La vie de ma mère – Fais-moi une place !

La vie de ma mère – Fais-moi une place !

par | 6 Mar 24 | En salles - À la une, Film, Interview, L'actu

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LA VIE DE MA MÈRE

Un film de Julien Carpentier
Scénario Julien Carpentier & Benjamin Garnier
Avec Agnès Jaoui, William Lebghil, Salif Cissé, Alison Wheeler, Noémie Zeitoun, Maxence Tual…
Comédie dramatique – 1h43 – France
Sortie en salles le 6 mars 2024

L’histoire 
Pierre, 33 ans, fleuriste à succès, voit sa vie basculer lorsque sa mère, Judith, fantasque et excessive, débarque dans sa vie après deux ans sans se voir. Pierre n’a qu’une idée, reprendre le cours normal de sa vie, mais rien ne se passe comme prévu. Leurs retrouvailles, aussi inattendues qu’explosives, vont transformer Pierre et Judith à jamais.

 L’avis Cin’Écrans ****
Après avoir fait ses armes sur de nombreuses émissions télé, notamment pour Canal+, Julien Carpentier a également écrit et réalisé de nombreux courts-métrages.

Dans LA VIE DE MA MÈRE, son premier long métrage, d’inspiration autobiographique, Julien Carpentier filme la confrontation à la fois douloureuse et pleine de tendresse entre un fils attentionné et une mère bipolaire.

C’est un projet au long terme que le scénariste réalisateur nous offre aujourd’hui puisqu’il l’a proposé il y a plus de 10 ans à Agnès Jaoui.

« Le message qu’elle m’envoyait, c’était t’as le droit de venir !» Julien Carpentier à propos d’Agnès Jaoui

Et le résultat est à la hauteur de leur persévérance puisque ce film de transmission et de réconciliation est sans aucun doute l’un des plus touchants de ces derniers mois. Agnès Jaoui y trouve, à travers Judith, l’un de ses plus beaux personnages.

Quant à William Lebghil, il livre une performance pleine de subtilité et de sensibilité. Leur duo nous fait passer avec élégance du rire aux larmes à travers quelques séquences bouleversantes que Julien Carpentier a la pudeur et l’intelligence de laisser s’installer dans la durée, comme celles du karaoké ou celles des confidences sur la dune du Pilat.
« Le regard de William, plusieurs fois m’a poignardé ! » Agnès Jaoui

Saluons également la belle présence des deux principaux seconds-rôles tenus par Salif Cissé & Alison Wheeler, qui apportent du relief, une forme de légèreté au film et parviennent à faire pleinement exister leurs personnages respectifs.

LA VIE DE MA MÈRE a été très justement récompensé du Valois du public lors du Festival du film francophone d’Angoulême ainsi que du Prix du public et du Prix d’interprétation masculine pour William Lebghil lors du Festival 2 Cinéma Valenciennes.

Le + Cin’Écrans
Après les avoir croisés trop rapidement suite aux toutes premières projections du film au Festival du film francophone d’Angoulême, c’est à l’occasion du Festival International du film de Saint-Jean-de-Luz dont William Lebghil était membre du jury sous la présidence d’Agnès Jaoui, que nous avons retrouvé avec un immense plaisir Julien Carpentier et ses deux formidables interprètes principaux pour parler de LA VIE DE MA MÈRE.

INTERVIEW JULIEN CARPENTIER, AGNÈS JAOUI & WILLIAM LEBGHIL

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Last dance ! François Berléand, entre drôlerie et émotion…

Last dance ! François Berléand, entre drôlerie et émotion…

par | 6 Mar 24 | BR DVD En bref, L'actu

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LAST DANCE !

