Sacha & Evgueni Galperine – trois films à l’affiche, sinon rien ! – Interview

Sacha & Evgueni Galperine – trois films à l’affiche, sinon rien ! – Interview

« Voir aujourd’hui, les horreurs de l’invasion russe en Ukraine nous trouent le cœur !» Evgueni Galperine

A l’occasion de la 23em édition du Festival Music & Cinema qui se tenait pour la première fois début avril à Marseille, Cin’Ecrans vous propose une rencontre avec Sacha & Evgueni Galperine, deux des meilleurs et plus prolifiques compositeurs de bande originale de films et de séries de ces dernières années,

Les deux frères passionnés par le cinéma d’auteur et le monde des séries (ils ont signé, entre autres, les BO de BARON NOIR, THE UNDOING et bientôt OUSSEKINE) évoquent, entre autres, leur travail sur le fascinant MURINA de Antoneta Alamat Kusijanović, lauréat de la Caméra d’Or 2021 (en salles le 20 avril) & sur le très beau film d’animation de Michaela Pavlátová MA FAMILLE AFGHANE (en salles le 27 avril). Pour l’anecdote, sachez que les deux compositeurs ont également signé la bande originale du très réussi SENTINELLE SUD de Mathieu Gérault avec Niels Schneider et Sofian Khammes, actuellement en salles (interview de l’équipe du film ici)

Sacha et Evgueni Galperine reviennent aussi sur diverses collaborations comme avec Amine Bouhafa sur le magnifique GAGARINE de Fanny Liatard et Jérémy Trouilh  ou Éric Lartigau dont ils ont écrit la partition musicale de plusieurs de ses films  comme L’HOMME QUI VOULAIT VIVRE SA VIE, LA FAMILLE BELIER… et prochainement CET ETE LA.

Et évidemment, ils nous parlent de leur douleur face à la guerre en Ukraine, eux qui sont nés d’un père ukrainien et d’une mère russe…

INTERVIEW SACHA & EVGUELNI GALPERINE

INTERVIEW SACHA & EVGUENI GALPERINE
A propos de MURINA & MA FAMILLE AFGHANE

Marseille, A la folie pour Audrey Estrougo – Interview

Marseille, A la folie pour Audrey Estrougo – Interview

« Marseille est une ville incroyablement belle, et qui mérite d’être racontée autrement que comme on la raconte habituellement ! » Audrey Estrougo

Quelques mois après l’avoir croisée au Festival du film de Saint-Jean-de-Luz pour parler de SUPREMES, son film consacré aux débuts de Joeystarr et Kool Shen, alias NTM, c’est au Festival Music & Cinema de Marseille que j’ai eu le plaisir de retrouver Audrey Estrougo.

La réalisatrice – scénariste, habitante récente et amoureuse de la cite phocéenne, faisait partie cette année du jury long-métrage de cette 23ème édition de Music & Cinema.
Le festival a profité de la présence d’Audrey Estrougo pour présenter en séance « Coup de cœur », A LA FOLIE, un long-métrage très personnel que la réalisatrice a tourné avant SUPREME mais qui, COVID oblige, débarque sur les écrans français, quelques mois après son retentissant prédécesseur…

Audrey Estrougo nous parle d’A LA FOLIE, de SUPREMES, de son rapport à la musique de film et aux musiciens, de son travail sur la comédie musicale TOI, MOI, LES AUTRES, mais aussi de Marseille, une ville qu’elle adore et qui devrait être le cadre de son prochain film…

Pour en savoir un peu + sur A LA FOLIE, son sujet, son casting…

Le Festival Music & Cinema s’installe à Marseille pour sa 23e édition

Le Festival Music & Cinema s’installe à Marseille pour sa 23e édition

C’est du 4 au 9 avril que se déroulera donc l’édition de ce festival européen, le seul à consacrer l’intégralité de sa programmation à la relation réalisateur/compositeur.

Music & Cinema qui se déroulait jusqu’alors à Aubagne débarque cette année au cœur de la cité phocéenne. Un festival qui devrait réunit pendant 6 jours plus de 25 000 spectateurs et 500 professionnels du monde entier, qu’ils soient compositeurs de musique pour l’image, réalisateurs, scénaristes ou comédiens.

Cette 23e édition de Music & Cinema Marseille (MCM) débutera lundi 4 avril à 20 heures avec la projection hors compétition et en avant-première du film d’Antoneta Alamat Kusijanović MURINA, lauréat de la Caméra d’or à Cannes l’an passé.

