Interview – Clovis Cornillac – un peu, beaucoup… passionnément !

Interview – Clovis Cornillac – un peu, beaucoup… passionnément !

« Je pense que dans la réalisation, tu dois assumer seul l’échec et tu partages la réussite ! » Clovis Cornillac

Son adaptation de “Couleurs de l’incendie” de Pierre Lemaître est terminée depuis août dernier et sortira en salles le 9 novembre prochain.
En attendant, c’est son troisième long-métrage, C’EST MAGNIFIQUE, après UN PEU, BEAUCOUP, AVEUGLEMENT et BELLE ET SEBASTIEN 3 : LE DERNIER CHAPITRE, que Clovis Cornillac nous invite à découvrir en salles.

Pierre, la quarantaine, a toujours vécu loin des désordres du monde, entre ses abeilles et ses hibiscus. Lorsque ses parents disparaissent, c’est tout son univers qui bascule : il découvre qu’il a été adopté et doit apprendre à survivre dans une société moderne qu’il n’a jamais connue. Déterminé à élucider le mystère de ses origines, il croise la route d’Anna qui, touchée par la bienveillance de cet homme pas comme les autres, accepte de l’aider. Mais à mesure qu’il progresse dans son enquête, Pierre se décolore comme par enchantement.

Difficilement catégorisable, même par son instigateur principal, C’EST MAGNIFIQUE navigue entre comédie burlesque, fantaisie poétique et conte fantastique, sur fond de bienveillance… Autant dire que le film détonne au milieu du cynisme ambiant et qu’il fait du bien à l’âme et au cœur de celles et ceux qui acceptent de s’y abandonner.

Le meilleur conseil que l’on puisse vous donner est donc d’aller vous faire votre propre opinion et définir ainsi cette touchante proposition cinématographique.

« Si le scénario devient ce qu’il est, c’est forcément parce que je suis chiant ! »

Son acteur-réalisateur a sillonné la France pour y présenter avec sa générosité et sa gentillesse naturelle ce film qu’il porte sur les épaules avec la complicité de la toujours délicieuse Alice Pol, mais aussi Myriam Boyer, Lilou Fogli, Gilles Privat et Laurent Bateau, entre autres.

« Moi, je ne suis pas un génie, je ne suis pas génial… le seul truc que je sais faire, c’est m’investir dans le travail !  … »

C’est à l’occasion de l’avant-première du film à l’Atlantic Ciné de Saintes, il y a quelques semaines que j’ai eu le grand plaisir de retrouver Clovis Cornillac pour échanger autour de ce troisième film… Et ça comme le dit si bien son personnage “C’est Bath ?” Vraiment 😊   

INTERVIEW CLOVIS CORNILLAC

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Sortie BR/DVD – 3 films de Patrice Leconte sinon rien ! –

Sortie BR/DVD – 3 films de Patrice Leconte sinon rien ! –

- Le mari de la coiffeuse - Les grands ducs - Le parfum d'Yvonne -

Très prolifique, Patrice Leconte voit depuis quelque temps ses nombreux films ressortir en DVD et/ou Blu-ray, avec plus ou moins d’attention apportée à la qualité technique, au packaging et aux bonus.
Après les sorties conjointes l’an passé des versions restaurées de TANDEM, TANGO et MONSIEUR HIRE, sur des combo Blu-ray / DVD, très soignés chez Pathé, c’est au tour de 3 autres films, LE MARI DE LA COIFFEUSE, LES GRANDS DUCS et LE PARFUM D’YVONNE de s’offrir une nouvelle jeunesse dans de belles versions remasterisées HD, et une première sortie en blu-ray (ils sont également disponibles en DVD), chez Rimini Editions.
Comme toujours, l’éditeur ne fait pas les choses à moitié côté bonus puisque si certains contenus figuraient déjà sur de précédentes éditions DVD, on trouve ici pas moins de 5 suppléments inédits…  

LE MARI DE LA COIFFEUSE
Un film réalisé par Patrice Leconte
Scénario : Patrice Leconte et Claude Klotz

Comédie dramatique – 81 mn (BR) 78mn (DVD) – France
Distribution : Jean Rochefort, Anna Galiena, Jacques Mathou, Albert Delpy, Maurice Chevit…
Sorti en salles le 3 octobre 90

Disponible en Blu-ray et DVD chez Rimini Editions
Nouveau master HD. Audio : Français stéréo. Image : 2.35 – 16/9

Le pitch
Antoine a connu ses premiers émois amoureux dans le salon de coiffure de la plantureuse Madame Sheaffer. Il s’est fait une promesse : lorsqu’il sera grand, il épousera une coiffeuse. Il rencontre Mathilde, la coiffeuse de ses rêves. Le coup de foudre est réciproque.

