Le film ****1/2

Il y a bientôt 25 ans, l’immense Steven Spielberg nous offrait ce passionnant film d’anticipation adapté d’une nouvelle de Philip K.Dick.
Cet audacieux et très ambitieux voyage cérébral pose de passionnantes questions existentielles.

Porté par Tom Cruise, parfait en héros traqué, MINORITY REPORT déroule son récit avec précision et file à un rythme effréné.
Le film est truffé d’inventions futuristes qui pour certaines, et c’est assez troublant, ne le sont plus totalement aujourd’hui, pointant également avec une précision troublante les dérives de notre société de surveillance.

Avec MINORITY REPORT, Steven Spielberg signait en 2002 une œuvre majeure et virtuose que l’on se doit de redécouvrir en attendant l’arrivée en salles de son DISCLOSURE DAY, le 10 juin prochain.

Bonus (sur le blu-ray) ****

• Le Futur selon Steven Spielberg
• Le Monde du Pré-Crime
• Philip K. Dick, Steven Spielberg et Minority Report
• Minority Report : accessoires du futur
• Sur le plateau
• Analyse de Minority Report
• Du livre à l’écran
• Effets spéciaux : le travail d’ILM
• Les cascades

Le film ***

Avec LA BONNE ÉTOILE, sa quatrième réalisation, Pascal Elbé signe une comédie dramatique sensible et émouvante sur fond de transmission et de dénonciation de l’antisémitisme.

Film en forme de fable, à la manière de LA VIE EST BELLE de Roberto Benigni, LA BONNE ÉTOILE pêche parfois par son trop plein de bonnes intentions et manque sans doute un peu de mordant.
Reste qu’à travers sa démarche sincère et son regard profondément humaniste, l’acteur, scénariste, réalisateur joue assez habilement avec les clichés pour mieux les dénoncer.

Il est parfaitement épaulé dans cette tâche par ses partenaires de jeu dont Audrey Lamy, Zabou Breitman et surtout Benoît Poelvoorde qui trouve ici un des rôles les plus touchants de sa carrière avec ce personnage de Chevalin, bas du front mais plus maladroit que méchant.

Bonus *

• 2 scènes coupées (0mn44 – 2mn26)

Le + Cin’Écrans

Rencontré à l’occasion d’une avant-première de son film au cinéma Lido de Royan (17), Pascal Elbé revient pour nous sur nouvelle aventure devant et derrière la caméra.  

Le film ***

L’EMMERDEUR, qui marque la naissance officielle du personnage de François Pignon, repose essentiellement sur la non-alchimie (volontaire) de ses deux personnages/interprètes principaux Lino Ventura et Jacques Brel.

Soyons honnête, le film a pris quelques rides, même si après une mise en place un peu poussive, sa mécanique scénaristique de précision produit son petit effet.
Il faut dire que la mise en scène nerveuse d’Edouard Molinaro semble se reposer sur le précepte de son scénariste Francis Veber « une catastrophe ne doit jamais laisser le temps au spectateur de reprendre son souffle ».

Rien de catastrophique, loin de là, mais en redécouvrant en 2026 L’EMMERDEUR, on est un peu « emmerdé » de constater que ce film de 1973 n’est sans doute pas, malgré le charme des années passées, le chef d’œuvre proclamé mais sans aucun doute une simple et efficace comédie d’action. Ce n’est déjà pas si mal !  

Bonus ****

• Podcast vidéo inédit : retour sur la genèse du film par Francis Veber (39mn38 – présent uniquement sur l’Ultra HD 4K)
• L’Emmerdeur vu par Jean-Marie Poiré (12mn59)
• L’Emmerdeur vu par Vincent Perrot (12mn18)
• Les rêves accomplis (13mn38)
• Molinaro, un esprit libre (18mn38)
• Le groom de l’hôtel du palais (12mn39)
• Une cellule pour deux (12mn37)
• Lettres de Édouard à Jacques (2mn19)
• Bande annonce originale restaurée (1mn45)

Le film (pas de bonus) ***

Fort d’une évidente complicité, le duo Elsa Zylberstein et Didier Bourdon fait des étincelles dans ce premier long-métrage de la comédienne Vinciane Millereau, au point de précipiter leurs personnages dans une très déstabilisante faille spatio-temporelle.

De nombreux gags, parfois inégaux, émaillent cette comédie de situations, joliment écrite et à la direction artistique soignée et très colorée.

On rit volontiers aux drolatiques mésaventures d’Hélène & Michel mais on est aussi touché par les questionnements intimes et sociétaux auxquels ils sont confrontés.
Si la réalité de 2025 la bouscule fortement, Hélène prend goût, assez vite, au progrès social, tandis que Michel, véritable modèle de patriarche à l’ancienne, finit par se demander comment il peut corriger ses erreurs commises dans le passé.

Malgré quelques facilités scénaristiques, cette comédie temporelle aux accents féministes séduit sans jamais donner de leçon.

Le + Cin’Écrans

C’est à l’occasion de la présentation de C’ÉTAIT MIEUX DEMAIN, en clôture du Festival du film francophone d’Angoulême que nous avons rencontré la réalisatrice et coscénariste Vinciane Millereau, ainsi que ses deux principaux comédiens Elsa Zylberstein et Didier Bourdon.

Le film ***

Voilà un nouveau volet des aventures du héros taiseux Aatami qui fait vraiment le job, même si l’effet de surprise de SISU – DE L’OR ET DU SANG n’existe plus.
Pas grand-chose à en dire si ce n’est que les amateurs de divertissements musclés devraient se régaler devant cette série Z à l’inventivité débridée et à la réalisation soignée.

Bourrin à souhait mais très divertissant, SISU – LE CHEMIN DE LA VENGEANCE constitue un véritable plaisir coupable pour qui est prêt à supporter la violence décomplexée mais très BD et totalement irréaliste du propos, voir les séquences avec l’avion ou le char… Mythique !

Bref, avouons-le, c’est la plupart du temps, du grand n’importe quoi, totalement absurde, mais néanmoins assez jouissif ! Vous voilà prévenus.

Contrairement au premier film, SISU – LE CHEMIN DE LA VENGEANCE est curieusement resté inédit en salles. Raison de plus pour vous organiser une projection à la maison de ce pur « Pop-corn movie »

Et sinon, qui a dit « Jamais deux sans trois ? »

Bonus *

• Upping the ante – making of du film (3mn03)
• Scène coupée – Fin alternative (0mn41)