L’AVIS CIN’ÉCRANS *****

Tout le paradoxe de SOUDAIN*, le nouveau long-métrage de Ryūsuke Hamaguchi (DRIVE MY CAR, LE MAL N’EXISTE PAS) est contenu dans son titre français.
Loin de la brusquerie ou même de la sensation de rapidité et d’efficacité qu’il laisse supposer, SOUDAIN prend le temps de nous immiscer au cœur de la complicité naissante entre deux femmes que rien ne prédestinait à leur rencontre.

Ce premier film tourné en France par le cinéaste japonais dépeint avec une infinie délicatesse cette amitié féminine et fait le lien entre la pensée française et la sensibilité japonaise.
Ryūsuke Hamaguchi y aborde de nombreuses questions de civilisation dont celles de la fin de vie et de la maladie sans jamais tomber dans le pathos ou la démonstration sociétale. Le réalisateur privilégie judicieusement la douceur et la dignité des échanges.

Outre la subtilité de la mise en scène et la manière très personnelle dont Ryūsuke Hamaguchi capture les petits geste du quotidien, on est littéralement envouté par l’intensité et la grâce incomparable du duo, formé par Virginie Efira et Tao Okamoto.

Un bon conseil, ne vous laissez surtout pas rebuter par les 3 heures 15 du film et laissez-vous embarquer dans ce subtil et sublime voyage sensoriel !

Avec son rythme atypique et contemplatif, SOUDAIN laissera, peut-être, certains spectateurs sur le bord de la route mais les autres ressortiront de sa projection fascinés et bouleversés, tout à la fois par son propos et sa forme.

SOUDAIN est une œuvre ambitieuse mais jamais excluante, qui vous accueille à bras ouverts et magistralement portée par ses deux remarquables interprètes principales. Si le long-métrage de Ryūsuke Hamaguchi ne vous convaincra pas forcément de tous les bienfaits de l’humanitude** ou des massages par le pied (quoique !), il s’inscrit néanmoins d’ores et déjà comme l’un des très, très grands films de l’année.

Une œuvre lumineuse et douce comme une caresse dont le souvenir vous hante très longtemps après l’avoir découverte. À voir absolument !

Jean-Luc Brunet / Cin’Écrans

* SOUDAIN a été présenté en Compétition Officielle au Festival de Cannes 2026. Virginie Efira et Tao Okamoto y ont remporté le Prix d’interprétation féminine ex-æquo.

** L’humanitude est une philosophie et une méthode de soin créée par Yves Gineste et Rosette Marescotti qui repose sur quatre piliers relationnels et identitaires majeurs : le regard, la parole et le toucher, ainsi que la verticalité.

L’AVIS CIN’ÉCRANS ***1/2

Ce premier long métrage, Armand Foëx et Clément Devilliers en rêvent depuis très longtemps, depuis l’âge de 13 ans en fait (ils en ont aujourd’hui 22). Et au moment où UN GRAND RACCOURCI sort en salles, les deux potes ne boudent pas leur plaisir à l’accompagner en réinventant certains codes vieillissants de la promo (un bon conseil, allez jeter un œil à leur compte Instagram). Leur enthousiasme mérite à lui seul que vous alliez saluer leur premier film sur grand écran.

D’autant, que malgré des moyens très limités (mais néanmoins assez largement supérieurs à ce qu’ils envisageaient) Armand Foëx et Clément Devilliers ont plus que réussi leur passage du court au long. UN GRAND RACCOURCI dresse un portrait malin et plein de fraîcheur d’une jeunesse rurale qui cherche à s’en sortir, quitte à user de moyens « limites ».
UN GRAND RACCOURCI possède un ton singulier et emprunte des chemins de traverse, à la manière de VINGT DIEUX,  LA PAMPA, CHIEN DE LA CASSE ou même dans un tout autre registre certains films de Guillaume Brac comme A L’ABORDAGE ou L’ILE AUX TRÉSORS, dans sa manière de saisir au vol l’énergie vitale de la jeunesse.

Avec ce premier film Armand Foëx et Clément Devilliers captent avec justesse et sans condescendance les aspirations de jeunes gens à peine sortis des affres de l’adolescence.

Malgré quelques ellipses, il convient de saluer la qualité du scénario signé Clément Devilliers qui mêle habilement répliques énergiques, comique de situation (le concours de miss qui vrille en coulisses) et réflexion plus intime sur le besoin pour chacun.e de trouver sa place ou d’acquérir son indépendance.

Le film recèle, à ce titre de quelques très jolies et touchantes séquences comme celles où Corentin tente, non sans difficultés, de tenir un discours personnel à l’adresse de sa grand-mère disparue ou bien encore celle de la séparation, pleine de retenue pudique sur le quai d’une gare avec Grégoire, son cousin et « meilleur ami »…

Cette très chaleureuse comédie dramatique aux accents mélancoliques est également une belle occasion de mettre la lumière quelques jeunes talents très prometteurs du cinéma français : Louise Labèque (TONI EN FAMILLE), Sara Montpetit (VAMPIRE HUMANISTE CHERCHE SUICIDAIRE CONSENTANT), Jules Porier (MADRE) et Anja Verderosa (L’ÉPREUVE DU FEU) apportent  beaucoup de sincérité, de charme et de nuances à leurs personnages respectifs. Et n’oublions surtout pas, François le Bris, fidèle complice des deux cinéastes qui a collaboré avec Clément sur l’écriture du scénario et qui compose avec Grégoire, un personnage désenchanté très attachant.

Seul petit bémol du film (il en faut bien un), une bande originale très (trop) présente, comme si les deux réalisateurs manquaient de confiance dans la mise en scène de leur histoire.
Si c’est le cas, ils ont tort car UN GRAND RACCOURCI impose aisément leur belle énergie et une forte personnalité à deux têtes.
On attend maintenant avec beaucoup de curiosité et d’impatience la suite de leurs aventures sur grand écran.
Bref, si vous ne l’aviez pas encore compris, nous vous conseillons plus que chaleureusement cette balade en terre bretonne. N’hésitez surtout pas à emprunter ce très recommandable “grand raccourci”.

Jean-Luc Brunet / Cin’Écrans