L’avis Cin’Ecrans
Difficile d’imaginer en (re)découvrant avec bonheur LE MARI DE LA COIFFEUSE que Jean Rochefort a fait vivre un cauchemar au jeune Patrice Leconte sur le tournage de son premier film LES WC SONT FERMES DE L’INTERIEUR, tant le comédien semble s’être abandonné aux envies de son réalisateur (ah cette petite danse improvisée dans le salon de coiffure !). Jean Rochefort a rarement, pour ne pas dire jamais, été filmé et regardé avec tant d’amour et de bienveillance. Ce film, né de certains souvenirs d’enfance du réalisateur, est à l’image du duo formé par Jean Rochefort et Anna Galiena, un monument de sensualité, une ode à l’émoi amoureux et au désir. Incontournable !

Bonus DVD
Pour l’amour d’une coiffeuse – inédit (17′)
Les confessions d’une coiffeuse
– inédit (17′)
Le batteur du boléro –
1992 (8′).
Interview de Patrice Leconte
– 2000 (54′)

Outre le génial court-métrage LE BATTEUR DU BOLERO (1992) avec Jacques Villeret et une longue et passionnante interview du réalisateur de près d’une heure, datant de 2000, Rimini éditions nous régalent de deux autres interviews, inédites cette fois-ci.
Dans « Pour l’amour d’une coiffeuse » Patrice Leconte nous raconte avec sa générosité habituelle l’étonnante genèse de ce film singulier produit par Thierry de Ganay. Il s’explique aussi sur l’utilisation assez inhabituelle chez lui de la voix-off, sur le « pourquoi du comment » il ne réalise que des films courts, sur son rapport à l’enfance et à ses émotions qui ont inspiré une partie du film et puis il évoque aussi les relations parfois compliquées entre ses deux acteurs principaux.

Quant aux « Confessions d’une coiffeuse », il s’agit évidemment de celles d’Anna Galiena. La comédienne italienne évoque sa rencontre avec Patrice Leconte, ses doutes sur sa légitimité à incarner Mathilde, son travail d’apprentissage de la coiffure et sa relation avec Jean Rochefort. Il est d’ailleurs amusant de constater que, sur cette question, les points de vue du réalisateur et de l’actrice diffèrent véritablement.

LES GRANDS DUCS
Un film réalisé par Patrice Leconte
Scénario : Serge Frydman et Patrice Leconte

Comédie – 84mn (BR) 80mn (DVD) – France
Distribution : Philippe Noiret, Jean-Pierre Marielle, Jean Rochefort, Catherine Jacob, Michel Blanc, Jacques Nolot…
Sorti en salles le 21 février 96

Disponible en Blu-ray et DVD chez Rimini Editions
Nouveau master HD. Audio : Français stéréo. Image : 2.35 – 16/9

Le pitch
Trois vieux comédiens, sans le sou, minables et au chômage, sont engagés dans une comédie de boulevard médiocre, qui part en tournée. Le spectacle est monté par un producteur escroc, bien décidé à le saboter afin de toucher l’argent des assurances. Mais les trois acteurs se prennent au jeu et s’investissent dans ce qui sera peut-être la dernière chance de leur vie.

L’avis Cin’Ecrans
Accueilli sans grand enthousiasme lors de sa sortie en salles en 1996, LES GRANDS DUCS méritent d’être redécouverts et pas seulement parce que ses fameux grands ducs nous ont malheureusement quitté.
Si le scénario du film n’est pas exempt de quelques faiblesses, cette farce grand-guignolesque vaut en partie pour la truculence de certaines situations et de ses dialogues. Un texte porté haut et fort par son génial trio de comédiens, cabots à souhait, dont le plaisir à jouer ensemble est plus que palpable. Quant au bonheur de Patrice Leconte à les filmer, il transpire dans chaque plan du film.
Ici, le bonheur n’est pas dans le pré, mais sur scène et sur l’écran. 

Bonus DVD
La tournée des grands ducs, inédit (12′)
Commentaire audio de Patrice Leconte –
2000
Making-of
-1995 (17′)
Rochefort en baskets
– 2016 (64′)

Pour « La tournée des grands ducs » (titre original du film), supplément inédit, Patrice Leconte revient sur la genèse du film ou bien encore sur la déception éprouvée envers Michel Blanc, l’un de ses comédiens fétiches, qu’il soupçonne d’avoir fait le film uniquement pour le chèque ! (« il est parfait dans le film, mais il n’était pas dans son assiette ! »).
On y apprend aussi que la chanson de Scoubidou (celle de la pièce dans le film) a réveillé chez le réalisateur, une vieille envie de comédie musicale qu’il ne se résout pas à abandonner. Comme il n’est pas certain que son rêve se réalise un jour il tient à préciser, non sans humour, qu’il adorerait se réincarner en réalisateur à Bollywood !

