Aucun résultat
La page demandée est introuvable. Essayez d'affiner votre recherche ou utilisez le panneau de navigation ci-dessus pour localiser l'article.
Présenté en clôture du dernier Festival international du film de Saint Jean de Luz, LES HEROIQUES sera donc aussi mon dernier coup de coeur de cette belle édition 2021.
Le premier long métrage de Maxime Roy, coécrit avec son acteur principal François Créton, dresse avec justesse et une infinie tendresse, le portrait de Michel, un ancien junkie, éternel gamin qui ne rêve que de motos et traine avec son grand fils Léo et ses copains. À cinquante ans, il doit gérer le bébé qu’il vient d’avoir avec son ex, et se bat pour ne pas répéter les mêmes erreurs et être un mec bien.
Prolongement direct de BEAUTIFUL LOSER, court métrage de 2018 qui mettait déjà en scène le magnifique François Créton, LES HEROIQUES est un très beau long métrage sensible et intense en émotion.
Présenté en séance spéciale au Festival de Cannes 2021, le 1er long métrage de Maxime Roy a touché en plein cœur les festivaliers qui l’ont découvert sur la croisette et ceux du Festival initié par Patrick Fabre à Saint Jean de Luz.
C’est à cette occasion, que j’ai eu l’immense plaisir d’échanger avec le réalisateur et son complice scénariste et acteur autour de ce film solaire et intense qui tire ses personnages vers la lumière et prône, sans aucune mièvrerie, le vivre ensemble !
La page demandée est introuvable. Essayez d'affiner votre recherche ou utilisez le panneau de navigation ci-dessus pour localiser l'article.
Rencontre avec une partie de l’équipe du film CIGARE AU MIEL, à l’occasion de sa présentation en août dernier au Festival du film francophone d’Angoulême.
L’histoire de CIGARE AU MIEL est celle de Selma, 17 ans, qui vit dans une famille berbère et laïque, à Neuilly-sur-Seine, en 1993. Lorsqu’elle rencontre Julien, un garçon provocateur, elle réalise à quel point les diktats du patriarcat contrôlent son intimité. Alors que Selma décide de découvrir la puissance et les dangers de son propre désir, l’équilibre de sa famille se fissure et la terreur du fondamentalisme émerge dans son pays d’origine…
Pour ce premier film très personnel, Kamir Aïnouz a fait appel à un beau trio d’acteurs : Amira Casar, Lyes Salem et Zoé Adjani. Après avoir incarné à l’âge de 14 ans, Cerise, le personnage titre d’un film de Jérôme Enrico en 2015, la jeune comédienne a fait le choix de laisser le cinéma de côté pour poursuivre ses études. Nul doute que sa carrière démarre vraiment, cette fois, avec CIGARE AU MIEL qui met en scène son talent et sa forte personnalité.
La page demandée est introuvable. Essayez d'affiner votre recherche ou utilisez le panneau de navigation ci-dessus pour localiser l'article.
Lisa est une dramaturge allemande qui a abandonné ses ambitions artistiques pour suivre son mari en Suisse et se consacrer à sa famille. Lorsque son frère jumeau Sven, célèbre acteur de théâtre berlinois, tombe malade, Lisa remue ciel et terre pour le faire remonter sur scène. Cette intense relation fraternelle renvoie Lisa à ses aspirations profondes et ravive en elle son désir de créer, de se sentir vivante.

Après avoir signé de nombreux documentaires et courts métrages à 4 mains, PETITE SOEUR (Schwesterlein) est le second long-métrage de fiction de Véronique Reymond et Stéphanie Chuat.
Passionnées de théâtre, les deux réalisatrices suisse y ancrent le récit de ce film qui célèbre de belle manière la culture (qui en a bien besoin ces temps-ci !).
PETITE SOEUR capte au plus près et avec délicatesse les sentiments de cette sœur et de son frère jumeau aux prises avec la maladie, la famille et les affres de la vie quotidienne.
