Sorties Blu ray / DVD en bref – Mars -Avril 2024

Sorties Blu ray / DVD en bref – Mars -Avril 2024

Ils sont aussi de sortie…

CESÁRIA EVORA, LA DIVA AUX PIEDS NUS (2023) – Documentaire d’Ana Sofia Fonseca
Disponible en DVD et VOD – Epicentre Films

L’histoire
Cesária Évora chante son titre Saudade en 1992, la faisant reconnaître internationalement à 51 ans. Longtemps simple chanteuse de bar au Cap-Vert, la légende que l’on connaît n’a pas toujours connu la gloire sinon la pauvreté.

Le film ***
Impossible de résister à l’envie de réécouter en boucle la voix, si belle, si touchante de Cesária Évora après la découverte de ce documentaire d’Ana Sofia Fonseca, assez pauvre en images de concerts mais riche en archives inédites.

Il faut dire que l’ambition de ce documentaire a pour principale vocation de raconter l’artiste mais aussi et surtout le destin hors du commun d’une femme farouchement libre. Et il y réussit plutôt bien.

On retiendra de ce film foisonnant qui nous arrive 12 ans après la disparition de la diva cap-verdienne, le témoignage d’un parcours artistique atypique mais aussi et surtout l’image d’une femme forte et généreuse qui ne transigera jamais sur un point, son désir et son besoin absolu de liberté !

Pour en savoir plus, il vous suffit de cliquer ici pour retrouver la chronique consacrée au film lors de sa sortie en salles

Les bonus **
Entretien avec la réalisatrice (15mn)
Bio-filmographie de la réalisatrice
Galerie photos – Bande annonce

GUEULES NOIRES (2023) – Aventure – Fantastique de Mathieu Turi avec Samuel Le Bihan, Amir El Kacem, Jean-Hugues Anglade, Thomas Solivérès, Bruno Sanchez, Diego Martin, Marc Riso, Philippe Torreton…
Disponible en Blu Ray, DVD et VOD – Blaq Out

L’histoire
1956, dans le nord de la France. Une bande de mineurs de fond se voit obligée de conduire un professeur faire des prélèvements à mille mètres sous terre. Après un éboulement qui les empêche de remonter, ils découvrent une crypte d’un autre temps, et réveillent sans le savoir quelque chose qui aurait dû rester endormi.
Film interdit en salles aux moins de 12 ans

Le film **1/2
Avec son troisième long métrage, Mathieu Turi continue d’explorer avec aplomb les méandres d’univers qu’il affectionne particulièrement.
En effet, le réalisateur d’HOSTILE et MÉANDRE s’amuse à mélanger les genres pour nous proposer un film d’aventure mâtiné de fantastique, d’horreur et d’un soupçon de gore sur fond de réalisme social, quelque part entre ALIEN & GERMINAL …

Si le résultat s’avère parfois improbable, il convient néanmoins de saluer l’audace de son metteur en scène qui a réussi la prouesse d’entrainer avec lui toute son équipe et ses acteurs au fond de la mine, sans jamais avoir recours au moindre fond vert …

Véritable défi technique (saluons ainsi, en particulier, le remarquable travail d’Alain Duplantier, le directeur photo du film), GUEULES NOIRES fait aussi la preuve de l’évidente maitrise formelle de Mathieu Turi.

Les bonus ***
Making-of (26mn)

Le + Cin’Écrans
Rencontre avec Amir El Kacem, Samuel Le Bihan et Mathieu Turi pour la toute première projection publique de GUEULES NOIRES, en août dernier au festival du film francophone d’Angoulême.
L’occasion pour nous d’évoquer avec le réalisateur et deux de ses principaux comédiens Amir El Kacem et Samuel Le Bihan, la genèse de ce film de genre, de ses enjeux très spécifiques de mise en scène et de son tournage exaltant mais, pour le moins, éprouvant et intense …

TESTAMENT (2023) – Comédie de Denys Arcand avec Rémy Girard, Sophie Lorain, Marie-Mai, Guylaine Tremblay…
Disponible en Blu Ray, DVD et VOD – Jour2Fête

L’histoire
Dans une ère d’évolution identitaire, Jean-Michel, un célibataire de 70 ans, a perdu tous ses repères dans cette société et semble n’avoir plus grand chose à̀ attendre de la vie. Mais voici que dans la maison de retraite où il réside, Suzanne, la directrice, est prise à partie par de jeunes manifestants qui réclament la destruction d’une fresque offensante à leurs yeux. Alors qu’il observe avec ironie cette époque post pandémique où tout lui semble partir à la dérive, Jean-Michel reprend en main sa vie… et celle des autres.

Le film ***1/2
Retour inspiré pour le cinéaste québécois Denys Arcand
Avec TESTAMENT, le réalisateur du DÉCLIN DE L’EMPIRE AMÉRICAIN et LES INVASIONS BARBARES pose une nouvelle fois son regard affuté sur ses contemporains.
Si le film peine un peu à trouver son rythme et le ton juste dans sa première demie heure ( la séquence lourdingue de cérémonie de prix littéraires) , il finit néanmoins par nous convaincre par sa manière de capter l’air du temps et  grâce à un humour mordant qui est la marque de fabrique de bon nombre de ses films.
Prenant parfois des airs de comédie sentimentale, ce TESTAMENT est une nouvelle et belle occasion de saluer le talent de Rémy Girard, fidèle complice de Denys Arcand.

Les bonus ***1/2
Entretien avec Denys Arcand (21mn)

RIEN À PERDRE (2023) – Drame de Delphine Deloget avec Virginie Efira, Félix Lefebvre, Arieh Worthalter, Mathieu Demy, India Hair, Alexis Tonetti…
Disponible en Blu Ray, DVD et VOD – Ad Vitam

L’histoire
Sylvie vit à Brest avec ses deux enfants, Sofiane et Jean-Jacques. Une nuit, Sofiane se blesse alors qu’il est seul dans l’appartement. Les services sociaux sont alertés et placent l’enfant en foyer, le temps de mener une enquête. Persuadée d’être victime d’une erreur judiciaire, Sylvie se lance dans un combat pour récupérer son fils.

Le film ****
Réalisatrice multi primée pour ses documentaires, Delphine Deloget (Prix Albert-Londres 2015) réussit magistralement son passage à la fiction avec ce premier long métrage puissant, qui évite tout misérabilisme, autour de l’histoire du combat d’une mère célibataire pour conserver la garde d’un de ses fils.
Cette femme en proie au plus grand désarroi et à la colère, c’est Virginie Efira qui trouve ici un nouveau rôle à la hauteur de son talent. L’actrice est absolument bouleversante en mère courage qui refuse obstinément les diktats du système administratif et judiciaire.

