En salle –  Sound of metal… Et je remets le son !

En salle – Sound of metal… Et je remets le son !

- SOUND OF METAL -

SOUND OF METAL de Darius Marder avec Riz Ahmed, Olivia Cooke, Lauren Ridloff…
Drame – 2019 – 2H00
Sortie en salles le 16 juin 2021

Ruben et Lou, ensemble à la ville comme à la scène, sillonnent les Etats-Unis entre deux concerts. Un soir, Ruben est gêné par des acouphènes, et un médecin lui annonce qu’il sera bientôt sourd. Désemparé, et face à ses vieux démons, Ruben va devoir prendre une décision qui changera sa vie à jamais.

SOUND OF METAL a été récompensé des Oscars du meilleur son et du meilleur montage, lors des Oscars 2021.

3 bonnes raisons de voir ce film

1 / Pour la performance remarquable, à la fois, d’intensité et de retenue de Riz Ahmed dans le rôle de Ruben, batteur obligé de se réinventer une vie et un avenir. Un personnage complexe, entre révolte et résilience auquel le spectateur finit par s’attacher fortement.

2 / Pour l’intensité du récit et de la mise en scène de ce premier film écrit et réalisé par Darius Marder. Un scénariste-réalisateur à qui l’on doit le scénario de l’excellent THE PLACE BEYOND THE PINES, réalisé par Derek Cianfrance.
C’est d’ailleurs au moment où ils travaillent sur ce film avec Ryan Gosling & Bradley Cooper, que Darius Marder propose à Derek Cianfrance de mettre en scène l’histoire de SOUND OF METAL, avant de se résoudre à le faire lui-même, suite au refus de son ami.
Au vu du résultat, on ne peut que s’en réjouir !

3 / Pour le travail extraordinaire effectué sur la bande son du film qui plonge le spectateur en immersion totale dans le monde de Ruben.
L’oppression est quasi constante et participe grandement à la réussite de ce film inattendu et puissant. L’Oscar du meilleur son ne pouvait trouver meilleur lauréat.

TV – Effacer l’historique… Une addiction peut en cacher une autre

TV – Effacer l’historique… Une addiction peut en cacher une autre

- EFFACER L'HISTORIQUE -

Jeudi 10 juin – Canal+ – 21h14
Effacer l’historique
de Gustave Kervern, Benoît Delépine avec Blanche Gardin, Denis Podalydès, Corinne Masiero, Bouli Lanners, Vincent Lacoste, Benoît Poelvoorde, Denis O’Hare, Vincent Dedienne, Philippe Rebbot…
Comédie – 2020– 1H41

Effacer l’historique est également disponible « A la demande » sur myCANAL jusqu’au 30/07/2021

Dans un lotissement en province, trois voisins sont en prise avec les nouvelles technologies et les réseaux sociaux. Il y a Marie, victime de chantage avec une sextape, Bertrand, dont la fille est harcelée au lycée, et Christine, chauffeur VTC dépitée de voir que les notes de ses clients refusent de décoller. Ensemble, ils décident de partir en guerre contre les géants d’internet. Une bataille foutue d’avance, quoique…

3 bonnes raisons de voir ce film 

1/ Avec ce 9eme long-métrage, Gustave Kervern & Benoît Delépine persistent et signent une nouvelle chronique d’un monde qui dérape et marche parfois sur la tête.
Leur cinéma social, drôle et cruel se rapproche de plus en plus du cinéma italien des années 70-80 que l’on aime tant…

2/ Le duo grolandais dénonce ici l’absurdité  de ce monde hyperconnecté auquel il est si difficile de résister aujourd’hui, avec la belle complicité de leurs comédiens principaux, Corinne Masiero, Blanche Gardin & Denis Podalydès.
Comme toujours, leur cinéma réserve aussi une vraie place à des seconds rôles marquants à l’instar des personnages incarnés, ici, par de fidèles complices des cinéastes comme Vincent Lacoste, Bouli Lanners ou Jean Dujardin. Le résultat est férocement drôle mais aussi parfois très touchant (la séquence avec B Poelvoorde).

3/ L’air de rien et sous des dehors parfois foutraques, les films de Kervern / Delépine se révèlent souvent inventif et judicieux. Mais EFFACER L’HISTORIQUE touche également au cœur et ce n’est pas là, la moindre de ses qualités.

