Interview – Clovis Cornillac – un peu, beaucoup… passionnément !

Interview – Clovis Cornillac – un peu, beaucoup… passionnément !

« Je pense que dans la réalisation, tu dois assumer seul l’échec et tu partages la réussite ! » Clovis Cornillac

Son adaptation de “Couleurs de l’incendie” de Pierre Lemaître est terminée depuis août dernier et sortira en salles le 9 novembre prochain.
En attendant, c’est son troisième long-métrage, C’EST MAGNIFIQUE, après UN PEU, BEAUCOUP, AVEUGLEMENT et BELLE ET SEBASTIEN 3 : LE DERNIER CHAPITRE, que Clovis Cornillac nous invite à découvrir en salles.

Pierre, la quarantaine, a toujours vécu loin des désordres du monde, entre ses abeilles et ses hibiscus. Lorsque ses parents disparaissent, c’est tout son univers qui bascule : il découvre qu’il a été adopté et doit apprendre à survivre dans une société moderne qu’il n’a jamais connue. Déterminé à élucider le mystère de ses origines, il croise la route d’Anna qui, touchée par la bienveillance de cet homme pas comme les autres, accepte de l’aider. Mais à mesure qu’il progresse dans son enquête, Pierre se décolore comme par enchantement.

Difficilement catégorisable, même par son instigateur principal, C’EST MAGNIFIQUE navigue entre comédie burlesque, fantaisie poétique et conte fantastique, sur fond de bienveillance… Autant dire que le film détonne au milieu du cynisme ambiant et qu’il fait du bien à l’âme et au cœur de celles et ceux qui acceptent de s’y abandonner.

Le meilleur conseil que l’on puisse vous donner est donc d’aller vous faire votre propre opinion et définir ainsi cette touchante proposition cinématographique.

« Si le scénario devient ce qu’il est, c’est forcément parce que je suis chiant ! »

Son acteur-réalisateur a sillonné la France pour y présenter avec sa générosité et sa gentillesse naturelle ce film qu’il porte sur les épaules avec la complicité de la toujours délicieuse Alice Pol, mais aussi Myriam Boyer, Lilou Fogli, Gilles Privat et Laurent Bateau, entre autres.

« Moi, je ne suis pas un génie, je ne suis pas génial… le seul truc que je sais faire, c’est m’investir dans le travail !  … »

C’est à l’occasion de l’avant-première du film à l’Atlantic Ciné de Saintes, il y a quelques semaines que j’ai eu le grand plaisir de retrouver Clovis Cornillac pour échanger autour de ce troisième film… Et ça comme le dit si bien son personnage “C’est Bath ?” Vraiment 😊   

INTERVIEW CLOVIS CORNILLAC

Interview – Audrey Dana face à 7 Hommes au bord de la crise de nerfs

Interview – Audrey Dana face à 7 Hommes au bord de la crise de nerfs

« Je crois au collectif, c’est nous qui allons changer les choses… » Audrey Dana

Cela fait quasiment trois ans qu’HOMMES AU BORD DE LA CRISE DE NERFS a été tourné dans les sublimes paysages du Vercors.
Pandémie oblige, Audrey Dana a dû prendre son mal en patience avant de voir sa troisième comédie arriver enfin dans les salles, après un rapide détour en janvier dernier au Festival du film de comédie de l’Alpe d’Huez.

Après s’être intéressée aux femmes avec sous LES JUPES DES FILLES, puis à une femme qui se réveille un beau matin avec un sexe d’homme … c’est à la gent masculine que la réalisatrice a décidé de consacrer son nouveau film.

L’histoire est celle de sept hommes, de 17 à 70 ans, que tout oppose, sinon d’être au bord de la crise de nerfs. Ils se retrouvent embarqués dans une thérapie de groupe en pleine nature sauvage. Première surprise à leur arrivée : le coach est une femme ! Imprévisible et déroutante, elle va tout faire pour les aider à aller mieux. Avec ou sans leur consentement…

HOMMES AU BORD DE LA CRISE DE NERFS peut se voir comme un pendant masculin à son 1er long SOUS LES JUPES DES FILLES. Avec cette comédie chorale, la réalisatrice montre à quel point la psychologie masculine peut être complexe, voire déroutante. 

Si son portrait pluriel se fait parfois cruel, on sent également beaucoup d’empathie de la part d’Audrey Dana pour ces hommes en proie aux doutes et aux questionnement divers. Elle en profite pour mettre en exergue, à travers cette « Terre-happy », l’importance de notre rapport à la nature (la réalisatrice est une écologiste convaincue) et la force du collectif pour avancer, changer les choses et/ou se reconstruire.