A ses côtés, saluons ses remarquables partenaires à commencer par ses deux fils magistralement incarnés par le jeune Alexis Tonetti et l’excellent Félix Lefebvre dont l’implication physique et émotionnelle pour incarner Jean-Jacques, le fils ainé. N’oublions pas non plus, India Hair absolument bluffante dans le rôle de l’assistante sociale intransigeante mais pleine de bonnes intentions.

Vous l’aurez compris, vous n’aurez rien à perdre à découvrir cette œuvre forte et émouvante. Bien au contraire…

Les bonus ****
Entretien avec la réalisatrice, Virginie Efira & Félix Lefebvre (20mn32)
TIGRE (2018) – Court-métrage de Delphine Deloget avec Ambre Grouwels, Liv Henneguier, Igor Kovalsky (21mn34)
Bande annonce

Le + Cin’Écrans
C’est à l’occasion du festival du film francophone d’Angoulême où RIEN À PERDRE a reçu le Valois des étudiants francophones, que nous avons rencontré sa réalisatrice et l’un de ses acteurs, le très impliqué et talenteux Félix Lefebvre.

LE RETOUR DE MARTIN GUERRE (1982) – Drame – Historique, de Daniel Vigne avec Gérard Depardieu, Nathalie Baye, Bernard-Pierre Donnadieu, Roger Planchon, Isabelle Sadoyan…
Disponible en Blu Ray, DVD et VOD – Tamasa

L’histoire
Au XVIe siècle, Martin revient dans son village natal d’Artigat, après plusieurs années passées à la guerre. L’homme se rappelle tout, les habitants, leur histoire et jusqu’au moindre détail. Après quelque temps, des vagabonds identifient Martin comme Arnaud du village voisin de Tilh, mais les villageois rejettent ces revendications comme des mensonges. Mais quand Martin fait une demande d’argent à son oncle, l’oncle est indigné et attaque Martin.

Le film ***1/2
Réalisé en 1982 par Daniel Vigne, LE RETOUR DE MARTIN GUERRE est un film historique de belle facture, assez classique et modeste dans sa forme mais porté, entre autres, par son excellente histoire.
Ce récit a d’ailleurs valu à ses auteurs Jean-Claude Carrière et Daniel Vigne, de recevoir le César du meilleur scénario original 1982. Le film a également reçu cette même année, le César des meilleurs décors (Alain Nègre), de la meilleure musique écrite pour un film, signée par l’excellent Michel Portal et celui du meilleur jeune espoir masculin décerné à Dominique Pinon.

LE RETOUR DE MARTIN GUERRE doit aussi évidemment beaucoup à son duo d’acteurs principaux, Nathalie Baye et Gérard Depardieu (alors au sommet de son art !). À noter que ce film au propos universel a été très librement adapté quelques années plus tard aux États-Unis avec SOMMERSBY, le film réalisé par Jon Amiel avec Jodie Foster et Richard Gere.

Les bonus ***1/2
« Martin Guerre est-il un cas pathologique, un usurpateur, ou un magnifique menteur ? » par Roland-Jean Charna (52mn)
Film annonce anglais

SOUDAIN SEULS (2023) – Drame – Aventure de Thomas Bidegain avec Gilles Lellouche, Mélanie Thierry
Disponible en Blu Ray, DVD et VOD – Studio Canal

L’histoire
En couple depuis 5 ans, Ben et Laura ont décidé de faire le tour du monde en bateau. Avant d’atteindre l’Amérique du Sud, ils font un détour vers une île sauvage, près des côtes antarctiques. En pleine exploration, une tempête s’abat sur eux et leur bateau disparaît. Éloignés du monde, soudain seuls face au danger et à l’hiver qui approche, ils vont devoir lutter pour leur survie et celle de leur couple.

Le film ***1/2
Huit ans après LES COWBOYS, c’est à une grande aventure physique et intime que nous convie Thomas Bidegain (scénariste, entre autres, de Jacques Audiard – UN PROPHÈTE, DE ROUILLE ET D’OS…) avec sa seconde réalisation.

Adapté du roman d’Isabelle Autissier, SOUDAIN SEULS devait se tourner, à l’origine, en anglais avec Jake Gyllenhaal et Vanessa Kirby pour interprètes. Mais l’idylle avec ses comédiens tourne court à quelques semaines du début du tournage…
Grâce à la ténacité de son fidèle producteur, Alain Attal, Thomas Bidegain revoit sa copies avec sa coscénariste Valentine Monteil avant de convaincre Gilles Lellouche et Mélanie Thierry de le suivre sur ce projet original et un peu fou.
Il entraine alors ses deux interprètes sur une île nichée au cœur de l’Islande pour y donner corps à ce « survival » à la française. Pari plus que réussi avec deux acteurs très investis, une équipe réduite et un bout de rocher hostile sur lequel va se jouer une aventure humaine intense et hors du commun.

SOUDAIN SEULS embarque le spectateurs sur la trace de ses deux seuls protagonistes en lutte pour leur survie et celle de leur couple. Résultat, un film très efficace en forme de grand huit émotionnel, à mi-chemin entre le thriller et le drame psychologique.

Avec la complicité de ses deux formidables interprètes, le réalisateur relève donc haut la main l’impressionnant défi de ce second long métrage dont le tournage, c’est peu de le dire, n’a pas été de tout repos…

Pas de bonus

Le + Cin’Écrans
C’est en ordre dispersé que nous avons eu le plaisir d’échanger avec Thomas Bidegain et Mélanie Thierry autour de SOUDAIN SEULS. C’est à l’occasion du Festival international du film de Saint-Jean-de-Luz, en octobre dernier que nous avons rencontré le scénariste réalisateur avant de retrouver sa remarquable interprète Mélanie Thierry, un mois plus tard au Festival du film de Sarlat.
Et l’occasion d’évoquer évidement à chaque fois le souvenir d’une aventure pas comme les autres…

LE PRIX DU DANGER (1983) – Action – Drame d’Yves Boisset avec Gérard Lanvin, Michel Piccoli, Marie-France Pisier, Bruno Cremer, Andréa Ferréol, Gabrielle Lazure, Jean-Claude Dreyfus, Catherine Lachens…
Nouvelle restauration 4K – Disponible en Blu Ray, DVD et VOD – Tamasa

L’histoire
Dans une société futuriste, “le prix du danger” est le nouveau jeu d’une chaine de télévision. Un homme doit rejoindre un endroit secret en évitant cinq hommes venus pour le tuer. S’il réussit, il empoche beaucoup d’argent, mais François Jacquemard, nouveau participant, réalise très vite que le jeu est truqué…
Film interdit en salles aux moins de 12 ans

Le film **/2
Nous étions loin en 1983 de la télé-réalité telle que nous la connaissons aujourd’hui. Quand Yves Boisset adapte avec Jean Curtelin, le roman de Robert Sheckley, le réalisateur de DUPONT LAJOIE & LA FEMME FLIC s’attaque de plein fouet aux dérives des médias.
Si la charge est très (trop ?) appuyée, pour ne pas dire caricaturale, le cinéaste pointe néanmoins du doigt les dérives probables (et ici violentes) de la télévision, dans le seul but de faire de l’audience.
Quarante ans plus tard, force est de constater que la fiction n’a pas dépassé la réalité. Malgré tout, on note chaque jour que le monstre télévisuel, s’il n’en est pas arrivé aux extrêmes proposées par LE PRIX DU DANGER, se nourrit néanmoins quotidiennement de la détresse humaine pour nourrir son antenne et ses audiences.
Anticipation, vous avez dit anticipation ?