Comédie – 1h28 – 2023 – Suisse
Réalisation : Delphine Lehericey
Scénario : Delphine Lehericey
Avec François Berléand, Kacey Mottet Klein, Maria Ribot, Jean-Benoît Ugeux, Déborah Lukumuena…

Sorti en salles le 20 septembre 2023

Disponible en DVD & VOD – 20 février 2024 – Epicentre Films

Image : 2.39 – Son : Français – Dolby digital 5.1
Sous titres anglais

L’histoire
Retraité contemplatif, Germain se retrouve soudainement veuf à 75 ans. Il n’a même pas le temps de souffler que sa famille s’immisce dans son quotidien : visites et appels incessants, repas organisés à l’avance… Sa vie devient réglée comme une montre suisse ! Mais Germain à l’esprit ailleurs. Honorant une promesse faite à son épouse, il est propulsé au coeur d’une création de danse contemporaine…

Le film ***1/2
Passé injustement inaperçu en salles, LAST DANCE !, première comédie de Delphine Lehericey mérite bien une seconde chance. La réalisatrice suisse nous entraine dans les pas de l’attachant Germain et nous livre une judicieuse réflexion sur le deuil et la solitude, sans jamais verser dans le pathos. Bien au contraire ! 

Avec une infinie tendresse et la généreuse complicité de François Berléand (qui nous offre ici l’une de ses plus belles compositions) et de la fantasque chorégraphe Maria (la) Ribot, Delphine Lehericey nous régale d’une comédie douce-amère inattendue.
Plus que la mort, c’est la vie que célèbre LAST DANCE ! Un film qui malgré quelques problèmes de rythme, parvient à nous toucher au cœur. N’hésitez donc pas à vous laisser tenter par cette belle et touchante « dernière danse ».     

Bonus ***
Entretiens avec la réalisatrice Delphine Lehericey et les acteurs (14mn)
Bio-filmographie de Delphine Lehericey
Galerie de photos
Bande-annonce

Seul véritable bonus du DVD, un entretien d’un petit quart d’heure d’entretiens avec la réalisatrice et les deux principaux protagonistes de LAST DANCE !, la chorégraphe espagnole & actrice La Ribot et François Berléand qu’on ne présente plus.
Ils reviennent au cours de cette interview sur leur travail en commun et sur la genèse du film. François Berléand nous apprend, entre autres, que le personnage de Germain était initialement destiné à André Dussolier. Finalement indisponible, de dernier a appelé son ami Berléand pour le mettre en relation avec la réalisatrice. Belle preuve d’amitié…

Le + Cin’Écrans
C’est lors du Festival du film francophone d’Angoulême en août 2023 que nous avons eu le plaisir d’échanger avec Delphine Lehericey à propos de cette comédie (sa première) atypique. L’occasion, également, de retrouver un François Berléand en grande forme et enchanté de cette première collaboration avec la réalisatrice suisse.   

INTERVIEW DELPHINE LEHERICEY & FRANÇOIS BERLÉAND

Sirāt – À la vie, à la mort…
Sirāt – À la vie, à la mort…

3 Mar 26 | ,

Que celles et ceux d’entre vous qui n’ont pas encore découvert Sirāt s’accrochent ! Après son succès en salles, le film choc et électrisant d’Oliver Laxe débarque dans les salons ! Montez le son pour vivre une puissante expérience sensorielle !

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À la joie d’un temps suspendu et amoureux

À la joie d’un temps suspendu et amoureux

par | 1 Mar 24 | Film, Interview, L'actu, Télévision

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À LA JOIE

Un film de Jérôme Bonnell
Scénario : Jérôme Bonnell
Comédie dramatique – 1h44 – France
Coproduction Arte France, Stromboli Films

Diffusion sur Arte le vendredi 1er mars 2024 – 20h55
Disponible également sur arte.tv du 23 février au 29 mai 2024

L’histoire 
Mars 2020 : Véra, avocate à Montpellier revient à Paris rendre visite à ses parents. Le pays bruisse des rumeurs d’une maladie qui se propage et d’un confinement qui menace. Lorsque les premières mesures tombent, Véra décide de rester à Paris, et ment à Mehdi, son fiancé qui l’attend à Montpellier. Elle trouve refuge dans un appartement prêté par une amie qui vient de quitter la capitale. Entre anxiété devant cette situation inconnue et soulagement de cette solitude soudaine, Véra prend ses marques. Elle fait la connaissance de Sam.

