Vingt dieux – Si le talent était « comté » !

Vingt dieux – Si le talent était « comté » !

VINGT DIEUX

Un film de Louise Courvoisier
Scénario de Louise Courvoisier, Théo Abadie
Avec Clément Faveau, Maïwène Barthélemy, Luna Garret
Comédie dramatique – 2024 – France – 1h30
Sorti en salles le 11 décembre 2024

Disponible depuis le 6 mai 2025 en BLU RAY, DVD et VOD – Pyramide Vidéo

Audio : Français DTS HD Master Audio 2.0 & 5.1
Audiodescription
Sous-titres français pour sourds et malentendants

 

L’histoire
Totone, 18 ans, passe le plus clair de son temps à boire des bières et écumer les bals du Jura avec sa bande de potes. Mais la réalité le rattrape : il doit s’occuper de sa petite sœur de 7 ans et trouver un moyen de gagner sa vie. Il se met alors en tête de fabriquer le meilleur comté de la région, celui avec lequel il remporterait la médaille d’or du concours agricole et 30 000 euros.

Le film ****1/2

Passé par les festivals de Cannes et Angoulême, VINGT DIEUX est l’une des plus belles surprises cinématographiques de 2024.
Un film couronné à la fois par un plébiscite critique et public avec quasiment un million de spectateurs en salles et de très nombreuses et méritées récompenses dont le César du meilleur premier film.

Pour ce premier long métrage, la réalisatrice a planté sa caméra (qui n’a rien de statique) au cœur de son Jura natal et à hauteur de ses attachants personnages principaux.
Elle filme avec respect et une belle délicatesse, une terre et ses habitants dont on sent qu’elle les aime profondément.
À priori, l’histoire de la fabrication d’un fromage (aussi savoureux soit-il) !) n’avait rien de très excitant et pourtant, Louise Courvoisier réussit l’exploit de rendre ce travail artisanal très cinégénique. Et puis, le regard qu’elle pose sur ses jeunes protagonistes avec leur désir de réussir, fait que l’on est totalement séduit par cette singulière proposition de cinéma.

Jamais condescendant ou misérabiliste, VINGT DIEUX s’impose ainsi comme le portrait d’une jeunesse rurale, une œuvre originale, empreinte de charme et de justesse.
La cinéaste y célèbre, notamment, et avec une belle générosité, la fraternité, la découverte de l’amour, les valeurs familiales, les virées à moto…

Le film est porté par ses très attachants jeunes interprètes, tous non professionnels dont l’épatant Clément Favreau, alias Totone, qui continue depuis le tournage son activité d’éleveur de volailles.
Quant à sa partenaire principale, Maïwène Barthélemy qui était inscrite en BTS production animale au moment du tournage, elle se dit prête à poursuivre, de temps à autre, ce nouveau travail de comédienne, forte de son César de la révélation féminine.

VINGT DIEUX est un premier long-métrage rare et au ton vivifiant. Une belle découverte à ne surtout pas laisser passer.
Et désormais, on attend le second film de sa réalisatrice avec une réelle impatience…

Jean-Luc Brunet / Cin’Écrans

Bonus ****

  • Entretien avec Louise Courvoisier, par Ariane Allard, journaliste et critique de cinéma (32mn17)
  • Analyse du film par Ariane Allard, journaliste et critique de cinéma (7mn19)
  • Casting :
    Entretien avec Clément Faveau à l’occasion du casting (11mn14)
    Entretien avec Maïwène Barthélemy à l’occasion du casting (9mn24)
  • Essais des comédiens Maïwène Barthélemy, Clément Faveau, Dimitry Baudry, Luna Garrett, Mathis Bernard, (9mn04)
  • Court-métrage MANO A MANO de Louise Courvoisier – Premier Prix Cinéfondation – La sélection (22mn23)
  • Bandes-annonces

Le + Cin’Écrans

C’est à l’occasion de la présentation de VINGT DIEUX en compétition au Festival du film francophone d’Angoulême que nous avons eu l’immense plaisir de parler du film avec sa réalisatrice Louise Courvoisier et sa jeune interprète principale Maïwène Barthélemy.
Quelques jours plus tard, VINGT DIEUX était couronné du Valois de diamant du meilleur film et celui des étudiants francophones

Life of Chuck… Le sens de la vie !