Les bonus ****1/2
Yves Boisset : l’envie d’en découdre (19mn14)
Entretien avec Marc Angelo, premier assistant réalisateur du PRIX DU DANGER (35mn37)
Entretien avec Norbert Saada, producteur du PRIX DU DANGER (26mn36)

BATIMENT 5 (2023) – Drame de Ladj Ly avec Anta Diaw, Alexis Manenti, Aristote Luyindula, Steve Tientcheu, Aurélia Petit, Jeanne Balibar, Bass Dhem …
Disponible en Blu Ray, DVD et VOD – Epicentre Films

L’histoire
Haby, jeune femme très impliquée dans la vie de sa commune, découvre le nouveau plan de réaménagement du quartier dans lequel elle a grandi. Mené en catimini par Pierre Forges, un jeune pédiatre propulsé maire, il prévoit la démolition de l’immeuble où Haby a grandi. Avec les siens, elle se lance dans un bras de fer contre la municipalité et ses grandes ambitions pour empêcher la destruction du bâtiment 5.

Le film ***
4 ans après l’immense succès critique et public de son premier long métrage, LES MISÉRABLES, Ladj Ly était de retour l’hiver dernier (avec malheureusement moins de succès) avec BÂTIMENT 5, un riche et puissant drame humain sur la question très sensible du mal logement, un pamphlet salutaire contre les vicieuses et intolérables politiques d’exclusion.
A l’exclusion d’une séquence finale démonstrative et curieusement maladroite, BÂTIMENT 5 s’avère être une œuvre politique percutante mais nuancée. À voir donc…

C’est sur le tournage du JEUNE IMAM de Kim Chapiron dont il était coscénariste et producteur que Ladj Ly a flashé sur les qualités de comédienne d’Anta Diaw. Un talent largement mis en valeur à travers le personnage d’Haby auquel la jeune actrice apporte sa fougue et son énergie vitale. Nul doute que la belle personnalité d’Anta Diaw inspirera très vite d’autres cinéastes.

Les bonus ****
Making-of (22mn03)
Scènes coupées (Le judo – 1mn29 & La coupe du monde – 3mn40)

Le + Cin’Écrans
C’est à l’issue d’une projection de BÂTIMENT 5 devant plusieurs centaines de lycéens au Festival du film de Sarlat que nous avons eu le plaisir de rencontrer Ladj Li et Anta Diaw, la remarquable interprète d’Haby.

L’occasion pour nous d’en savoir plus sur ce film choc qui, quelques heures après cet entretien, allait rafler le prix du jury jeunes et le prix des lycéens.

A leurs côtés, Nabil Aboukri, comédien et ami d’enfance de Ladj Ly, ancien habitant du fameux Bâtiment 5 qui interprète l’un des porteurs de cercueil au début du film.

POUR L’AMOUR DU CIEL (1951) – Drame – Fantastique de Luigi Zampa avec Jean Gabin, Mariella Lotti, Antonella Lualdi…
Version restaurée – Disponible en Combo Blu Ray + DVD en édition limitée et VOD – Pathé

L’histoire
Lorsqu’il se fait mortellement renverser par un camion, le riche industriel romain Carlo Bacchi se voit refuser l’entrée au paradis. Le juge céleste lui donne alors douze heures pour racheter ses fautes en faisant le bonheur de Santini, un de ses ouvriers qui a tenté de se suicider.

Le film **1/2
Curieux long-métrage que POUR L’AMOUR DU CIEL, production franco-italienne sortie dans les salles de cinéma françaises en 1951. Ce film de Luigi Zampa dont le point de départ rappelle, de loin, LE CIEL PEUT ATTENDRE d’Ernst Lubitsch, n’en possède malheureusement pas la grâce.

Le scénario pourtant signé Cesare Zavattini (scénariste notamment pour Vittorio de Sica de MIRACLE À MILAN ou LE VOLEUR DE BICYCLETTE) manque cruellement de finesse, un peu à l’image de la prestation de Julien Carette qui en fait des tonnes dans le rôle d’Amadeo Santini, personnage secondaire mais déclencheur des mésaventures de Carlo Bacchi incarné par Jean Gabin.
L’acteur star, cherchait au lendemain de la guerre, un second souffle pour sa carrière. En 1951, il trouve avec ce personnage repentant de Carlo Bacchi, un rôle à double tranchant. Peu à l’aise dans les séquences de plaidoyer lorsqu’on lui refuse l’entrée au paradis, le comédien retrouve toute sa verve dans le reste du film.
Véhiculé par un charme désuet, POUR L’AMOUR DU CIEL se regarde sans passion, mais sans ennui non plus, et porté de surcroit par une bande originale de Nino Rota. Une vraie curiosité, on vous dit !  

Les bonus ****
La Grande Désillusion : Entretiens autour du film avec Patrick Glâtre, Paola Palma et Aurore Renaut (52 min)

WINTER BREAK (2023) – Comédie dramatique d’Alexander Payne avec Paul Giamatti, Da’vine Joy Randolph, Dominic Sessa
Disponible en Blu Ray, DVD et VOD – Universal Pictures Home Entertainment

L’histoire
Hiver 1970 : M. Hunham est professeur d’histoire ancienne dans un prestigieux lycée d’enseignement privé pour garçons de la Nouvelle-Angleterre. Pédant et bourru, il n’est apprécié ni de ses élèves ni de ses collègues. Alors que Noël approche, M. Hunham est prié de rester sur le campus pour surveiller la poignée de pensionnaires consignés sur place. Il n’en restera bientôt qu’un : Angus, un élève de 1ere aussi doué qu’insubordonné. Trop récemment endeuillée par la mort de son fils au Vietnam, Mary, la cuisinière de l’établissement, préfère rester à l’écart des fêtes. Elle vient compléter ce trio improbable.