Le film qui aborde avec justesse de nombreux thèmes ( l’accompagnement en fin de vie, l’expatriation, la place de la femme dans la société, la gémellité, l’importance de la création …) est transcendé par une mise en scène en parfaite adéquation avec ses deux personnages principaux, vive, intense et inconfortable. PETITE SOEUR est aussi un grand film d’acteurs avec l’intense duo sœur/frère incarné par Nina Hoss et Lars Eidinger, mais avec aussi la toujours remarquable et surprenante Marthe Keller.
Dévoilé avec succès à la Berlinale 2020, PETITE SOEUR représentait également la Suisse aux Oscars 2021.
PETITE SOEUR, un film Véronique Reymond et Stéphanie Chuat avec Nina Hoss, Lars Eidinger, Marthe Keller…
Drame – 1h39 –
Sortie en salles le 6 octobre 2021
21 ans après sa sortie en salles, le premier film de Christophe Barratier aux 9 millions d’entrées en France, fait son retour, en version restaurée dans de belles éditions UHD/Blu-ray et DVD, agrémentées de très nombreux bonus…
Ce nouveau long-métrage d’Hafsia Herzi confirme magistralement qu’il faut désormais compter sur son précieux talent devant et derrière la caméra. La petite dernière avec la révélation Nadia Melliti est l’un des plus beaux films de 2025. Ne le laissez pas passer…
Avec la belle complicité de Jean Dujardin, Jan Kounen nous livre un remake libre et audacieux du roman éponyme et de sa première adaptation au cinéma en 1957. Divertissant à souhait !
CETTE MUSIQUE NE JOUE POUR PERSONNE de Samuel Benchetrit avec JoeyStarr, Bouli Lanners, François Damiens, Ramzy Bedia, Gustave Kervern, Vanessa Paradis, Jules Benchetrit, Bruno Podalydes …
– Comédie – 2021 – 1H47
Sortie en salles le 29 septembre 2021
Dans une ville portuaire, des êtres isolés, habitués à la violence, vont soudain voir leurs vies bouleversées par le théâtre, la poésie et l’art. Et leurs quotidiens, transformés par l’amour..
CETTE MUSIQUE NE JOUE POUR PERSONNE a été présenté en séance spéciale sous le label Cannes Première au Festival de Cannes 2021 et au Festival d’Angoulême 2021 dans la sélection Les Flamboyants

3 bonnes raisons de voir ce film
1/ On retrouve avec CETTE MUSIQUE NE JOUE POUR PERSONNE l’univers si singulier de Samuel Benchetrit (J’AURAI VOULU ETRE UN GANGSTER, ASPHALTE…) et le regard décalé, bienveillant et presque amoureux du réalisateur sur ses personnages, même et peut-être surtout si certains d’entre eux sont particulièrement chargés…
2/ Ce nouveau long métrage constitue une nouvelle proposition de cinéma qui ne séduira pas tout le monde et c’est plutôt une bonne nouvelle, tant le cinéaste parvient à séduire, sans jamais chercher à y parvenir.
A l’instar de ses écrits littéraires, le langage de Samuel Benchetrit parvient à imposer tout en douceur sa poésie de l’absurde.
On est déstabilisé, souvent amusé et parfois très touché par des personnages maladroits en quête d’une juste place dans la société. Et on est indéniablement séduit par cette comédie chorale à l’ambiance joyeusement dépressive.
3/ Pour son casting absolument parfait. Il faudrait citer l’ensemble de ses comédien.nes tant chacun.e se régale de partitions formidablement écrites.
Néanmoins, il faut louer le réalisateur d’avoir offert à sa muse Vanessa un personnage haut en couleur d’actrice qui rêve de briller sur les planches et à son fils, Jules Benchetrit, celui d’un jeune rebelle en surchauffe permanente. Chacune de ses apparitions est irrésistible et le spectateur attend avec impatience ses réjouissantes confrontations avec le génial duo JoeyStarr / Bouli Lanners.