Life of Chuck… Le sens de la vie !

LIFE OF CHUCK (the life of Chuck)

Un film de Mike Flanagan
Scénario de Mike Flanagan d’après l’œuvre de Stephen King
Avec Tom Hiddleston, Mark Hamill, Chiwetel Ejiofor, Karen Gillan, Jacob Trembaly, Benjamin Pajak, Matthew Lillard, Carl Lumbly, Annalise Basso …
Drame – 2025 – Etats-Unis – 1h51

Sortie en salles le 11 juin 2025

L’histoire
La vie extraordinaire d’un homme ordinaire racontée en trois chapitres. Merci Chuck !

L’AVIS CIN’ÉCRANS ****1/2

Mike Flanagan est un familier de l’univers de Stephen King dont il a déjà adapté deux romans à l’écran, JESSIE en 2017 (pour Netflix) et DOCTOR SLEEP en 2019, en attendant LA TOUR SOMBRE qu’il nous proposera prochainement, sous forme de série.
Cette fois, le scénariste réalisateur s’est attaqué avec une ambition folle à une nouvelle de l’auteur américain parue en 2020 dans un recueil intitulé « Si ça saigne ».

LIFE OF CHUCK
est un film remarquable dont la découverte est encore plus enthousiasmante si vous n’en connaissez pas la teneur véritable.
Sa construction à rebours et en trois actes lui confère une formidable singularité, sans jamais perdre le spectateur dans son récit sur fond de fin du monde, Une véritable prouesse en forme de puzzle scénaristique qui vous donne l’envie presque immédiate de le revoir, afin d’en saisir toute la subtilité.

Rares, aujourd’hui, sont les films qui surprennent à ce point !
L’histoire bouleversante de LIFE OF CHUCK est transcendée par une belle réflexion philosophique sur le sens de la vie, la mise en scène virtuose mais jamais démonstrative de Mike Flanagan et une belle inventivité esthétique.

Saluons également l’ensemble des comédiens du film dont un étonnant et poignant Mark-Luke Skywalker-Hamill, qui joue désormais les grands-pères…
Et impossible, évidemment, de passer sous silence la performance subtile de Tom Hiddleston qui illumine totalement le second segment du film, à travers une séquence de danse, en compagnie d’Annalise Basso. Un moment magique et hors du temps qui restera longtemps gravé dans nos mémoires de spectateurs.  

LIFE OF CHUCK est un film envoûtant qui redonne foi dans le cinéma indépendant américain. Alors pour ça aussi, Merci Chuck !  

Jean-Luc Brunet / Cin’Écrans

Rossosperanza, ça va saigner !

Rossosperanza, ça va saigner !

ROSSOSPERANZA

Un film de Annarita Zambrano
Scénario de Annarita Zambrano
Avec Margherita Morellini, Leonardo Giuliani, Ludovica Rubino
Drame – 2023 – Italie – 1h27
Inédit en salle
Disponible depuis le 1 avril 2025 en DVD et VOD – Blaq Out

Version italienne sous-titré français 6 Dolby Digital 2.0 & 5.1

L’histoire
Italie, années 90. Zena, 16 ans, fille du médecin du Pape et petite-fille d’un ancien fasciste, est admise à Villa Bianca, dernier recours de la bonne société italienne pour “soigner” les déviances d’une génération rebelle. Elle y rencontre trois adolescents avec lesquels elle se lie d’amitié : Marzia, une jeune fille nymphomane, Alfonso, un jeune homosexuel fantasque, et Adriano, enfermé dans un mutisme attachant et terrorisant.

Le film ***

5 ans après avoir réalisé son premier long métrage APRÈS LA GUERRE, la cinéaste italienne Annarita Zambrano était de retour en 2023 avec ROSSOSPERANZA. Une œuvre éminemment personnelle présentée, entre autres aux Festivals de Locarno 2023 Saint-Jean-de-Luz 2023 et Chéries-Chéris 2024, qui n’a malheureusement pas bénéficié d’une sortie salles en France.