Le film ****1/2
Sorti trop discrètement en fin d’année dernière, WINTER BREAK mérite une vraie séance de rattrapage pour celles et ceux qui auraient loupé ce film délicieux d’Alexander Payne.
Il faut dire que l’histoire de cette rencontre entre trois éclopés de la vie » qui s’ouvrent au dialogue et aux sentiments possède un charme fou.
Sans jamais verser dans la mièvrerie, WINTER BREAK qui s’avère même parfois assez piquant, possède tous les ingrédients pour devenir un film culte, ceux dans lesquels on aime se replonger régulièrement tant ils font du bien.
Porté par une mise en scène réjouissante des 70’s et la géniale performance de Paul Giamatti, WINTER BREAK est un remarquable conte de Noël, un film réconfortant qui possède l’immense atout de pouvoir être (re)découvert à tout moment de l’année. C’est assez rare pour être souligné !

Les bonus ***1/2
Scènes coupées (6 mn)
Collaborer avec Alexander Payne (9mn)
Les acteurs du film (11 mn)
Fin alternative « Marie continue (2mn)

Et la fête continue… La fidélité avant tout !  

Et la fête continue… La fidélité avant tout !  

ET LA FÊTE CONTINUE !

Comédie dramatique – 1h46 (Blu ray) 1h42 (DVD) – 2023 – France
Réalisation :  Robert Guédiguian
Scénario : Robert Guédiguian et Serge Valletti
Avec Ariane Ascaride, Jean-Pierre Darroussin, Lola Naymark, Robinson Stévenin, Gérard Meylan, Grégoire Leprince-Ringuet, Alicia Da Luz Gomez…

Sorti en salles le 15 novembre  2023

Disponible en Blu ray & DVD– 19 mars 2024 – Diaphana Vidéo

Image : 16/9 – Son : Français Dolby audio DD 5.1 & 2.0
Audiodescription pour les aveugles et malvoyants
Sous titres français pour sourds et malentendants

L’histoire
A Marseille, Rosa, 60 ans, a consacré sa vie à sa famille et à la politique avec le même sens du sacrifice. Tous pensent qu’elle est inébranlable d’autant que Rosa est la seule qui pourrait sceller l’union de la gauche à la veille d’une échéance électorale décisive. Elle s’accommode finalement bien de tout ça, jusqu’au jour où elle tombe amoureuse d’Henri. Pour la première fois, Rosa a peur de s’engager. Entre la pression de sa famille politique et son envie de lâcher prise, le dilemme est lourd à porter.

Le film ****
Après un détour par le Mali en 2021 pour TWIST À BAMAKO, Robert Guédiguian retrouvait pour son 23è long métrage, ET LA FÊTE CONTINUE !, la chaleur de la Bonne mère et de Marseille.
Avec la complicité d’une grande partie de ses fidèles interprètes, le réalisateur nous replonge dans l’ambiance bigarrée de la cité phocéenne (appellation qui donne lieu à une formidable séquence dans le bistrot tenu par Sarkis/Robinson Stévenin).

Marseille qui respirerait le bon vivre s’il n’y avait une précarité de plus en plus présente et l’effondrement de bon nombre de valeurs de notre société, symbolisé par celui des immeubles de la rue d’Aubagne.
Heureusement et même s’il n’est pas dupe, Robert Guédiguian semble vouloir croire en un avenir meilleur à travers l’engagement d’une jeune génération prête à reprendre différemment le combat social et politique.

Le personnage de Rosa, justement, magnifiquement incarné par Ariane Ascaride synthétise tout ce que l’on aime chez le cinéaste et sa compagne, le sens de la famille, de la solidarité, l’ouverture aux autres et le refus de se mettre en avant.
Rosa est une femme tiraillée entre ses idéaux politiques, sociaux et l’envie de respirer, de prendre enfin du temps pour elle, rien que pour elle.
Au moment de passer la main professionnellement et malgré une forme de culpabilité, elle est même prête à s’engager dans une nouvelle et inattendue histoire d’amour avec Henri (le toujours parfait Jean-Pierre Darroussin).

Après la noirceur assumée de GLORIA MUNDI, le réalisateur renoue donc avec une veine presque idéaliste dans ET LA FÊTE CONTINUE ! Un film sur la transmission, placé sous le signe de la tendresse et de la bienveillance. Avouons qu’en cette période troublée et anxiogène, ce regain d’optimisme, quasi utopique, nous fait le plus grand bien.

Outre les excellents Ariane Ascaride et Jean-Pierre Darroussin, Robert Guédiguian s’est entouré d’une grande partie de sa famille de comédien.ne.s fétiches pour nous confier cette histoire de famille(s).

Toutes et tous, de Gérard Meylan à Grégoire Leprince-Ringuet, en passant par Lola Naymark, Robinson Stévenin et Alicia Da Luz Gomes (la révélation de TWIST À BAMAKO) apportent au film cette véracité, cette humanité et même une forme de douceur dans le combat quotidien, que l’on aime tant chez le réalisateur de MARIUS ET JEANNETTE OU LES NEIGES DU KILIMANDJARO.

Bonus ****
« En bande organisée », making-of réalisé par Isabelle Danel -2023 – 48mn)

Un seul mais conséquent bonus est proposé en parfait complément du dernier film de Robert Guédiguian.
Il s’agit d’un making of réalisé par la journaliste et critique de cinéma Isabelle Danel.

Durant 48 minutes, cette dernière nous entraîne sur les traces de la « Famille Guédiguian » au cœur de ce Marseille que le metteur en scène connait si bien.
Malgré une prise de son parfois difficile, on est passionné par ce making-of, en forme de balade marseillaise qui revient ainsi sur les principaux lieux de tournage du film.

Ce récit de tournage est commenté par Isabelle Danel qui a le grand mérite de laisser vivre les images, les interactions entre les intervenants du film, sans propos superflus.
Un accord presque parfait qui reflète au mieux l’ambiance d’une aventure de cinéma on ne peut plus familiale.

Signalons à ce propos une excellente idée de montage qui consiste à préciser pour de très nombreux protagonistes du film (acteurs et techniciens) le nombre de leurs collaborations avec Robert Guédiguian.
À titre d’exemple, le monteur du making of, Bernard Sasia travaillait pour la 23è fois avec le cinéaste, soit le nombre total de ses films… Fidèle(s), vous avez dit fidèle(s) ?

Pour quelques sorties BLU RAY / DVD en +

Pour quelques sorties BLU RAY / DVD en +

Ils sont aussi de sortie…

LE CONSENTEMENT (2023) – Drame de Vanessa Filho avec Jean-Paul Rouve, Kim Higelin, Laetitia Casta…

Disponible en DVD et VOD – ESC Éditions

L’histoire
Paris, 1985. Vanessa a treize ans lorsqu’elle rencontre Gabriel Matzneff, écrivain quinquagénaire de renom. La jeune adolescente devient l’amante et la muse de cet homme célébré par le monde culturel et politique. Se perdant dans la relation, elle subit de plus en plus violemment l’emprise destructrice que ce prédateur exerce sur elle.
Film interdit en salles aux – 12 ans avec avertissement

Le film ***
Adapté du livre de Vanessa Springora par Vanessa Filho, LE CONSENTEMENT a vu son audience en salles bondir après un démarrage en demi-teinte (60 000 entrées en 1er semaine) grâce à un public adolescent qui s’est emparé du film et de son sujet, à travers des réactions publiées sur Tik Tok. Un véritable phénomène qui permit au film d’atteindre plus de 600.000 spectateurs sur 3 mois.