Et c’est le samedi 9 avril que sera dévoilé le palmarès 2022. La cérémonie de clôture sera suivie d’un ciné concert de la Masterclass de composition musicale pour l’Image sous la direction de la compositrice Marie-Jeanne Séréro.

Entre-temps, les festivaliers pourront se régaler tout au long des 6 jours de festivité d’un programme très riche et varié…

                             COMPETITION LONGS MÉTRAGES

Le jury de la compétition longs-métrages est composé cette année de la productrice Delphine Schmidt, du journaliste/réalisateur Thierry Jousse, de la compositrice et fidèle complice de Tony Gatlif, Delphine Mantoulet et d’Audrey Estrougo, réalisatrice des récents SUPREMES et A LA FOLIE (sortie en salles le 6 avril et présentation au cours du festival).
Ils auront le plaisir de devoir départager les 10 films sélectionnés cette année…

  • CLARA SOLA de Nathalie Alvarez Mésen – Musique originale de Ruben De Gheselle (Suède/Belgique/Allemagne/Costa Rica)
  • HIVE de Blerta Basholli – Musique originale de Julien Painot (Macédoine/Albanie/Kosovo/Suisse)
  • TOUBAB de Florian Dietrich – Musique originale de Jacob Vetter (Allemagne)
  • LE CŒUR NOIR DES FORÊTS de Serge Mirzabekiantz – Musique originale de Cyrille de Haes, Margaret Hermant, Manuel Roland (Belgique/France)
  • NOW/HERE de Peter Monsaert – Musique originale de Demusmaker (Belgique)
  • GHOST SONG de Nicolas Peduzzi – Musique originale de Jimmy Whoo (France)
  • LA RUCHE de Christophe Hermans – Musique originale de Fabian Fiorini (Belgique/France)
  • JUMP DARLING de Phill Connell – Musique originale de Harry Knazan (Canada)
  • WILD ROOTS de Hajni Kis – Musique originale de Oleg Borsos (Slovaquie/Hongrie)
  • MA FAMILLE AFGHANE de Michaela Pavlatova – Musique originale de Sacha et Evgueni Galperine (République tchèque/Slovaquie/France)
    + d’info sur les films de la compétition

                         COMPETITION COURTS METRAGES

Le festival a également sélectionné 63 courts métrages dont 37 productions ou co-productions françaises.
Le jury de cette compétition courts-métrages est composé du producteur Jérôme Nunes, de la compositrice Julie Roué, de l’acteur Jérémie Duvall et du compositeur/dessinateur Marc Marder.
+ Toutes les infos concernant la programmation des courts métrages est à retrouver ici

                         UN LIEU D’ECHANGE ET DE RENCONTRES

Outre ces films présentés en compétition, le festival propose également des avant-premières, des films coups de cœur, des séances « Carte Blanche » et de très nombreuses rencontres avec des équipes de films mais aussi avec les invités d’honneurs de cette édition, la comédienne Dominique Blanc, la chanteuse et compositrice Imany (photo ci-dessous) et la compositrice Nainita Desai.

Les festivaliers pourront également échanger avec les invités du traditionnel programme « Accords en duo » mettant à l’honneur des duos compositeurs/ réalisateurs. Sont ainsi célébrés cette année Delphine Mantoulet & Tony Gatlif (Photo ci-dessous) autour de la projection de TOM MEDINA, ainsi qu’Éric Neveux & Emmanuelle Bercot, avec la présentation du film DE SON VIVANT qui a récemment valu un César du meilleur acteur à Benoît Magimel.

Certains compositeurs ayant déjà participé au festival, comme membre du jury, intervenant ou en ayant bénéficié des différents dispositifs d’aide à la création du festival, seront célébrés cette année à travers le programme Ostinato (Ils ou elles repasseront par-là). On pourra ainsi, entre autres, retrouver le groupe électro The Penelopes autour de leur travail sur SPACEBOY d’Olivier Pairoux et le compositeur oscarisé (pour SHAKESPEARE IN LOVE) Stephen Warbeck qui présentera son premier film en tant que coréalisateur THE MAN IN THE HAT.