Porté par la remarquable composition de Benjamin Lavernhe, le nouveau long métrage de Frédéric Tellier dépasse le simple cadre du biopic pour devenir un grand et passionnant récit romanesque. Le réalisateur et ses deux principaux interprètes nous en disent plus sur les enjeux de ce film épique…
Ce documentaire poignant, intimiste et très singulier de Maciek Hamela mérite vraiment toute votre curiosité pour la grâce et la force des confidences qui y sont faites. Un film d’une bouleversante humanité à voir absolument !
45 longs métrages et 10 courts métrages sont au programme de cette édition 2023. La nouvelle femme de Léa Todorov ouvrira les festivités mardi 7 novembre tandis que Les rois de la piste de Thierry Klifa sera présenté à l’issue de la cérémonie de clôture, samedi 11. Programme complet à découvrir ici…
LES AMOURS D’ANAIS de Charline Bourgeois-Tacquet avec Anaïs Demoustier, Valeria Bruni Tedeschi, Denis Podalydès… – Comédie – 2021 – 1H38
Sortie en salles le 15 septembre 2021
Anaïs a trente ans et pas assez d’argent. Elle a un amoureux qu’elle n’est plus sûre d’aimer. Elle rencontre Daniel, à qui tout de suite elle plaît. Mais Daniel vit avec Émilie… qui plaît aussi à Anaïs. C’est l’histoire d’une jeune femme qui s’agite. Et c’est aussi l’histoire d’un grand désir…
LES AMOURS D’ANAIS a été présenté lors de la Semaine Internationale de la Critique au Festival de Cannes 2021

3 bonnes raisons de voir ce film
1/ Anaïs Demoustier, Anaïs Demoustier et Anaïs Demoustier ! En effet, après nous avoir régalé de son talent dans des films aussi divers que A TROIS ON Y VA, LA FILLE AU BRACELET, AU POSTE ! ou ALICE ET LE MAIRE (qui lui a valu le César 2019 de la meilleure actrice), Anaïs Demoustier trouve ici un rôle riche dans lequel sa formidable énergie, son sens inné du rythme et de la comédie s’épanouissent pleinement.
2/ Pour les retrouvailles entre l’actrice et Charline Bourgeois-Tacquet, sa réalisatrice de PAULINE ASSERVIE, un court métrage très remarqué en 2018 (déjà) à La Semaine de la critique.
Fortes de leur belle confiance et de leur complicité, la réalisatrice et Anaïs Demoustier (qui garde ici son prénom) creusent le sillon de l’obsession amoureuse avec cette comédie virevoltante qui prend un tour beaucoup plus sensuel et mélancolique dans sa seconde partie.
3/ Si ses échanges avec Denis Podalydes s’avèrent particulièrement savoureux, c’est surtout la magnifique relation qu’entretient le personnage d’Anaïs Demoustier avec celui de Valéria Bruni Tedeschi (l’actrice a rarement été aussi bien regardée par la caméra) que l’on retiendra.
La séquence de la plage, filmée avec grâce et à juste distance restera, sans aucun doute, comme l’une des plus belles et envoutantes que l’on ait vu sur grand écran depuis longtemps.
Porté par la remarquable composition de Benjamin Lavernhe, le nouveau long métrage de Frédéric Tellier dépasse le simple cadre du biopic pour devenir un grand et passionnant récit romanesque. Le réalisateur et ses deux principaux interprètes nous en disent plus sur les enjeux de ce film épique…
Ce documentaire poignant, intimiste et très singulier de Maciek Hamela mérite vraiment toute votre curiosité pour la grâce et la force des confidences qui y sont faites. Un film d’une bouleversante humanité à voir absolument !
45 longs métrages et 10 courts métrages sont au programme de cette édition 2023. La nouvelle femme de Léa Todorov ouvrira les festivités mardi 7 novembre tandis que Les rois de la piste de Thierry Klifa sera présenté à l’issue de la cérémonie de clôture, samedi 11. Programme complet à découvrir ici…