Désormais, c’est chez soi que LE CONSENTEMENT peut être découvert et permettre de poursuivre le débat sur le phénomène d’emprise qu’il dénonce.

Les bonus
Scène coupée (18 mn)
Interview de Jean-Paul Rouve par Pierre Lescure dans l’émission «
 Beau geste» (6 mn)

DIABOLO MENTHE (1977) – Comédie dramatique de Diane Kurys avec Éléonore Klarwein, Odile Michel, Coralie Clement…

Disponible en combo BR + 2 DVD et VOD – Rimini Éditions

L’histoire
Septembre 1963, c’est la rentrée des classes. Anne a 13 ans, sa sœur Frédérique en a 15. Elles rêvent de liberté et leur vie, à l’image du monde qui les entoure, est en pleine effervescence. Entre une mère dépassée, un père maladroit, les premiers flirts et la prochaine boum, Anne enfile des collants en cachette et collectionne les mauvaises notes.

Le film ***1/2
C’est une véritable Madeleine de Proust que vous invite à déguster Rimini avec cette très belle édition de DIABOLO MENTHE en version remasterisée 4K, agrémentée de très nombreux bonus.

En 1977, 3 ans avant LA BOUM de Claude Pinoteau donc, Diane Kurys ouvrait le bal des chronique adolescente avec ce DIABOLO MENTHE plein de tendresse et de nostalgie. Un film empreint de nostalgie et porté par l’inoubliable bande originale du film (et sa chanson générique) signée Yves Simon.

Les bonus
Entretien avec Diane Kurys (33 mn)
Rencontre avec Yves Simon (13 mn)
La Boîte à images (3 mn)
Interviews :
Guillemette Odicino, critique cinéma pour Télérama (31 mn)
Odile Michel, comédienne et metteuse en scène (21 mn)
Diane Kurys (Archive RTBF du 23/03/1978 – 10 mn)
Bande-annonce originale (2 mn30)
Nouvelle bande-annonce (1 mn)

24 HEURES À NEW YORK (2023) – Drame de Vuk Lungulov-Klotz avec Lio Mehiel, Cole Doman, Mimi Ryder…

Disponible en DVD et VOD – Blaq Out

L’histoire
Feña est un jeune homme trans qui mène une existence trépidante à New York. Au cours d’une seule journée, son père chilien, son ex-petit ami et sa demi-sœur de 13 ans refont surface dans sa vie. Ayant perdu le contact avec eux depuis sa transition, Feña va devoir réinventer ces anciennes relations, tout en gérant les défis quotidiens liés à sa nouvelle identité.

Le film *** 1/2
Récompensé par un mérité Prix du jury au Festival de Sundance, 24 HEURES À NEW-YORK est un premier long métrage empreint de mélancolie et en grande partie autobiographique. Son réalisateur Vuk Lungulov-Klotz évite la complaisance et nous offre une œuvre touchante et pudique sur la transidentité.

Pas de bonus


MAIN BASSE SUR LA VILLE (1963) – Drame de Francesco Rosi avec Rod Steiger, Salvo Randone, Guido Alberti…

Disponible en combo BR & DVD + DVD de bonus – Rimini Éditions

L’histoire
Poussée par l’entrepreneur Nottola, la municipalité de Naples utilise des terrains agricoles pour lancer le construction d’un gigantesque programme immobilier. Les spéculateurs en profitent, mais la proximité du chantier provoque l’écroulement d’une maison ancienne et la mort d’un enfant, ce qui déclenche de vives polémiques au sein du conseil municipal, alors que de nouvelles élections se préparent. Tandis que l’enquête sur l’accident s’enlise, les stratégies électorales s’affinent…

Le film ***1/2
Avec MAIN BASSE SUR LA VILLE, Francesco Rosi signait en 1963 un film enquête, militant et profondément politique pour dénoncer l’expansion urbaine de la ville de Naples.

S’il n’hésite pas, parfois, à forcer le trait pour appuyer son propos le réalisateur italien dépeint, avec un réalisme quasi documentaire, la manière dont sa ville est gangrénée par la corruption et démontre à quel point toute démocratie est fragile.

MAIN BASSE SUR LA VILLE, Lion d’Or à Venise en 1963 est à (re)voir, accompagné pour cette belle réédition de nombreux et riches bonus.

Bonus
Le livre «
À propos de Main basse sur la ville» signé Jean Gili, historien du cinéma, Hacène Belmessous, écrivain et chercheur, Patricia Barsanti, présidente de la Société Cinématographique Lyre (80 pages)
Bonus vidéo :
«
 La Contre-Enquête de Francesco Rosi» : Interview de Michel Ciment, auteur du livre « Le Dossier Rosi» (1976, réédité en 1987) (2023, 29 mn)
Conversation autour du film entre Paola Palma, Maîtresse de conférences en Études Cinématographiques, et Frédéric Mercier, journaliste cinéma (40 mn)
Bande-annonce (3 mn30, VO)

LE LIVRE DES SOLUTIONS (2023) – Comédie dramatique de Michel Gondry avec Pierre Niney, Blanche Gardin, Frankie Wallach, Camille Rutherford, Françoise Lebrun, Vincent Elbaz…

Disponible en BR, DVD et VOD – The Jokers

L’histoire
Marc s’enfuit avec toute son équipe dans un petit village des Cévennes pour finir son film chez sa tante Denise. Sur place, sa créativité se manifeste par un million d’idées qui le plongent dans un drôle de chaos. Marc se lance alors dans l’écriture du Livre des Solutions, un guide de conseils pratiques qui pourrait bien être la solution à tous ses problèmes…

Le film ***1/2
Avec LE LIVRE DES SOLUTIONS, le très créatif Michel Gondry nous offre un nouveau film éminemment personnel, puisqu’il ne fait évidemment mystère pour personne que le personnage de Marc s’inspire très largement de la propre vie du cinéaste.

C’est l’excellent Pierre Niney qui relève brillamment le défi d’incarner ce personnage à la fois génial et insupportable. Irrésistible, l’acteur participe grandement au plaisir pris à feuilleter LE LIVRE DES SOLUTIONS, film fou, inventif, mélancolique et souvent très drôle de l’inventif Michel Gondry.

Une nouvelle ode au cinéma bricolé, à l’instar de son film « suédé » SOYEZ SYMPAS, REMBOBINEZ, en 2008.