J’aurai l’immense plaisir de me rendre au festival durant quelques jours, notamment pour y réaliser quelques interviews que vous pourrez retrouver très bientôt sur Cin’Ecrans…

En attendant, et pour en savoir plus sur cette édition de MCM, découvrir l’intégralité de la programmation des films, rencontres et ciné-concerts, ainsi que pour réserver vos places, rendez-vous sur le site officiel du festival.

En salle – Bac nord – Haute tension à Marseille

En salle – Bac nord – Haute tension à Marseille

- BAC NORD -

BAC NORD de Cédric Jimenez avec Gilles Lellouche, Karim Leklou, François Civil, Adèle Exarchopoulos – Triller – Drame – 2020 – 1H44
Sortie en salles le 18 août 2021

2012. Les quartiers Nord de Marseille détiennent un triste record : la zone au taux de criminalité le plus élevé de France. Poussée par sa hiérarchie, la BAC Nord, brigade de terrain, cherche sans cesse à améliorer ses résultats. Dans un secteur à haut risque, les flics adaptent leurs méthodes, franchissant parfois la ligne jaune. Jusqu’au jour où le système judiciaire se retourne contre eux…

BAC NORD a été présenté hors-compétition au Festival de Cannes 2021

3 bonnes raisons de voir ce film

1/ Pour l’énergie vitale que Cédric Jimenez a su insuffler à ce 4eme long-métrage sous haute tension et le sentiment, deux heures durant, d’effectuer une plongée en apnée au cœur des quartiers Nord de Marseille.
A l’instar des MISERABLES de Ladj Li, BAC NORD contribue à démontrer l’absurdité et les dérives d’un système policier qui finit par broyer ses hommes. Des flics de terrain souvent dévoués mais aux pratiques « Borderline » avec des conséquences parfois terribles…

2/ Pour son formidable trio d’acteurs : Gilles Lellouche, François Civil et Karim Leklou qui donnent formidablement chair à des personnages ambigus à souhait.

3/ Pour ses impressionnantes et virtuoses scènes d’action qui n’ont absolument rien à envier au meilleur du cinéma américain dans le registre.

En salle – Bonne mère – La vie continue…

En salle – Bonne mère – La vie continue…

- Bonne mère -

BONNE MERE de Hafsia Herzi avec Halima Benhamed, Sabrina Benhamed, Jawed Hannachi Herzi, Mourad Tahar Boussatha…  Drame – 2021 – 1H36
Sortie en salles le 21 juillet 2021

Nora, la cinquantaine, femme de ménage, veille sur sa petite famille dans une cité des quartiers nord de Marseille. Elle est préoccupée par le sort de son grand fils Ellyes, incarcéré depuis plusieurs mois et qui attend son procès avec un mélange d’espoir et d’inquiétude…

BONNE MERE fait partie de la Sélection officielle Cannes 2021 « Un Certain Regard »

3 bonnes raisons de voir ce film

1/ Pour la confirmation des talents de réalisatrice d’Hafsia Herzi. Après le déjà très réussi TU MERITES UN AMOUR dans lequel elle mettait en scène les affres amoureuses de sa génération, elle dresse cette fois ci le portrait bouleversant d’une mère de famille généreuse et dévouée, malgré les aléas de la vie, au cœur de Marseille.

2/
Si pour ce second long-métrage qu’elle murit depuis de très longues années (il aurait même dû être son tout premier essai derrière la caméra) Hafsia Herzi ne s’est réservé aucun rôle.
Elle pose en revanche un regard plein d’amour pour son personnage principal (Halima Benhamed, actrice non-professionnelle, est absolument remarquable)  et fait preuve d’une énorme tendresse pour l’ensemble de sa famille de sang et de cœur. On retiendra ainsi longtemps en mémoire les magnifiques séquences d’échanges de Nora avec ses collègues de travail, ou celle de la visite en prison avec la déclaration d’amour d’un fils pour son père…

3/ Présenté à Cannes dans en sélection officielle « Un Certain Regard », BONNE MERE ne pouvait trouver meilleur écrin, tant le regard de sa réalisatrice est juste et original. Rare sont les films qui donnent aux femmes un telle place. Cette « bande de filles » qui entoure Nora est bien plus forte et affirmée que les hommes souvent nonchalants ou manipulateurs.

BONNE MERE est un magnifique hommage aux femmes, aux mères qui se battent au quotidien. Le magnifique portrait d’une héroïne du quotidien dont on n’est pas prêt d’oublier le regard.