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Les Sœurs Jumelles débarquent à Rochefort

Les Sœurs Jumelles débarquent à Rochefort

« La Musique et l’Image ont une histoire fusionnelle depuis toujours. Elles sont Sœurs Jumelles ! Ces deux langages universels avaient besoin d’un lieu pour se rencontrer, créer, partager et imaginer le futur.
Tout comme Jacques Demy et Michel Legrand, nous avons choisi de les célébrer à Rochefort !
»
Julie Gayet

Après un faux départ l’an dernier pour cause de covid, c’est donc les 23, 24 et 25 juin que se déroulera la première édition du Festival Sœurs Jumelles au cœur de la ville de Rochefort chère au cinéaste Jacques Demy. Ce rendez-vous pluridisciplinaire imaginé par Julie Gayet a pour objectif de créer du lien entre les différents acteurs de l’image et ceux de la musique.

JR, complice d’Agnès Varda sur VISAGES, VILLAGES en 2017, a ouvert les festivités en début de mois avec l’opération Inside Out : le camion photographique de l’artiste est parti de chez Agnès Varda et Jacques Demy, rue Daguerre à Paris, pour tirer le portrait des Rochefortais au bord de la Charente.
Toutes ces photos décoreront les murs de la Corderie Royale pendant plusieurs semaines.

Ibrahim Maalouf

Découvrez ci-dessous une partie du programme des réjouissances de ces 3 jours de festival

  • 2 grandes soirées de concerts diffusés sur ARTE Concert :
    Pour célébrer la ville de Rochefort, Sœurs Jumelles rend hommage à Jacques Demy et Michel Legrand et réunira pour l’occasion le quintet de Michel Legrand avec un ensemble à cordes issus de Nouvelle Aquitaine dirigé par Matthieu Herzog.
    Les chanteuses Marie Oppert, Ambroisine Bré, Emily Loizeau, HollySiz et Yael Naim interpréteront les grands classiques du duo mythique dans une mise en scène et en images de Judith Henry qui a trouvé des pépites dans les archives de l’INA.

Le 25 juin, pour la clôture des festivités, place à « Musicaa quand la musique s’invite au cinéma ». Une création originale, signée Alex Beaupain & Stéphane Foenkinos.

Et si la musique de film était une femme ? Nous pourrions alors la suivre dans les méandres de sa vie au gré de différents tableaux : sa glorieuse apparition ex-machina sortant d’un piano, un orchestre accompagnant les films muets, sa relégation au second plan à l’arrivée du parlant, son avènement avec la comédie musicale, son espièglerie quasiment inscrite dans la trame sonore des films d’animation… Et si elle s’appelait MUSICAA, incarnée tour à tour par différents comédiennes / comédiens / chanteuses / chanteurs, et invitait à un dialogue alterné, entre projections sur écran et formation live sur scène. Et si ce n’était pas uniquement solennel et sentencieux, mais aussi joyeux et absurde pour évoquer les années “45 tours” ou des performances plus inattendues… Avec MUSICAA, ce sera surtout notre imaginaire très subjectif, débridé, et sans chronologie qui nous guidera pour rendre hommage sans Demy mesure au cinéma en musique et à la musique en cinéma. »
Alex Beaupain – Stéphane Foenkinos

Autour du groupe dirigé par Alex Beaupain, de nombreux invités : Françoise Fabian, Tania de Montaigne, Aure Atika, Aurélie Saada, Grégoire Leprince Ringuet et Salim Kechiouche.

La journée du 24 juin sera consacrée à 7 masterclasses en musique, en présence notamment des compositeurs Arnaud Rebotini (120 BATTEMENTS PAR MINUTE), Jean-Michel Jarre, Jérémy Clapin & Dan Lévy (réalisateur et compositeur de la BO de J’AI PERDU MA MAIN) ou bien encore de la compositrice Anne Dudley, oscarisée pour la bande originale de THE FULL MONTY

Chaque jour, des projections auront lieu au cinéma L’Apollo, en présence des équipes de film, dont plusieurs avant-premières : IBRAHIM de Samir Guesmi, GAGARINE de Fanny Liatard & Jérémy Trouilh, C’EST QUOI CE PAPY de Gabriel Julien-Laferrière 

Par ailleurs, de nombreuses conférences et des tables rondes seront organisées tout au long de ces 3 jours pour les professionnels accrédités, sans oublier une session de speed meetings entre jeunes compositeurs et réalisateurs.