Bonus
Entretien avec Michel Gondry (38 mn)
Scènes coupées (9 mn)

MEURTRES DANS LA 110E RUE (1973) – Policier de Barry Shear avec Anthony Quinn, Yaphet Kotto, Anthony Franciosa…

Disponible en combo BR + 2 DVD et VOD – Rimini Éditions

L’histoire
Harlem, années 70. De jeunes délinquants noirs déguisés en policiers font irruption dans un tripot contrôlé par la Mafia, abattent plusieurs hommes et s’emparent d’une grosse somme d’argent. Le parrain local ordonne à son gendre de retrouver au plus vite les braqueurs et de rétablir la frontière qui s’éparent les gangs noirs et les mafieux. Deux policiers, un blanc et un noir, mènent l’enquête.

Le film **1/2
MEURTRES DANS LA 110E RUE
est un polar sombre et brutal dont l’action se déroule intégralement au cœur d’un New York gangréné par le crime et la misère.
Si ce pur film des 70’s avec Anthony Quinn a un peu vieilli, remercions son éditeur d’avoir enrichi le film de bonus passionnants qui remettent en perspective, son propos et son ton singulier.

Bonus
«
 Le Nihilisme de Barry Shear» par Jean-Baptiste Thoret, réalisateur et historien du cinéma (2023, 33 mn)
«
 La Blaxploitation» par Jean-Baptiste Thoret (2023, 18 mn)
«
 L’Enfer de New York» par Samuel Blumenfeld, journaliste cinéma au Monde (2023, 32 mn)
«
 Signé Bobby Womack» par Olivier Cachin, spécialiste des musiques urbaines (2023, 18 mn)
Bande-annonce (2 mn 50, VO)

PORNOMELANCOLIA (2023) – Drame de Manuel Abramovich avec Lalo Santos, Diablo, Brandon Ley…
Film interdit en salles aux – de 16 ans

Disponible en DVD et VOD – Épicentre films

L’histoire
Quand il ne travaille pas à l’usine, Lalo est un sex-influenceur mexicain qui se met en scène nu pour ses milliers de followers. Suite à un casting, il devient acteur porno en jouant Emiliano Zapata dans un film sur la révolution. Mais dans la réalité, Lalo semble vivre dans une mélancolie constante.

Le film ***
A mi-chemin entre fiction et documentaire (Lalo Santos, l’acteur principal du film interprète son propre rôle), PORNOMELANCOLIA invite, entre autres, le spectateur à une réflexion judicieuse sur la solitude et la marchandisation des corps d’êtres humains, simplement en quête de bonheur. Une œuvre singulière et prometteuse en forme de journal très intime…

Bonus
Entretien avec Manuel Abramovich
Bio-filmographie de Manuel Abramovich
Galerie photos
Bande-annonce

LA GUERRE DES POLICES (1979) – Policier de Robin Davis avec Claude Brasseur, Marlène Jobert, Claude Rich…

Disponible en Blu Ray & VOD – Esc Éditions

L’histoire
Les commissaires Ballestrat et Fush, respectivement chef de la Brigade territoriale et de la Brigade antigang, traquent Sarlat, l’ennemi public numéro 1. Au lieu de conjuguer les efforts, les deux hommes entrent en concurrence, chacun cherchant à prouver la supériorité de son équipe.

Le film ***
Grand succès du cinéma français de la fin des années 70, LA GUERRE DES POLICES vaudra même à Claude Brasseur de recevoir le César 1979 du meilleur acteur. Une prestation très honnête du comédien qui ne méritait, peut-être, pas cet honneur face à la prestation habitée, cette même année de Patrick Dewaere dans SÉRIE NOIRE d’Alain Corneau.

LA GUERRE DES POLICES a néanmoins le grand mérite, à l’époque, de proposer une alternative scénaristique au genre policier, ultra dominé à l’époque par des productions avec Alain Delon ou Jean-Paul Belmondo.
Le long métrage de Robin Davis, dont l’esthétique à certes vieillie, reste une efficace série B que l’on prend plaisir à (re)voir dans cette première édition en blu-ray, agrémentée de nombreux bonus.

Bonus
Présentation du film par Vincent Perrot
«
 En quête de vitesse» : documentaire sur le film avec Robin Davis, Patrick Laurent, José Pinheiro, Alain Maline, réalisé par Roland-Jean Charna – 2022 – 65 mn)
Entretien avec Vincent Perrot et Robin Davis
Entretien entre Vincent Perrot et Jean-Marie Sénia, compositeur de la musique du film

LA BETE DANS LA JUNGLE (2023) – Drame de Patric Chiha avec Anaïs Demoustier, Tom Mercier, Béatrice Dalle…

Disponible en DVD et VOD – Blaq Out

L’histoire
Pendant 25 ans, dans une immense boîte de nuit, un homme et une femme guettent ensemble un événement mystérieux. De 1979 à 2004, l’histoire du disco à la techno, l’histoire d’un amour, l’histoire d’une obsession. La « chose » finalement se manifestera, mais sous une forme autrement plus tragique que prévu.

Le film ***
C’est une véritable expérience hypnotique et sensorielle que nous invite à partager Patrick Chiha en compagnie de ses principaux interprètes Anaïs Demoustier, Tom Mercier (SYNONYMES, LE RÉGNE ANIMAL) et Béatrice Dalle.
Avec ce 3em film de fiction, très librement adapté du roman d’Henry James La bête dans la jungle, le réalisateur de DOMAINE (où il dirigeait déjà Béatrice Dalle) signe une œuvre radicale et déconcertante qui possède néanmoins le grand mérite de ne ressembler à aucune autre. À découvrir donc, en toute connaissance de cause.

Bonus
Entretien avec Patrick Chiha (25 mn)

CHILI 1976 (2023) – Drame de Manuela Martelli avec Aline Küppenheim, Nicolás Sepúlveda, Hugo Medina…

Disponible en DVD et VOD – Blaq Out

L’histoire
Chili, 1976. Trois ans après le coup d’état de Pinochet, Carmen part superviser la rénovation de la maison familiale en bord de mer. Son mari, ses enfants et petits-enfants vont et viennent pendant les vacances d’hiver. Lorsque le prêtre lui demande de s’occuper d’un jeune qu’il héberge en secret, Carmen se retrouve en terre inconnue, loin de la vie bourgeoise et tranquille à laquelle elle est habituée.

Le film ***1/2
CHILI 1976
est un premier long métrage étonnant de maitrise et d’ambition narrative.
A travers ce portrait subtil d’une femme qui se met en danger, Manuela Martelli entraine le spectateur dans un récit, en forme de thriller paranoïaque, étrange et oppressant où la menace est invisible mais omniprésente.