3 autres et copieux bonus viennent éclairer le film : un commentaire audio du film par son réalisateur, un making-of d’époque assez complet et ROCHEFORT EN BASKET, un passionnant documentaire de 2016, réalisé par Alain Teulère.
Le documentariste y déroule le scénario de sa vie avec le fantasque comédien et la complicité de quelques proches comme Edouard Baer, Sandrine Kiberlain, Jean-Pierre Marielle et… Patrice Leconte. Tout se tient !  

LE PARFUM D’YVONNE
Un film réalisé par Patrice Leconte
Scénario : Patrice Leconte d’après Villa triste de Patrick Modiano

Comédie – 89mn (BR) 85mn (DVD) – France
Distribution : Hippolyte Girardot, Jean-Pierre Marielle, Sandra Majani, Richard Bohringer, Paul Guers…
Sorti en salles le 23 mars 94

Disponible en Blu-ray et DVD chez Rimini Editions
Nouveau master HD. Audio : Français stéréo. Image : 2.35 – 16/9

Le pitch
À la fin des années 50, un jeune homme qui prétend être un comte d’origine russe, tombe amoureux d’une sublime jeune femme, toujours accompagnée d’un dogue allemand et d’un vieil excentrique. Tout le monde semble avoir quelque chose à cacher…

L’avis Cin’Ecrans
LE PARFUM D’YVONNE n’est certes pas le meilleur Patrice Leconte mais avec cette libre adaptation du roman de Patrick Modiano, le réalisateur distille une petite musique non dénuée de charme. On se souviendra du PARFUM D’YVONNE notamment pour la démesure du personnage incarné par Jean-Pierre Marielle même si, au final, le film peine à trouver son ton et son rythme.

Bonus DVD
Interview de Patrice Leconte – inédit (12′)

Une interview inédite du réalisateur constitue le seul bonus pour LE PARFUM D’YVONNE, Mais il faut bien avouer que cela suffit à notre plaisir tant la passion et la franchise du réalisateur semblent intactes, malgré le temps qui passe.

Dés les premières secondes de l’entretien autour de ce film, son premier avec Jean-Pierre Marielle « ça c’est irremplaçable » qui n’a pas été son plus gros carton, Patrice Leconte évoque son rapport au succès et à l’échec. Une relation saine avec la reconnaissance publique et critique qui lui a permis de traverser les années, les genres, les modes sans jamais se fourvoyer.
On y apprend que le réalisateur garde de ce film adapté de Modiano, des parfums narratifs qui lui plaisaient beaucoup à l’époque et qui lui plaisent encore aujourd’hui, contrairement à certains autres films dont il dit qu’il aurait pu s’en passer.
Il y exprime néanmoins quelques regrets sur l’affiche cinéma dont il dit ne pas comprendre comment il a pu la laisser sortir, tant elle ne correspond pas à l’esprit du film, et sur le choix du titre, LE PARFUM D’YVONNE. Un titre dont il s’est laissé convaincre par Thierry de Ganay, son producteur de l’époque, qu’il était bien meilleur que « Villa triste », titre du roman original de Patrick Modiano.
Et puis il y a cette jeune actrice, Sandra Majani, dont le réalisateur estime que l’échec du film fait qu’elle a totalement disparu du paysage cinématographique. Parfum d’incompréhension et d’injustice…

Interview – Audrey Dana face à 7 Hommes au bord de la crise de nerfs

Interview – Audrey Dana face à 7 Hommes au bord de la crise de nerfs

« Je crois au collectif, c’est nous qui allons changer les choses… » Audrey Dana

Cela fait quasiment trois ans qu’HOMMES AU BORD DE LA CRISE DE NERFS a été tourné dans les sublimes paysages du Vercors.
Pandémie oblige, Audrey Dana a dû prendre son mal en patience avant de voir sa troisième comédie arriver enfin dans les salles, après un rapide détour en janvier dernier au Festival du film de comédie de l’Alpe d’Huez.

Après s’être intéressée aux femmes avec sous LES JUPES DES FILLES, puis à une femme qui se réveille un beau matin avec un sexe d’homme … c’est à la gent masculine que la réalisatrice a décidé de consacrer son nouveau film.