Le film disponible en VOD depuis février s’offre néanmoins une judicieuse sortie DVD chez Blaq Out. Il convient donc de saluer cette heureuse initiative de proposer un film certes imparfait mais dont la singularité mérite toute votre attention.

ROSSOSPERANZA inspiré par le vécu de sa réalisatrice est un film qui dénonce avec force l’emprise du conservatisme bourgeois dans l’Italie des années 90.
Annarita Zambrano s’affranchit avec beaucoup d’audace et d’aisance de la bien-pensance pour nous offrir une oeuvre hybride, profondément queer et à la croisée des genres sans se soucier des limites du bon goûte et sans jamais craindre les sorties de route…

ROSSOSPERANZA
est un film qui adopte avec gourmandise certains codes du giallo.
Sa mise en scène audacieuse, même si elle est parfois un peu tape à l’œil, révèle une cinéaste à l’esprit punk dont on attend la suite de son travail avec beaucoup de curiosité.        

Jean-Luc Brunet / Cin’Écrans

Bonus ***

Entretien en français avec la cinéaste Annarita Zambrano (12mn20) 
Une rencontre réalisée par l’équipe Cin’Écrans, à l’occasion de la présentation de ROSSOSPERANZA au Festival International du film de Saint-Jean-de-Luz 2023

Isabelle Carré, en première ligne au palmarès du FFD 2025

Isabelle Carré, en première ligne au palmarès du FFD 2025

La très belle 4e édition du Festival du Film de Demain s’est achevée ce dimanche soir à Vierzon avec la projection en avant-première du film de Martin Bourboulon 13 JOURS, 13 NUITS avec Roschdy Zem et Lyna Khoudri.

Pour accompagner la sortie en salles ou la diffusion TV de quelques-uns des films présentés au festival, nous vous proposerons prochainement sur Cin’Écrans, et comme chaque année, de nombreuses interviews réalisées au cours du festival :

Diane Kurys, Corinne Masiero, Aïssa Maïga & Océan, Louis-Julien Petit, Isabelle  & Benoit Carré, Tessa Dumont Janod, Karine Dusfour & Amina Yamgnane, Cédric Klapisch, Nathalie Najem, Zita Hanrot & Alexia Chardard, Johann Dionnet & Baptiste Lecaplain, Thomas Kruithof, Cédric Defert & Grégory Montel.

En attendant, sachez que le Festival du Film de Demain (FFD) 2025 a battu son record de fréquentation en attirant près de 10 580 spectateurs du 4 au 8 juin. Son jury présidé par Anouk Grinberg se composait d’Esther Garrel, Victor Solf, Louis Cattelat, Elsa Bennett et Nessim Chickhaoui.

Découvrez ci-dessous son palmarès et les 3 prix décernés par le public dans les compétitions long-métrage, documentaire et court-métrage….

PALMARÈS COMPLET 2025

Prix du meilleur film
EN PREMIÈRE LIGNE
(Heldin – Allemagne, Suisse) de Petra Biondina Volpe avec Léonie Benesch
Sortie le 27 août

Prix de la meilleure réalisation
Eva Victor
pour SORRY BABY (États-Unis) avec Eva Victor, Naomi Ackie, Lucas Hedges
Sortie le 23 juillet

Mention spéciale
Alessandra Lacorazza
pour IN THE SUMMERS (États-Unis) avec Residente, Sasha Calle, Lio Mehiel
Sortie le 9 juillet

Prix de la meilleure interprétation
Léonie Benesch
pour EN PREMIÈRE LIGNE (Heldin – Allemagne, Suisse) de Petra Biondina Volpe avec Léonie Benesch
Sortie le 27 août

Prix du meilleur scénario
Rich Peppiatt pour KNEECAP de Rich Peppiatt avec Móglaí Bap, Mo Chara, DJ Próvai (Irlande, Grande-Bretagne)
Sortie le 18 juin