L’avis Cin’Écrans **** ½

Deux ans après LES HAUTES HERBES, mini-série réalisée pour Arte, le cinéaste Jérôme Bonnell retrouve la chaîne franco-allemande avec À LA JOIE.
Ce grand film romanesque qui aurait eu toute sa place sur grand écran marque une nouvelle et éclatante réussite pour le réalisateur d’À TROIS ON Y VA et LE TEMPS DE L’AVENTURE.

À LA JOIE qui a vu le jour au tout début du premier confinement, en fait sa toile de fond pour poser une question simple autour du thème de la rencontre amoureuse dans ce contexte très particulier : un amour peut-il naitre et s’épanouir sans le regard des autres ?

« Surtout éviter la complaisance, surtout ne pas faire un film putassier ! » Jérôme Bonnell

On retrouve dans ce nouveau film de Jérôme Bonnell toute la singularité de son cinéma à la fois charnel et élégant.
Le réalisateur signe avec À LA JOIE, un huis-clos original et lumineux sur le temps présent. Un film dont le ton oscille en permanence entre drôlerie et gravité. Jérôme Bonnell ose même le burlesque avec une belle réussite.
Il faut dire que le cinéaste est particulièrement bien servi par son excellent duo d’interprètes, Amel Charif, véritable découverte du film et Pablo Pauly qui prouve de film en film (de DISCOUNT à TROIS NUITS PAR SEMAINE, en passant par PATIENTS ou TROIS JOURS ET UNE VIE), quel subtil acteur il est !
Ils donnent au film sa joyeuse sensualité, une belle sensibilité et surtout un charme fou dont le souvenir reste profondément gravé en mémoire.

Le + Cin’Écrans
C’est à l’occasion de la présentation de À LA JOIE lors du Festival Fiction TV de La Rochelle en septembre 2023 que j’ai eu l’immense plaisir de retrouver Jérôme Bonnell pour évoquer cette seconde incursion TV, deux ans après LES HAUTES HERBES.

« Le contexte du covid était vraiment un alibi pour raconter tout ça ! » Jérôme Bonnell

L’occasion d’évoquer, entre autres, la genèse très spécifique du film, le travail avec Amel Charif et Pablo Pauly, le tournage des scènes d’amour ou bien encore les questions de mise en scène dans un espace restreint…

INTERVIEW JÉRÔME BONNELL

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Double foyer, haut les c(h)oeurs !

Double foyer, haut les c(h)oeurs !

par | 18 Fév 24 | 3 bonnes raisons, En salles - À la une, Film, L'actu

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DOUBLE FOYER

Un film de Claire Vassé
Scénario Claire Vassé avec la collaboration de Louis-Stéphane Ulysse
Avec Émilie Dequenne, Max Boublil, Arthur Roose, Pierre Rochefort, Michel Jonasz, Françoise Lebrun…
Comédie dramatique – 1h26 – France
Sortie en salles le 21 février 2024

L’histoire
Lili et Simon s’aiment, mais n’habitent pas ensemble. Abel, l’enfant de cet amour, vit entre deux maisons. Un jour, les accidents de l’existence remettent en question leur mode de vie… Peut-on s’aimer sans vivre ensemble ? Question simple, réponse compliquée.

3 bonnes raisons de voir ce film

1/ Avec DOUBLE FOYER, son tout premier film, Claire Vassé a choisi un sujet assez peu abordé au cinéma, celui du regard posé sur un couple de parents qui s’aime mais fait le choix de vivre séparément pour tenter de préserver son désir et sa curiosité.

Ancienne critique de cinéma et autrice de six romans, Claire Vassé pose un regard plein de tendresse sur Lili et Simon que leurs proches regardent avec de la bienveillance pour certains mais aussi une de l’incompréhension, voire une certaine forme de jalousie pour d’autres.