Bonus
Débat avec Manuela Martelli au cinéma l’Écran de Saint-Denis (2022, 26 mn)

L’abbé Pierre, une vie de combats… Édifiant et passionnant

L’abbé Pierre, une vie de combats… Édifiant et passionnant

L’ABBÉ PIERRE, UNE VIE DE COMBATS

Drame – 2h17 (Blu ray) 2h11 (DVD) – 2023 – France
Réalisation :  Frédéric Tellier
Scénario : Frédéric Tellier, Olivier Gorce
Avec Benjamin Lavernhe, Emmanuelle Bercot, Michel Vuillermoz, Antoine Laurent, Alain Sachs…

Sorti en salles le 8 novembre  2023

Disponible en Blu ray, DVD, édition collector (Blu ray + DVD) et VOD – 7 mars 2024 – M6 Vidéo

Image : 16/9 – Son : Français DTS HD 5.1
Audiodescription pour les aveugles et malvoyants
Sous titres français pour sourds et malentendants

L’histoire
Né dans une famille aisée, Henri Grouès a été à la fois résistant, député, défenseur des sans-abris, révolutionnaire et iconoclaste. Des bancs de l’Assemblée Nationale aux bidonvilles de la banlieue parisienne, son engagement auprès des plus faibles lui a valu une renommée internationale. La création d’Emmaüs et le raz de marée de son inoubliable appel de l’hiver 54 ont fait de lui une icône.

Le film ****
Avec son quatrième long métrage, Frédéric Tellier nous livre plus qu’un simple biopic. L’ABBÉ PIERRE, UNE VIE DE COMBATS est tout à la fois, le portrait du fondateur d’Emmaüs, le récit de ses combats mais aussi une fresque romanesque à travers la découverte de Lucie Coutaz, une femme méconnue mais tellement importante dans le parcours semé d’embûches d’Henri Grouès, devenu l’abbé Pierre.

« Une histoire totalement inattendue que je ne connaissais pas… » Frédéric Tellier

Plus de 30 ans après la sortie d’HIVER 54, L’ABBÉ PIERRE de Denis Amar avec Lambert Wilson, c’est Frédéric Tellier et son coscénariste Olivier Gorce qui se sont attelés à la tâche de ce nouveau film consacré à l’une des personnalités préférées des Français.

« J’étais très curieux, je savais que j’allais découvrir des choses sur lui » Benjamin Lavernhe

Bien leur en a pris, tant cette œuvre dont le récit court sur de nombreuses décennies s’avère réussie.

L’ABBÉ PIERRE, UNE VIE DE COMBATS est un film ambitieux, à la fois spectaculaire et intimiste, porté par l’immense talent de Benjamin Lavernhe, acteur caméléon aussi à l’aise et brillant dans la comédie que dans le drame. L’acteur de La Comédie Française compose, sur plusieurs décennies, un abbé parfaitement crédible et nous bouleverse à de nombreuses reprises par l’intensité de sa composition.

« Il fallait que j’invente un personnage entre elle et moi ! » Emmanuelle Bercot à propos de Lucie Coutaz

 A ses côtés, il faut évidemment saluer Emmanuelle Bercot, grande réalisatrice (LA TÊTE HAUTE, LA FILLE DE BREST) mais aussi, et on oublie trop souvent de le rappeler, une excellente actrice. Elle incarne ici avec délicatesse et puissance Lucie Coutaz, un personnage central dans la vie de l’abbé. Une femme forte, dont très peu d’entre nous connaissaient l’existence, qui s’est entièrement dévouée aux combats de l’abbé Pierre.

Il serait néanmoins injuste de ne retenir du film que le formidable travail de ses interprètes. Toujours au service du récit et de son incarnation, Frédéric Tellier nous offre avec L’ABBÉ PIERRE, UNE VIE DE COMBATS, un film ample et magnifié par le remarquable travail de son directeur photo Renaud Chassaing. Le réalisateur de L’AFFAIRE SK1, SAUVER OU PÉRIR et GOLIATH se sort avec brio de l’exercice souvent compliqué et ampoulé du biopic. Une très belle surprise…

Bonus ****
Interviews de Laurent Desmard (Président d’honneur de la Fondation Abbé Pierre) suivie de celle de l’équipe du film (Frédéric Tellier, Benjamin Lavernhe & Emmanuelle Bercot) – 18mn
Scènes coupées – 22mn30

Le premier module regroupe deux interviews plutôt classiques mais relativement intéressantes :  celle de Laurent Desmard, au cours de laquelle cet ancien collaborateur de l’abbé Pierre devenu président d’honneur de sa fondation dit toute son admiration pour le travail de Frédéric Tellier et pour les compositions bluffantes de Benjamin Lavernhe et Emmanuelle Bercot.
Au cours de l’entretien croisé entre le réalisateur et ses deux principaux interprètes, l’actrice avoue très humblement que son travail de composition sur le personnage de Lucie Coutaz était beaucoup plus simple et plus libre que celui de Benjamin Lavernhe dans la mesure où peu d’images existent de cette femme de l’ombre mais ô combien importante dans la vie de l’abbé.  

Mais une fois n’est pas coutume ! Plus que ce bonus interviews, ce sont les sept scènes coupées qui donnent tout leur intérêt au volet suppléments du DVD et du BR. D’une durée de 1 à plus de 4 minutes, toutes ces séquences nous permettent de découvrir une autre facette de la vie de l’abbé et des ses proches. Ainsi la première scène coupée permet de mieux comprendre la complicité qui lie l’abbé à la fidèle Lucie Coutaz.
Autre séquence judicieuse et étonnante, « Zappy Max » permet de découvrir un véritable instant de convivialité entre l’abbé Pierre et ses plus proches collaborateurs. Autour d’un poste de radio, toutes et tous écoutent le passage de l’abbé dans une émission de jeu qui lui permettra de récolter de l’argent pour Emmaüs. L’occasion pour l’homme d’église d’avouer un « petit » mensonge…  

Seul petit bémol, on aurait adoré une explication de Frédéric Tellier sur les raisons qui l’ont poussé à ne pas inclure ces scènes dans le film.  

L’ABBÉ PIERRE, UNE VIE DE COMBATS – Version Collector
L’ABBÉ PIERRE, UNE VIE DE COMBATS est également disponible en Édition Collector avec le Blu-Ray
et le DVD du film
Une édition spéciale de Paris Match « Hiver 54 L’Abbé Pierre : l’engagement de toute une vie » contenant un article de février 1954 et de nombreuses photos d’archives (Format 12×16 cm, 16 pages).
Le documentaire inédit et exclusif « Les combats de l’Abbé Pierre » : L’Abbé Pierre raconté par ses proches et confidents (45 min).
Ainsi que les deux Bonus présents sur l’édition simple BR & DVD
Interviews de l’équipe du film et de Laurent Desmard (Président d’honneur de la Fondation Abbé Pierre).
Scènes coupées

Le + Cin’Écrans
C’est avec un immense plaisir que nous avons retrouvé en août dernier Frédéric Tellier, Benjamin Lavernhe et Emmanuelle Bercot au Festival du film francophone d’Angoulême pour y parler de leur travail commun sur ce film ambitieux et particulièrement réussi.

