Le film ***1/2

Belle surprise que ce CHÂTEAU ROUGE, nouveau documentaire sur l’éducation et la relation adolescents/adultes, qui ne s’embarrasse pas de commentaire superflu en voix-off.

Forte de ce parti-pris audacieux, avec une belle énergie et sans aucun misérabilisme, Hélène Milano, sa réalisatrice nous invite à une plongée en immersion au sein du collège Georges Clémenceau situé au cœur du quartier de la Goutte d’Or à Paris.

Ils s’appellent Lêna, Manel, Bilel, Fabiola, Fatou, Abdoulaye, Youcef, Sarah, Mamadou, Marwa…et ils sont parfois bousculés mais toujours encouragés par une remarquable équipe pédagogique (professeurs, CPE, psychologues…) toutes et tous très impliqués et déterminés à ce que leurs élèves (re)prennent confiance en eux, (re)trouvent l’estime d’eux-mêmes pour se surpasser au quotidien.

Si dans un premier temps, on se perd un peu dans le dispositif choral proposé par Hélène Milano avec un très grand nombre d’intervenants, tant du côté des élèves que du corps enseignant, on s’attache finalement assez vite à un certain nombre des personnalités que la réalisatrice a choisi de suivre.

Certaines séquences s’avèrent même assez bouleversantes, comme les images de fin du film (sur fond musical d’Ibrahim Maalouf) ou lors de cet échange entre la principale du collège, le jeune Bilel et sa mère très aimante et encourageante mais qui ne cache pas ses difficultés à élever ce fils turbulent. 

Avec CHÂTEAU ROUGE, Hélène Milano signe un film passionnant et profondément humaniste qui redonne foi dans l’éducation quand elle est prodiguée de manière bienveillante et positive, dans l’écoute et l’échange avec les enfants.

Jean-Luc Brunet / Cin’Écrans

Bonus ***

• Entretien avec Hélène Milano (29mn56)

Le film ****

Ce second long métrage de l’acteur- scénariste et réalisateur Jesse Eisenberg constituait une des bonnes surprises ciné du début d’année. Il faut dire que son premier essai, WHEN YOU FINISH SAVING THE WORLD réalisé en 2022 et inédit dans les salles françaises n’a pas laissé un souvenir impérissable.

Avec A REAL PAIN, Jesse Eisenberg nous régale d’un étonnant cocktail de drame et de comédie en forme de buddy movie mémoriel.
À travers cette chronique intimiste et éminemment personnelle sur la mémoire de la Shoah, il pose la question de la transmission de ce passé tragique aux générations futures.

L’acteur – réalisateur interroge aussi la difficulté des relations familiales, à travers les rapports complexes entre le personnage fragile, discret de David qu’il incarne avec subtilité et celui de son cousin interprété avec fougue par l’excellent Kieran Culkin.
Une prestation remarquable qui a valu à l’interprète de Roman Roy dans la série SUCCESSION, d’être récompensé par un très mérité Oscar 2025 du meilleur acteur dans un second rôle.

N’hésitez donc pas à découvrir cette œuvre délicate et émouvante, brillamment écrite et portée par son excellent casting.

Jean-Luc Brunet / Cin’Écrans

Bonus ***

• « Un beau destin : Réaliser A Real Pain » (19mn46)

Le film ***

5 ans après avoir réalisé son premier long métrage APRÈS LA GUERRE, la cinéaste italienne Annarita Zambrano était de retour en 2023 avec ROSSOSPERANZA. Une œuvre éminemment personnelle présentée, entre autres aux Festivals de Locarno 2023 Saint-Jean-de-Luz 2023 et Chéries-Chéris 2024, qui n’a malheureusement pas bénéficié d’une sortie salles en France.

Le film disponible en VOD depuis février s’offre néanmoins une judicieuse sortie DVD chez Blaq Out. Il convient donc de saluer cette heureuse initiative de proposer un film certes imparfait mais dont la singularité mérite toute votre attention.