Malgré tout, la réalisatrice nous dit que malgré les injonctions permanentes de notre société contemporaine, il n’est pas interdit d’oser un pas de côté et de tenter d’inventer sa propre vie en insufflant un peu d’air et de fantaisie à son quotidien.

2 / Malgré ses maladresses, DOUBLE FOYER est un film plein de promesses. Claire Vassé laisse son premier long respirer, au risque de déstabiliser le spectateur avec notamment quelques scènes qui semblent rester en suspens, sans véritable conclusion.  

La cinéaste fait aussi le pari gonflé d’intégrer au cœur de son récit des chansons (composées par Guillaume Aldebert) interprétées par ses comédien.ne.s.
Cette proposition originale participe pleinement au charme fragile que distille son DOUBLE FOYER, même si les intentions paraissent parfois un peu surlignées.  

Saluons donc Claire Vassé qui, à l’image de ses principaux personnages, a su se montrer audacieuse en tentant un pas de côté dans sa mise en scène et qui privilégie la poésie et le lyrisme du quotidien à une approche purement sociologique que laissait imaginer le propos du film.

3 / Pour terminer, difficile de ne pas évoquer le casting du film.
Si le personnage de Julien (incarné par le trop rare Pierre Rochefort) dont on tarde à comprendre le parcours, aurait mérité d’être plus développé, remercions la réalisatrice-scénariste d’avoir réservé une jolie partition à l’excellent Michel Jonasz dont l’humanité transpire à l’écran.   

Mais saluons surtout la belle idée de casting que constitue le couple formé par Émilie Dequenne et Max Boublil.
Depuis ses débuts dans ROSETTA, l’actrice belge n’en finit plus de nous séduire et de nous surprendre au fil de rôles très différents les uns des autres, de MAMAN A TORT à CLOSE en passant par LES CHOSES QU’ON DIT, LES CHOSES QU’ON FAIT ou CHEZ NOUS.
Son partenaire Max Boublil n’est pas en reste et ajoute ce beau personnage de Simon (enfin un véritable rôle adulte) à une galerie finalement déjà assez riche si l’on repense à ses compositions dans LES GAMINS, LE NOUVEAU ou COMME DES GARCONS.

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La fiancée du poète – Yolande et ses joyeux faussaires

La fiancée du poète – Yolande et ses joyeux faussaires

par | 15 Fév 24 | BR DVD Sélection, L'actu

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LA FIANCÉE DU POÈTE

Comédie dramatique – 2023 – 1h38 – France
Réalisation : Yolande Moreau
Scénario : Yolande Moreau & Frédérique Moreau
Avec Yolande Moreau, Sergi Lopez, Grégory Gadebois, Thomas Guy, Esteban, William Sheller, Anne Benoit, François Morel…

Sorti en salles le 11 octobre 2023

Disponible en Blu Ray, DVD & VOD – le 14 février 2024 – Le pacte

Image : 16/9 – Son : Français Dolby Audio DD 5.1 & 2.0
Audiodescription pour aveugles et malvoyants
Sous-titres français pour sourds et malentendants

L’histoire
Amoureuse de peinture et de poésie, Mireille s’accommode de son travail de serveuse à la cafétéria des Beaux-Arts de Charleville tout en vivant de petits larcins et de trafic de cartouches de cigarettes. N’ayant pas les moyens d’entretenir la grande maison familiale des bords de Meuse dont elle hérite, Mireille décide de prendre trois locataires. Trois hommes qui vont bouleverser sa routine et la préparer, sans le savoir, au retour du quatrième : son grand amour de jeunesse, le poète.

Le film ****
Yolande Moreau est l’une de nos comédiennes les plus attachantes mais aussi l’une de nos cinéastes les plus originales.