INTERVIEW FRÉDÉRIC TELLIER, BENJAMIN LAVERNHE & EMMANUELLE BERCOT

Une année difficile pour un film déconfiné à (re)découvrir

Une année difficile pour un film déconfiné à (re)découvrir

UNE ANNÉE DIFFICILE

Drame – 2h00 (Blu ray) 1h56 (DVD) – 2023 – France
Réalisation :  Éric Toledano, Olivier Nakache
Scénario : Éric Toledano, Olivier Nakache
Avec Jonathan Cohen, Pio Marmaï, Noémie Merlant, Mathieu Amalric, Grégoire Leprince-Ringuet…

Sorti en salles le 18 octobre  2023

Disponible en Blu ray, DVD, et VOD – 28 février 2024 – Gaumont Vidéo

Image : 16/9 – Son : Français DTS HD 5.1 & 2.0
Audiodescription pour les aveugles et malvoyants
Sous titres français pour sourds et malentendants

L’histoire
Albert et Bruno sont surendettés et en bout de course, c’est dans le chemin associatif qu’ils empruntent ensemble qu’ils croisent des jeunes militants écolos. Plus attirés par la bière et les chips gratuites que par leurs arguments, ils vont peu à peu intégrer le mouvement sans conviction…

Le film ****

« C’est le vide du covid qui nous a donné envie de parler de ce que ça a laissé comme traces chez nous… » Éric Toledano

Quatre ans après HORS NORMES (et deux saisons d’EN THÉRAPIE pour Arte), Éric Toledano & Olivier Nakache étaient de retour en salles l’automne dernier avec UNE ANNÉE DIFFICILE.

Curieusement et injustement, même si cela n’enlève rien à ces qualités, ce 8eme long-métrage n’a pas obtenu le même succès que leurs œuvres précédentes en réunissant à peine 900.000 spectateurs.

Et pourtant, les deux scénaristes réalisateurs continuent de creuser, avec talent, le sillon d’un cinéma social et dans l’air du temps, auquel ils insufflent beaucoup d’humour et un vrai supplément d’âme.

Même s’ils n’hésitent jamais à donner quelques coups de griffes et à pointer les dérives consuméristes de notre époque, les deux cinéastes ont su préserver le principal, à savoir une attention à l’autre et une bienveillance naturelle pour l’ensemble de leurs personnages…

Avec la complicité d’un casting « hors-norme », Éric Toledano et Olivier Nakache nous questionnent sur nos travers, nos petites mesquineries quotidiennes, bref sur des comportements que chacun, chacune va devoir faire évoluer pour survivre dans ce monde souvent cruel pour beaucoup.

« Quand il y a de l’amour et de la bienveillance derrière la cam, on arrive à se lâcher… » Jonathan Cohen

Si les deux cinéastes ont fait appel, avec bonheur, à Pio Marmaï qu’ils avaient « pratiqué » sur EN THÉRAPIE, c’est la première fois qu’ils travaillaient avec Jonathan Cohen, Noémie Merlant ou Mathieu Amalric. Bien leur en a pris, tant ces comédien.ne.s se sont glissé.e.s avec gourmandise dans la peau de personnages riches et très différents les uns des autres. Et surtout, on sent à quel point ces interprètes se sont régalé.e.s des situations et des dialogues ciselés des réalisateurs d’INTOUCHABLE et du SENS DE LA FÊTE.

 « Jonathan n’a pas eu besoin de nous pour prouver qu’il n’avait pas de limites… » Éric Toledano

Avec UNE ANNÉE DIFFICILE, les deux réalisateurs flirtent avec le meilleur de la comédie noire italienne des années 70 – 80. On songe, entre autres, à certains films de Dino Risi, Mario Monicelli ou Ettore Scola même si leurs personnages ne sont, au fond, pas aussi « affreux, sales et méchants » qu’on pourrait le penser…

Bonus ****
La valse de l’époque – Le making-of d’Une année difficile –   31mn18

Un seul bonus est proposé en complément de cette ANNÉE DIFFICILE mais il convient d’en saluer la qualité tant il précise, si besoin était, les intentions du duo de réalisateurs.
Avec ce making-of, dans lequel s’expriment les principaux protagonistes du film, Paul Frère nous offre une vision assez complète et passionnante de ce projet centré sur deux loosers magnifiques.

On notera que le tournage de ce making-of débute par quelques images furtives tournées avec la complicité d’Olivier Nakache, le 12 mars 2020, soit 5 jours avant le premier confinement, au moment où l’écriture du film débute…
Une situation temporelle qui explique parfaitement son impact sur l’écriture du film et l’idée de certaines séquences directement inspirées par cette période si particulière. Un moment de vie qui nous interroge encore aujourd’hui sur nos comportements et notre place dans la société et qui est au cœur des préoccupations des protagonistes de cette ANNÉE DIFFICILE.
On apprend ainsi que pour ses initiateurs ce film a été vécu comme une forme de pulsion « Il fallait qu’il y ait du fouillis construit… Ce film est une nouvelle étape, il y avait un besoin de se repositionner »

Au fil des interventions des deux réalisateurs, de Pio Marmaï, Jonathan Cohen, Noémie Merlant et Mathieu Amalric, on ressent parfaitement à quel point chacun.e a pris plaisir à se plonger dans ce récit terriblement contemporain.

Mais la bonne idée du making-of est sans aucun doute d’y donner aussi la parole aux militants qui ont été partis prenantes du film sur plusieurs étapes. Que ce soit au moment de son écriture (à travers les échanges nourris avec Éric Toledano et Olivier Nakache) mais aussi sur son tournage où un certain nombre d’entre eux a été convié à (re)vivre pour la caméra certaines actions activistes auxquelles ils avaient pu participer.  
Nul doute que l’implication de ces militants, sur toutes ces étapes, a participé grandement au sentiment de véracité que dégage ce film que l’on placera volontiers dans La lignée de l’« Artivisme » défendue par bon nombre d’entre eux.

Reste qu’au-delà des réflexions justes et utiles qu’il pose, UNE ANNÉE DIFFICILE peut aussi se déguster, plus simplement, comme un excellent divertissement, celui proposé par son duo de cinéastes qui ont une idée assez précise de leur mission « Ce n’est pas notre fonction de venir délivrer un message, notre fonction, c’est de poser les bonnes questions et de bien les formuler ! » Mission réussie !

Le + Cin’Écrans
C’est en juin dernier, à l’occasion du Festival du Film de Demain à Vierzon, où UNE ANNÉE DIFFICILE était présenté en ouverture, 5 mois avant sa sortie officielle, que j’ai retrouvé pour mon plus grand plaisir et une courte interview Éric Toledano, accompagné ce soir-là de l’excellent Jonathan Cohen

INTERVIEW ÉRIC TOLEDANO & JONATHAN COHEN