HOMMES AU BORD DE LA CRISE DE NERFS doit également aussi beaucoup de sa réussite à l’équilibre et à la variété de son casting. Saluons donc les prestations de Thierry Lhermitte, François-Xavier de Maison, Pascal Demolon, Ramzy Bedia, Laurent Stocker, Michael Gregorio, Max Baissette de Malglaive, tous formidablement coachés par la trop rare Marina Hands.

C’est au lendemain d’une avant-première d’HOMMES AU BORD DE LA CRISE DE NERFS au CGR les Minimes de La Rochelle, que j’ai eu le plaisir de retrouver l’enthousiaste Audrey Dana.
Impatiente d’offrir enfin cette comédie aux spectateurs, l’actrice-réalisatrice n’en oublie pas pour autant la suite et prépare activement son quatrième long-métrage dont elle a terminé l’écriture, intitulé CHAMPAGNE ET FUNERAILLES. Tout un programme…

INTERVIEW AUDREY DANA

Interview –  Julie Gayet et ses Sœurs jumelles

Interview – Julie Gayet et ses Sœurs jumelles

« L’année prochaine … On ouvre à l’international, j’y crois beaucoup ! » Julie Gayet

Echanger avec Julie Gayet est toujours un réel plaisir.
L’enthousiasme naturel de l’actrice-productrice est tel qu’aucun pari ne lui semble impossible. Il n’est qu’à imaginer la force de conviction qu’elle a dû déployer avec les cofondateurs de Sœurs Jumelles (Delphine Paul, Eric Debegue et Hélène Girault) pour convaincre des partenaires du bien-fondé de la création d’un nouveau festival dans un pays qui en compte déjà un nombre très conséquent.

Si en 2020, le Covid a eu raison de la naissance de Sœurs Jumelles, la pugnacité de son équipe a permis au festival de se tenir l’an passé, dans une version allégée par rapport à son ambition de départ, mais pleine de promesses et de beaux moments.

Ce très encourageant galop d’essai a permis d’asseoir la légitimité de cet événement unique, consacré à la rencontre entre l’image et la musique. Sujet vaste s’il en est car l’image ce n’est évidemment pas que le cinéma, c’est aussi la télé, la pub, le clip, le jeu vidéo…

Nul doute que Sœurs Jumelles va trouver, cette année, sa véritable vitesse de croisière avec ses échanges professionnels mais aussi son ouverture au grand public, à travers une programmation riche et variée de rencontres, de projections et de spectacles inédits, avec entre autres Iam, Stephan Eicher et Alex Beaupain (voir l’article de présentation de cette édition 2022)

C’est à l’occasion de la conférence de presse de présentation de l’événement que j’ai eu le plaisir de retrouver Julie Gayet pour un entretien tranquille au cours duquel elle revient sur l’expérience de l’an dernier avant de nous présenter les enjeux et le programme de cette nouvelle et prometteuse édition.

Le festival Sœurs Jumelles 2022 se déroulera à Rochefort (17) du 22 au 25 juin prochain …

INTERVIEW JULIE GAYET

Sœurs jumelles 2022 – Sur un air de musique « ré mi fa sol sol sol ré do »…

Sœurs jumelles 2022 – Sur un air de musique « ré mi fa sol sol sol ré do »…

La seconde édition de Sœurs Jumelles s’annonce riche, variée, après son beau galop d’essai en 2021 au milieu des contraintes sanitaires.
Ce Festival dont la vocation est de réunir tous les acteurs de la musique et de l’image se tiendra du 22 au 25 juin prochain en présence de très nombreux invités…

C’est au cœur du restaurant Vivre(s) de Grégory Coutanceau à Rochefort que s’est tenue la présentation de ce festival 2022, par Julie Gayet, Delphine Paul et Eric Debègue.
Des membres fondateurs pour qui « Sœurs Jumelles, c’est la volonté de faire découvrir toutes les facettes de ces métiers au grand public grâce une programmation éclectique, exigeante mais populaire ».