C’est en 2004 que l’inoubliable interprète de Yolande dans Les Deschiens se lance dans le grand bain de la réalisation avec QUAND LA MER MONTE, un premier essai derrière la caméra qu’elle écrit et réalise avec son complice Gilles Porte.

« Il ne faut pas avoir peur d’aller dans l’inconnu… » Yolande Moreau

Ce récit très original et personnel est récompensé du prestigieux Prix Louis Delluc du premier film ainsi que le César de la meilleure première œuvre et celui de la meilleure actrice pour Yolande Moreau. Cinq ans plus tard, son rôle-titre dans SÉRAPHINE de Martin Provost lui vaudra son second César d’interprétation.

En 2013, l’actrice, scénariste et réalisatrice signe cette fois en solo HENRI, une comédie dramatique qu’elle présente la même année à La Quinzaine des réalisateurs.

« J’aimerai bien être une cinéphile, je vais peut-être m’y mettre en vieillissant ! » Yolande Moreau

Il aura donc fallu patienter 10 ans avant de découvrir son troisième long-métrage LA FIANCÉE DU POÈTE, qu’elle coécrit cette fois avec Frédérique Moreau, une scénariste avec qui la cinéaste n’a aucun lien de parenté…

Avec LA FIANCÉE DU POÈTE, Yolande Moreau nous régale d’une fable poétique en forme de fantaisie enchanteresse et peuplée de joyeux faussaires.

Pour l’accompagner dans cette aventure atypique, la réalisatrice s’est entourée d’un casting 5 étoiles avec, entre autres, Grégory Gadebois, Sergi Lopez, Thomas Guy, Esteban ou bien encore William Sheller dans le rôle d’un curé qui chante du Abba en s’accompagnant à l’orgue.

LA FIANCÉE DU POÈTE est une œuvre généreuse, bigarrée et excentrique, à l’image de son instigatrice et principale interprète, la géniale Yolande Moreau.

Bonus **
Le pitch du film par Yolande Moreau, Esteban et Thomas Guy (1mn16)
Les personnages du film par Yolande Moreau (1mn53)
Le rencontre de Yolande Moreau et William Sheller (1mn24)
Anecdotes de tournage par Esteban et Thomas Guy (2mn01)

Si l’on vous conseille chaleureusement de vous procurer le DVD de LA FIANCÉE DU POÈTE, c’est clairement pour le film car, soyons honnêtes, le menu des bonus s’avère assez pauvres (et de surcroit moyennement mixés). 4 modules « sympathiques » mais qui nous laissent clairement sur notre faim.
Sans compter un propos de Yolande Moreau concernant William Sheller qui se retrouve sur 2 modules différents…
C’est clairement mieux que rien mais le film méritait, sans aucun doute, un petit effort éditorial supplémentaire…

Le + Cin’Écrans
C’est au cours du Festival du film francophone d’Angoulême que nous avons eu l’immense plaisir de parler avec Yolande Moreau de cette troisième réalisation, du sentiment d’usurpation ou bien encore de son plaisir d’actrice à donner la réplique à ses formidable partenaires…

« Est-ce que tu peux chanter un peu plus faux, tu m’avais habitué à pire… » Esteban, à propos d’une demande de Yolande Moreau

Dans la foulée de ce délicieux moment avec notre Yolande adorée, nous nous sommes régalés à échanger autour du film avec Thomas Guy et Esteban au cours d’une interview totalement improvisée mais réjouissante…

Merci à Yolande et ses deux formidables comédiens pour ce moment drôle, touchant et décalé à l’image de ce film que l’on vous recommande très chaleureusement.

INTERVIEW YOLANDE MOREAU, THOMAS GUY & ESTEBAN

Sirāt – À la vie, à la mort…
Sirāt – À la vie, à la mort…

3 Mar 26 | ,

Que celles et ceux d’entre vous qui n’ont pas encore découvert Sirāt s’accrochent ! Après son succès en salles, le film choc et électrisant d’Oliver Laxe débarque dans les salons ! Montez le son pour vivre une puissante expérience sensorielle !

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