Pour découvrir le programme complet de cette première édition de Sœurs Jumelles et déguster de nombreux bonus, rendez-vous sur le site officiel de la manifestation ci dessous

TV – Arthur Martin n’est pas une machine…

TV – Arthur Martin n’est pas une machine…

- LE NOM DES GENS -

Mercredi 9 juin – Arte – 20H55

Le nom des gens de Michel Leclerc avec Jacques Gamblin, Sara Forestier, Zinedine Soualem, Antoine Michel, Jacques Boudet, Carole Franck, Michèle Moretti…
Comédie – 2009– 1H40

Bahia Benmahmoud, jeune femme extravertie, se fait une haute idée de l’engagement politique puisqu’elle n’hésite pas à coucher avec ses ennemis pour les convertir à sa cause. En règle générale, elle obtient de bons résultats…

3 bonnes raisons de voir ce film 

1/ La lutte des classes, du titre de l’un de ses films, a toujours été au cœur du cinéma de Michel Leclerc qui signe avec LE NOM DES GENS en 2010, son plus joli succès. Le film est une réjouissante comédie politique, une peinture haute en couleurs de la société française qui vaudra à Michel Leclerc & Baya Kasmi, sa co-scénariste, un très mérité César du meilleur scénario original.

2/ Pour la douce folie de Bahia Benmahmoud, l’héroïne du film qui trouve en Sara Forestier une interprète idéale. La comédienne incarne avec bonheur une véritable passionaria des temps modernes, qui enflamme tous les hommes sur son passage.
Le César de la meilleure actrice viendra couronner son interprétation volcanique, 6 ans après celui du meilleur jeune espoir féminin obtenu pour L’ESQUIVE.

3/ Pour les formidables dialogues du film, pour Arthur Martin, nom du joli personnage incarné avec une délicieuse naïveté par Jacques Gamblin et pour la participation amusante en forme de clin d’œil d’un homme politique très en vue à l’époque…

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Ciné – Un discours très réjouissant !

Ciné – Un discours très réjouissant !

- LE DISCOURS -

LE DISCOURS de Laurent Tirard avec Benjamin Lavernhe, Sara Giraudeau, Kyan Khojandi, Julia Piaton, François Morel, Guilaine Londez, Sébastien Chassagne…
Comédie – 2020 – 1H28
Sortie en salles le 9 juin 2021

Adrien est coincé. Coincé à un dîner de famille où papa ressort la même anecdote que d’habitude, maman ressert le sempiternel gigot et Sophie, sa soeur, écoute son futur mari comme s’il était Einstein. Alors il attend. Il attend que Sonia réponde à son sms, et mette fin à la « pause » qu’elle lui fait subir depuis un mois. Mais elle ne répond pas. Et pour couronner le tout, voilà que Ludo, son futur beau-frère, lui demande de faire un discours au mariage… Oh putain, il ne l’avait pas vu venir, celle-là ! L’angoisse d’Adrien vire à la panique. Mais si ce discours était finalement la meilleure chose qui puisse lui arriver ?

LE DISCOURS, adapté de l’œuvre de Fabcaro fait partie des sélections officielles du Festival de Cannes 2020 et du Festival de comédie de l’Alpe d’Huez 2021

3 bonnes raisons de voir ce film

1 / Pour l’adaptation particulièrement maligne et inventive, dans sa forme, du roman éponyme de Fabcaro.
Laurent Tirard joue avec les codes du théâtre tout en s’en affranchissant avec intelligence, grâce à de belles trouvailles de mise en scène (les séquences de générique en sont la parfaite illustration)

2 / Le génie comique de Benjamin Lavernhe (de LA Comédie Française, s’il vous plaît ! 😊 ) n’était déjà plus à prouver (MON INCONNUE, LE SENS DE LA FETE ou la série UN ENTRETIEN) mais ici son énergie, son sens du rythme et celui de la rupture de ton sont particulièrement mis en évidence.
Et quoi de plus casse-gueule, au cinéma, que de s’adresser en permanence au spectateur ? Le comédien le fait avec une aisance et un naturel absolument bluffant. Il faut également noter que l’interprète d’Adrien laisse toute la place à ses partenaires à travers de réjouissantes joutes verbales au cours desquelles chaque acteur, chaque actrice trouve une vraie place.

3 / LE DISCOURS nous régale aussi par sa description assez jouissive de l’aliénation mentale qui peut s’emparer de chacun.e au sein de la cellule familiale, aussi aimante soit-elle.