Pour cette seconde édition, la première ouverte au public, les initiateurs du projet ont vu les choses en grand avec bien sûr des rencontres professionnelles mais aussi de très nombreux événements festifs ouverts à toutes et tous avec pour point d’orgue quatre grandes soirées qui auront lieu sur La grande scène, face à la Corderie royale.
Ces soirées accessibles au public sur billetterie seront toutes composées de plusieurs spectacles inédits avec des mises en images rendues possibles grâce au judicieux partenariat mis en place avec L’INA et sa géniale plateforme de streaming Madelen. On se souvient ainsi de ce partenariat avec deux très belles soirées, l’an passé, à l’occasion de l’hommage à Jacques Demy et Michel Legrand en ouverture du festival et du spectacle musical d’Alex Beaupain et Stéphane Foenkinos « Musicaa » 5photo ci dessous)

LES SOIRÉES

Mercredi 22 juin – 20H30  – Cérémonie d’ouverture et « L’une chante l’autre pas »…

La Cérémonie d’ouverture sera suivie du spectacle « L’une chante, l’autre pas », imaginé par Rosalie Varda et mis en scène par Judith Henry.
Un spectacle hommage à Agnès Varda et Joanna Bruzdowicz, sa compositrice fétiche, présente l’an passé sur le festival et malheureusement disparue en novembre dernier. Il réunira entre autres, les chanteuses PR2B, Barbara Pravi, Marie Oppert, Neïma Naouri et la violoniste Anne Gravoin.

Un ciné-concert du film PEOPLE ON SUNDAY réalisé par Robert Siodmak et scénarisé par Billy Wilder sera proposé en fin de soirée avec un live de Dominique Dumont et d’une chanteuse.

Jeudi 23 juin – 21 H – Spectacle inédit du groupe IAM …

La chanteuse R2B et la rappeuse SALLY ouvriront la soirée pour nous présenter leurs albums et univers respectifs.

IAM avec un spectacle inédit créé spécialement pour et avec le festival qui fusionnera les titres du Warrior Tour avec des images d’archives qui retracent l’histoire du groupe marseillais, l’un des plus mythiques du rap français.

DJ set de musique électro d’Arnaud Rebotini, compositeur de la BO de 120 BATTEMENTS PAR MINUTE.

DOMBRANCE clôturera la soirée avec une grande fresque musicale autour de la Ve République.

Vendredi 24 juin – 21 H – Le cinéma de Serge Gainsbourg  par Alex Beaupain…

Après avoir enchanté le festival l’an passé avec un premier spectacle musical inédit, Musicaa, au théâtre de la Coupe d’Or, le prolifique et talentueux Alex Beaupain investit  cette année la grande scène avec une nouvelle œuvre inédite autour du cinéma de Serge Gainsbourg.
Un spectacle en images et musique qu’il nous offrira avec la complicité de Françoise Fabian, Clotilde Hesme, La Grande Sophie, Clou et Dominique Besnehard. Un joyeuse troupe qui l’accompagnait déjà en mars dernier sur France Inter dans un premier spectacle dédié au répertoire 80’s du grand Serge.

La soirée se poursuivra, entre autres, avec la musicienne, compositrice et chef d’orchestre Uéle Lamore puis avec JB Dunkel (moitié du groupe Air) qui viendra livrer « Aux sources de l’électro », prestation live improvisée sur synthétiseur analogique.

Samedi 25 juin – 21H30 – Le cinéma invisible par Stephan Eicher…

A bord de son Radeau des Inutiles, Stephan Eicher ouvrira la soirée par un concert avant de nous proposer « Le cinéma invisible », une création inédite basée sur des scénarios de films, écrits par de grands noms de la littérature dans laquelle le chanteur suisse mettra en musique deux textes lus par des comédiens, accompagnés en live par des automates et un duo de bruiteurs.

EGALEMENT AU PROGRAMME

LES DEBATS

De nombreuses tables rondes seront organisées pour les professionnel.le.s de la musique et de l’image mais aussi pour les étudiant.e.s accrédité.e.s (dans la limite des places disponibles) autour de thèmes aussi divers que : « Comment être éco responsable dans nos industries ? », « La place de la musique dans la formation des créateurs d’images », « L’enjeu des metavers pour les créateurs », «  La prévention des violences sexistes et sexuelles », « Quand les œuvres digitales bouleversent la création sonore »…

LES CONVERSATIONS ARTISTIQUES

Agrémentées de live musicaux, d’interludes dansés et d’extraits vidéos, ces conversations sont dédiées au grand public afin qu’il puisse découvrir l’envers du décor de la création…
Elles se dérouleront au Théâtre de la Coupe d’Or qui accueillera à cette occasion les créateur.trice.s d’images et les compositeur.trice.s issu.e.s des différents domaines (pub, jeu vidéo, série, VR, cinéma, musique) qui raconteront sur scène leur démarche artistique et partageront leurs expériences.