L’histoire est celle de sept hommes, de 17 à 70 ans, que tout oppose, sinon d’être au bord de la crise de nerfs. Ils se retrouvent embarqués dans une thérapie de groupe en pleine nature sauvage. Première surprise à leur arrivée : le coach est une femme ! Imprévisible et déroutante, elle va tout faire pour les aider à aller mieux. Avec ou sans leur consentement…

HOMMES AU BORD DE LA CRISE DE NERFS peut se voir comme un pendant masculin à son 1er long SOUS LES JUPES DES FILLES. Avec cette comédie chorale, la réalisatrice montre à quel point la psychologie masculine peut être complexe, voire déroutante. 

Si son portrait pluriel se fait parfois cruel, on sent également beaucoup d’empathie de la part d’Audrey Dana pour ces hommes en proie aux doutes et aux questionnement divers. Elle en profite pour mettre en exergue, à travers cette « Terre-happy », l’importance de notre rapport à la nature (la réalisatrice est une écologiste convaincue) et la force du collectif pour avancer, changer les choses et/ou se reconstruire.

HOMMES AU BORD DE LA CRISE DE NERFS doit également aussi beaucoup de sa réussite à l’équilibre et à la variété de son casting. Saluons donc les prestations de Thierry Lhermitte, François-Xavier de Maison, Pascal Demolon, Ramzy Bedia, Laurent Stocker, Michael Gregorio, Max Baissette de Malglaive, tous formidablement coachés par la trop rare Marina Hands.

C’est au lendemain d’une avant-première d’HOMMES AU BORD DE LA CRISE DE NERFS au CGR les Minimes de La Rochelle, que j’ai eu le plaisir de retrouver l’enthousiaste Audrey Dana.
Impatiente d’offrir enfin cette comédie aux spectateurs, l’actrice-réalisatrice n’en oublie pas pour autant la suite et prépare activement son quatrième long-métrage dont elle a terminé l’écriture, intitulé CHAMPAGNE ET FUNERAILLES. Tout un programme…

INTERVIEW AUDREY DANA

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Sortie BR/DVD – Panique année zéro – Film d’époque ?

Sortie BR/DVD – Panique année zéro – Film d’époque ?

- PANIQUE ANNÉE ZÉRO -

Un film réalisé par Ray Milland
Scénario : Jay Simms, John Morton
Distribution : Jean Hagen, Ray Milland, Frankie Avalon

Drame – Science-fiction – 1h33 – Etats-Unis – 1962

Disponible en Combo Blu ray – DVD chez Rimini Editions
Image : Noir et blanc 2.35 – 16/9
Langue: Anglais DTS-HD Master Audio 2.0 48 kHz 24-bit
Sous- titre : Français – optionnels

Le pitch
La famille Baldwin est en route pour un week-end de pêche à la campagne. Durant le voyage, ils apprennent que Los Angeles est victime d’une attaque nucléaire. Réalisant peu à peu l’ampleur de l’événement, ils vont devoir s’organiser pour se mettre à l’abri, survivre et faire face aux réactions de certains de leurs concitoyens qui sont prêts à tout…

L’avis Cin’Ecrans
Certes PANIQUE ANNEE ZERO, réalisé il y a plus de 60 ans, a un peu vieilli. Le jeu des acteurs est parfois appuyé, quelques effets spéciaux font aujourd’hui sourire et l’utilisation d’une bande son jazzy est, en fonction des scènes, totalement judicieuse ou très envahissante et à côté de la plaque…
Reste que le film fonctionne encore bien et entraîne assez facilement le spectateur dans les dérives paranoïaques de ses protagonistes.
Cette sortie digitale du film, en ce mois de mai 2022, est même assez troublante tant la terrible actualité de ces dernières semaines a fait ressurgir la crainte d’une attaque nucléaire.
Mais que l’on se rassure, il ne s’agit (ici !) que de cinéma…

Bonus
Deux suppléments agrémentent PANIQUE ANNEE ZERO.
Dans une interview inédite, très complète et richement illustrée, Alexandre Piletitch, journaliste pour « Revus & Corrigés » contextualise la réalisation et la sortie ce film post-apocalyptique, en 1962. A l’époque, la Guerre Froide bat son plein et la crise des missiles à Cuba a lieu quelques mois plus tard. Le journaliste nous livre, par ailleurs des clés de réflexions très intéressantes sur le propos, la forme du film et en profite pour revenir sur la carrière de son acteur-réalisateur (chose pas si courante à cette époque), Ray Milland.