ROSSOSPERANZA inspiré par le vécu de sa réalisatrice est un film qui dénonce avec force l’emprise du conservatisme bourgeois dans l’Italie des années 90.
Annarita Zambrano s’affranchit avec beaucoup d’audace et d’aisance de la bien-pensance pour nous offrir une oeuvre hybride, profondément queer et à la croisée des genres sans se soucier des limites du bon goûte et sans jamais craindre les sorties de route…

ROSSOSPERANZA est un film qui adopte avec gourmandise certains codes du giallo.
Sa mise en scène audacieuse, même si elle est parfois un peu tape à l’œil, révèle une cinéaste à l’esprit punk dont on attend la suite de son travail avec beaucoup de curiosité.        

Jean-Luc Brunet / Cin’Écrans

Bonus ***

Entretien en français avec la cinéaste Annarita Zambrano (12mn20) 
Une rencontre réalisée par l’équipe Cin’Écrans, à l’occasion de la présentation de ROSSOSPERANZA au Festival International du film de Saint-Jean-de-Luz 2023

Le film ***

Ce second long-métrage d’Aude Léa Rapin après LES HÉROS NE MEURENT JAMAIS (2019) est une tentative plutôt réussie de s’emparer d’un genre encore trop rare dans le cinéma français, celui de la science-fiction.
Même si le manque de moyens se fait parfois sentir, Aude Léa Rapin nous offre un récit d’anticipation ultra référencé (Des FILS DE L’HOMME à THE TRUMAN SHOW en passant par la série LE PRISONNIER) mais néanmoins original à plus d’un titre.

Sans jamais être pesamment revendicatif, ce thriller dystopique aborde des questions brûlantes comme celles de l’urgence climatique, de la violence d’état, de la situation des migrants ou bien encore de la réalité virtuelle et d’une forme d’emprisonnement numérique.
Au vu des images proposées, il n’est pas certain que l’avenir décris par PLANÈTE B fasse vraiment rêver.
Reste néanmoins un film efficace dans lequel, et même si elles sont manipulées, ce sont les femmes qui prennent le pouvoir !
Adèle Exarchopoulos, Souheila Yacoub, India Hair et la fascinante Eliane Umuhire sont au cœur de cette histoire singulière. Elles participent pleinement au plaisir pris à la découverte de ce film, certes imparfait, mais dont l’audace scénaristique séduit.

Jean-Luc Brunet / Cin’Écrans

Bonus ***

Entretien avec les actrices Adèle Exarchopoulos et Souheila Yacoub et avec la réalisatrice scénariste Aude Léa Rapin (16mn56)

Court-métrage QUE VIVE L’EMPEREUR (2018) d’Aude Léa Rapin avec Jonathan Couzinié, Antonia Buresi (26mn)

Le + Cin’Écrans

C’est à l’occasion de la projection de PLANÉTE B au Festival du film de Sarlat, en novembre dernier que nous avons eu le plaisir de rencontrer sa scénariste-réalisatrice Aude Léa Rapin.  

Le film ****

Si en ce printemps 2025, on a beaucoup entendu parler de Conclave, il faut bien avouer que les coulisses de cet événement restent, finalement, extrêmement mystérieuses pour bon nombre d’entre nous.
Excellente idée donc de la part d’Edward Berger d’adapter le livre éponyme de Robert Harris pour nous livrer non pas un documentaire sur les tenants et les aboutissants d’un conclave, mais un palpitant thriller politique.

Deux heures durant, le spectateur est happé et plongé dans un univers inconnu mais dont il saisit très vite les enjeux grâce à la remarquable incarnation de ses principaux protagonistes par des acteurs au sommet.
Isabella Rossellini, John Lithgow, Sergio Castellitto, Stanley Tucci et surtout Ralph Fiennes apportent crédibilité et ambiguïté à un suspens épiscopal passionnant sur fond de faux semblants, de promesses et de corruption.

Jean-Luc Brunet / Cin’Écrans

Bonus ***

« Séquestrés à l’intérieur du conclave » – Making of (16mn47)