident au départ. On apprend ainsi, entre autres, qu’elle n’était pas du tout convaincue à l’idée de proposer les personnages de Victor et Michou à Vincent Lindon et Patrick Timsit. On vous laisse découvrir comment ces choix, qu’elle ne regrette absolument pas aujourd’hui, se sont finalement imposés !

La seconde interview, tout aussi sincère et passionnante date de 2003 et était déjà disponible sur une précédente édition DVD de LA BELLE VERTE. Ce qui n’enlève rien à sa pertinence et à son grand intérêt.
Vincent Lindon, en très grande forme et toujours aussi sincère est interrogé par l’ami Patrick Fabre.
L’acteur fait preuve tout au long de ce riche entretien d’une grande générosité et se livre comme rarement. Toujours très entier, Vincent Lindon relate notamment l’importance de sa collaboration au long cours avec Coline Serreau et comment il a réussi, non sans mal, à convaincre la cinéaste de lui offrir un rôle (et quel rôle) dans LA CRISE.
On ne sent absolument pas passer les 35 minutes de cet entretien intime et passionnant qui en dit long sur la spécificité de son travail d’acteur.

Nos cérémonies, un audacieux conte d’été …

Nos cérémonies, un audacieux conte d’été …

NOS CÉRÉMONIES

Drame – Fantastique – France – 2021 – 1h44
Réalisation : Simon Rieth
Scénario : Simon Rieth & Léa Riche
Distribution : Raymond Baur, Simon Baur, Maïra Villena…

Sorti en salles le 3 mai 2023

Disponible en DVD & VOD le 6 septembre 2023 – The jokers
16/9 -2.35 – Français 5.1 – Audiodescription – Sous titres français pour sourds et malentendants

Le pitch
Royan, 2011. Deux jeunes frères, Tony et Noé, jouent au jeu de la mort et du hasard… Jusqu’à l’accident qui changera leur vie à jamais. Dix ans plus tard, ils recroisent la route de Cassandre, leur amour d’enfance. Mais les frères cachent depuis tout ce temps un secret…

Le film ***
Auteur, réalisateur de six courts métrages (dont FEU MES FRÈRES proposé ici en bonus), Simon Rieth, nous livre avec NOS CÉRÉMONIES, à seulement 27 ans, un premier film étrange et audacieux en forme de conte estival et fantastique.

C’est un récit d’apprentissage explorant la complexité et l’ambiguïté de la relation fraternelle qui lie Tony & Noé que nous invite à explorer le jeune cinéaste. Malgré le jeu parfois « bord cadre » de Raymond et Simon Baur, l’indéniable communion qui lie les deux frères nourrit le film d’un véritable supplément d’âme.

« … C’est quelque chose qui était important de me dire que c’était un film sur des corps masculins qui vont aussi être érotisés » Simon Rieth

Simon Rieth avait la volonté de filmer avec sensualité des corps qui peuvent être à la fois extrêmement violents et extrêmement doux et de montrer ainsi la beauté de ces corps d’hommes.

Le jeune réalisateur affiche aussi, dès le début du film, une envie de déstabiliser le spectateur, afin de le mettre dans une position particulière et c’est parfaitement réussi.

« Chaque mouvement est millimétré, chaque déplacement est pensé » Simon Rieth

Baigné par la magnifique lumière de la côte atlantique et le remarquable travail de la directrice photo Marine Atlan, NOS CÉRÉMONIES est, vous l’aurez compris, un film au style narratif, visuel et sonore très affirmé et qui propose une image assez rare dans notre cinéma. Il déroute parfois, envoute souvent et marque durablement notre rétine et notre esprit.
Un premier long d’un jeune cinéaste plus que prometteur qu’il faut (re)découvrir sans tarder en DVD ou VOD …

Bonus ***
Court métrage FEU MES FRÈRES de Simon Rieth (47mn)

Remercions The Jokers, éditeur du DVD de NOS CÉRÉMONIES de nous proposer en bonus le premier court métrage de Simon Rieth qui y mettait en scène, son jeune frère Hugo, comme dans tous ses autres courts.
Il n’est pas interdit de voir dans FEU MES FRÈRES comme une tentative d’ébauche de NOS CÉRÉMONIES. On y retrouve de nombreuses thématiques comme la fraternité, le rapport à la mort, l’adolescence et la masculinité, sans oublier un goût certain pour le cadre et l’image.
FEU MES FRÈRES & NOS CÉRÉMONIES ont attisé notre curiosité. Nous attendons désormais la suite du parcours de ce jeune réalisateur avec impatience.

Le + Cin’Écrans
C’est à quelques kilomètres des principaux lieux de tournage de NOS CÉRÉMONIES, et à l’occasion d’une avant-première de son film au cinéma Créa-Le Relais de Saint-Georges de Didonne, que nous avons rencontré Simon Rieth pour évoquer ce premier long-métrage…

INTERVIEW SIMON RIETH