Remercions Rimini Editions d’avoir déniché pour cette édition française, ATOMIC SHOCK, un autre et précieux témoignage sur le film et ses protagonistes, celui du cinéaste Joe Dante.
En véritable passionné de cinéma fantastique, le réalisateur de PIRANHAS, HURLEMENTS, GREMLINS et autres SMALL SOLDIERS analyse les intentions scénaristiques du film tout en décryptant la manière dont il a été produit et réalisé par Ray Milland.
Joe Dante s’exprime également sur les prestations des principaux comédiens du film. On apprend ainsi, pour l’anecdote qu’il était amoureux de Mary Mitchell, l’interprète de la fille de la famille Baldwin et qu’il la fera tourner près de 40 ans plus tard dans LES LOONEY TOONES PASSENT A L’ACTION.
Joe Dante ne manque pas non plus de souligner dans ce supplément, qui date pourtant de 2016, combien le propos anxiogène de ce film réalisé en pleine guerre froide est encore d’actualité…

A propos
S’il existe déjà un DVD de PANIQUE ANNEE ZERO, édité par MGM en 2005, c’est la première fois que le film de Ray Milland s’offre ainsi à nous dans une très belle version restaurée HD et dans un beau combo Blu-Ray/DVD, édité par Rimini Editions.

En salle – Coupez ! – La classe… franco française !

En salle – Coupez ! – La classe… franco française !

- COUPEZ ! -

COUPEZ ! de Michel Hazanavicius
Avec Romain Duris, Bérénice Bejo, Finnegan Oldfield, Grégory Gadebois, Matilda Lutz, Sébastien Chassagne, Lyes Salem, Raphaël Quenard, Jean-Pascal Zadi, Simone Hazanavicius, Agnès Hurstel, Charlie Dupont…

Comédie – 2021 – 1h51– France
Sortie en salles le 18 mai 2022

Un tournage de film de zombies dans un bâtiment désaffecté. Entre techniciens blasés et acteurs pas vraiment concernés, seul le réalisateur semble investi de l’énergie nécessaire pour donner vie à un énième film d’horreur à petit budget. L’irruption d’authentiques morts-vivants va perturber le tournage.

3 bonnes raisons de voir ce film

1/ Pour la surprise que constitue ce film tellement inattendu et atypique !
Avant toute chose, j’avoue avoir craqué avant la fin de la première demi-heure du film japonais dont Michel Hazanavicius nous propose aujourd’hui un judicieux remake.
Je ne suis jamais allé au bout de NE COUPEZ PAS ! (Sorti en 2019 et disponible en DVD) et l’enthousiaste découverte de COUPEZ ! m’a donné la furieuse envie de réviser mon jugement.
Ce n’est pas la moindre qualité de cette adaptation française, même s’il faut quand même préciser que le plaisir non coupable pris devant le film de Michel Hazanavicius vient aussi, sans doute, de la connivence tacite que le spectateur peut avoir avec ses têtes d’affiche.

2/ Les acteurs, justement, sont tous à fond et donnent l’impression (mais ce n’est certainement qu’une impression) d’être totalement en roue libre et il faut le dire haut et fort, c’est absolument jouissif !
Leur plaisir à incarner des personnages hystériques, déjantés, largués, croqueurs de vie et jouant faux est contagieux. On se régale à retrouver dans des rôles absolument inédits pour chacun d’entre eux, Romain Duris et Bérénice Bejo bien sûr, mais aussi Finnegan Oldfield, Lyes Salem ou Sébastien Chassagne. Mentions spéciales pour le toujours étonnant Raphael Quenard (MANDIBULES, FAMILY BUSINESS), le génial Grégory Gadebois (DELICIEUX, PRESIDENTS), et l’irrésistible Jean-Pascal Zadi (TOUT SIMPLEMENT NOIR) qui composent des personnages savoureux à souhait dont chaque apparition fait mouche. Et quelle performance de jouer en permanence faussement faux !  La classe… Américaine 😊 

3/
S’il est très frustrant de ne pas dévoiler le procédé narratif de cette comédie foncièrement originale (disons simplement qu’elle est constituée de 3 volets), je suis persuadé que le plaisir de la surprise est bien plus grand si l’on en sait le moins possible sur les tenants et aboutissants du film.
Je ne peux donc que vous inciter à vous précipiter en salles pour vous forger votre propre opinion et pour, au moins, y partager l’amour du cinéma de son réalisateur Michel Hazanavicius. Une passion qui transpire dans tous les plans de cette comédie inventive, réjouissante et totalement barrée qui fait un bien fou !