Prix de la meilleure musique
Émilie Levienaise-Farrouch
pour EN PREMIÈRE LIGNE (Heldin – Allemagne, Suisse) de Petra Biondina Volpe avec Léonie Benesch
Sortie le 27 août

Prix du public – Meilleur long-métrage
LES RÊVEURS d’Isabelle Carré (France) avec Isabelle Carré, Tessa Dumont Janod, Bernard Campan
Sortie le 5 novembre

Prix du public – Meilleur documentaire
CECI EST MON CORPS
de Jérôme Clément-Wilz

Prix du public – Meilleur court-métrage
MON HÉROS
de Rohid Rahimi

Retrouvez aussi sur notre chaine YouTube quelques une des interviews Cin’Écrans réalisées lors des précédentes édition du festival.

Hiver à Sokcho – Le temps suspendu pour Bella Kim & Roschdy Zem

Hiver à Sokcho – Le temps suspendu pour Bella Kim & Roschdy Zem

HIVER À SOKCHO

Un film de Koya Kamura
Scénario de Stéphane Ly-Cuong & Koya Kamura
Avec Roschdy Zem, Bella Kim, Park Mi-hyeon…
Drame – 2024 – France – Corée du Sud – 1h45
Sorti en salles le 8 janvier 2025

Disponible depuis le 8 mai 2025 en BLU RAY, DVD et VOD – Diaphana

Audio : Français DTS HD Master Audio 2.0 & 5.1
Audiodescription
Sous-titres français pour sourds et malentendants

L’histoire
À Sokcho, petite ville balnéaire de Corée du Sud, Soo-Ha, 23 ans, mène une vie routinière, entre ses visites à sa mère, marchande de poissons, et sa relation avec son petit ami, Jun-oh. L’arrivée d’un Français, Yan Kerrand, dans la petite pension dans laquelle Soo-Ha travaille, réveille en elle des questions sur sa propre identité et sur son père français dont elle ne sait presque rien. Tandis que l’hiver engourdit la ville, Soo-Ha et Yan Kerrand vont s’observer, se jauger, tenter de communiquer avec leurs propres moyens et tisser un lien fragile.

Le film ***1/2

Pour son premier long-métrage, Koya Kamura a choisi d’adapter avec la complicité de Stéphane Ly-Cuong (réalisateur du film DANS LA CUISINE DES NGUYEN*), le roman homonyme d’Elisa Shua Dusapin.

Ponctué par de très sensorielles séquences animées, HIVER À SOKCHO dresse le portrait délicat et doux-amer de Soo-Ha (la révélation Bella Kim), une jeune Coréenne en quête de son identité profonde entre France et Corée du Sud.
Sa rencontre avec un mystérieux dessinateur de bandes dessinées, incarné avec retenue par l’excellent Roschdy Zem, est au cœur de cette œuvre délicate et introspective, au charme indéniable.

Présenté en compétition lors de la 11eme édition du Festival International du Film de Saint Jean de Luz, HIVER À SOKCHO y a remporté le Prix SFCC de la critique, parrainé par le Syndicat Français de la Critique de Cinéma.

Laissez-vous donc tenter et partagez avec ses deux principaux protagonistes cet HIVER À SOKCHO.
Ce premier film lumineux est désormais disponible en Dvd ou Blu ray dans une belle édition agrémentée de nombreux et intéressants bonus

* Sortie en DVD le 15 juillet

Jean-Luc Brunet / Cin’Écrans

Bonus ***1/2

  • Making-of réalisé par Sean Nam (14mn12)
  • Court-métrage HOMESICK (2022) de Koya Kamura
  • Scènes coupées (avec ou sans commentaires – 6mn22)
  • Portrait de Koya Kamura, une réalisation Fondation Gan pour le cinéma (5mn02)
  • Bande-annonce

Le + Cin’Écrans

C’est en octobre dernier et à la nuit tombante sur la baie de Saint-Jean-de-Luz, que nous avons eu le plaisir d’échanger avec Koya Kamura et son interprète féminine, Bella Kim.