Seront présents pour ces conversations artistiques :
Benjamin Biolay et Philippe Almosnino, Audrey Ismaël, Julie Roué et Anne-Sophie Versnaeyen, Emilie Simon, Charlotte Abramow et Suzane, les danseurs Nicolas Huchard et Sofiane Chalal, François Desagnat et Alexandre Azaria, Michèle Laroque, Jeanne Cherhal et Thierry Frémaux, Koki Nakano, Vladimir Cosma, JB Dunckel et Olivier Babinet, Pierre-Marie Dru et Erwan Kerzanet, Katia Boutin, Vincent Frèrebeau, Alex Jaffray.

LES PROJECTIONS

Chaque jour 2 ou 3 projections gratuites seront proposées aux festivaliers à l’Apollo Ciné 8, en présence de réalisateurs ou compositeurs qui viendront en fin de séance raconter le travail qu’ils ont effectué entre l’image et la musique.

Parmi ces projections, notons l’avant-première de la série REUSS 2022, de Mohamed Chabane et Théo Jourdain, les documentaires JE N’AIME QUE TOI de Valentine Duteil et Karine Morales sur Alex Beaupain et VLADIMIR COSMA SUR UN AIR DÉCONCERTANT de Mathieu Busson, les films LE CHANT DE LA MER de Tom Moore en présence de Nolwenn Leroy,  LES AVENTURES DE RABBI JACOB de Gérard Oury avec la musique de Vladimir Cosma, un cycle “Musique et cinéma libanais” en collaboration avec l’association Rochefort sur toile et Sœurs Jumelles n’existerait sans doute pas sans l’incontournable LES DEMOISELLES DE ROCHEFORT.
Le film culte de Jacques Demy mis en musique par Michel Legrand sera par ailleurs célébré lors d’une séance spéciale en version karaoké, accompagnée par de jeunes chanteurs de comédies musicales, sur La petite scène.
Ce nouvel espace situé au cœur du Village Sœurs Jumelles, sur le vieux port, sera ouvert au public. Il accueillera également chaque jour de jeunes talents de la musique à l’image : compositeurs, DJ, VJ …
On pourra ainsi y découvrir en live tous les jours de 19H à 20H des artistes émergents de Sony Music tels que Requin Chagrin, Vendredi sur mer, Johnny Jane, Dani Terreur

Difficile de vous détailler ici même la totalité de cette très riche édition du festival qui continue de s’écrire au jour le jour.
Cin’Ecrans vous conseille donc de consulter régulièrement le site officiel de sœurs Jumelles sur lequel vous pourrez notamment retrouver de nombreux compléments d’infos et qui vous redirigera vers la billetterie ou les demandes d’accréditation.

Et rendez-vous ici même, d’ici quelques heures, avec Julie Gayet qui nous présentera une partie de cette belle et très prometteuse programmation…

INTERVIEW JULIE GAYET – SOEURS JUMELLES 2022

Interview – Les folies fermières – Choc des Cultures !

Interview – Les folies fermières – Choc des Cultures !

« Si je pouvais, je ne ferais que des comédies… » Jean-Pierre Améris

David, jeune paysan du Cantal, vient d’avoir une idée : pour sauver son exploitation de la faillite, il va monter un cabaret à la ferme. Le spectacle sera sur scène et dans l’assiette, avec les bons produits du coin. Il en est sûr, ça ne peut que marcher ! Ses proches, sa mère et surtout son grand-père, sont plus sceptiques.

Avec LES FOLIES FERMIÈRES, son 13eme long-métrage pour le cinéma, Jean-Pierre Améris signe seulement sa quatrième comédie après LES EMOTIFS ANONYMES, UNE FAMILLE A LOUER et JE VAIS MIEUX.

Véritable feel good movie, LES FOLIES FERMIÈRES est inspiré de l’histoire vraie de David Caumette, jeune agriculteur du Tarn, confronté à la dure réalité du quotidien de la vie à la ferme.
A l’image de son propos, et pour incarner cette confrontation parfois rude, mais souvent cocasse entre le monde paysan à celui de la culture, le réalisateur a fait appel à une belle troupe de comédiens et comédiennes venus eux aussi d’univers très différents : Alban Ivanov, Sabrina Ouazani, Michèle Bernier, Bérengère Krief, Guy Marchand, Moussa Maaskri, Philippe Benhamou et Alain Rimoux pour ne citer qu’eux.

Nous avons profité d’un passage de Jean-Pierre Améris venu présenter son film en avant-première à l’Atlantic Ciné de Saintes (17) pour questionner le réalisateur sur ce qui l’a touché dans le parcours de David Caumette et sur son amour inconditionnel du cinéma.

Rencontre avec un réalisateur humble, passionné et généreux…

INTERVIEW JEAN-PIERRE AMÉRIS